五牛图的画家是 五牛图的历史价值

五牛图的历史价值

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1. 唐代鞍马画《五牛图》的作者和特色及历史意义

《五牛图》是唐朝宰相韩滉的传世名作，距今1200多年，五牛图是现存最早的国画巨作，是现存最早用纸作画的孤品，也是中国10大名画中唯一的生肖国画。

画面上的五头牛形态各异，一派和谐安宁的盛世景象，展现了华夏儿女国泰民安的最高祈愿。历朝历代均视之为国宝，宋徽宗、清乾隆都特别珍藏并题词。

八国联军侵华后一度流失，50年代初，在国家经济非常困难的情况下，周总理特批用巨资将其从海外回购，从此深藏故宫博物院，作为镇馆之宝，再未露面，只有极少国家领导才有机会看上一眼，普通老百姓根本无缘一见。

2. 五牛图有什么文化价值

韩滉，唐德宗贞元初年任右丞相，后封晋国公。

他任苏州刺史和浙江东西都团练使时，一面抚慰百姓“均其税贷”，一面组织百姓治水养鱼，而且深入山乡，与老农“共商癯田肥料”，有效促进了江南地区的农业生产。 在绘画方面，韩滉擅长画人物、畜兽、田家风俗等，《宣和画谱》中记载了他的36件作品，其中农村题材作品就有24件，这与他一贯提倡农桑、关心农民疾苦的施政经历是密不可分的，后人评论他的画作以“牛羊最佳”。

据说，他画牧童牵牛饮水，可以在牛眼里画出牧童的身影，真是妙不可言。 《五牛图》是韩滉作品的传世孤本，也是为数寥寥的几件唐代纸质绘画真迹之一，还是中国美术史上现存最早的纸本绘画真迹。

据说韩滉坐镇江南时，看到耕牛一天劳作以后，卸去犁具，漫步在夕阳下，便绘制了这幅《五牛图》。此图在一个平面上描绘了独立成章的五头牛，或缓步而行，或低头吃草，或翘首远望，从不同的角度表现了牛的生活形态和习性。

前人在研究《五牛图》后认为，此作品并不是单纯的畜兽画，而是有深刻的内涵寓于其中。画家以牛的朴实雄健，来传达一种注重实际、任劳任怨的高尚品格，是以物寄情的典型之作。

画上唯一一头带着缰络的牛，神情忧郁，目光深邃，又仿佛暗示着画家在感叹命运的无奈。当时唐代上层社会崇尚穷奢极欲的风气，而韩滉在青年时代经历了安史之乱所造成的社会动乱和民不聊生的苦难岁月，他继承了父亲韩休的风范，关心民瘼，崇尚简德。

于是，他将讽喻之意寄托在《五牛图》中，一方面哀生民之艰，倡导农耕积粟，另一方面慨叹个人力量的有限。 《五牛图》作为旷世名画，得到历代收藏家和鉴赏家的珍爱，入宋以后，它一直被珍藏在皇宫内苑之中。

宋高宗赵构仓皇南渡时，也没有忘记带走这幅名画。 临安被攻破后，《五牛图》仍在赵宋皇室后裔手中收藏，后转至书画家赵孟頫手里。

赵孟頫得到《五牛图》后，欣喜异常，请良工装裱，并作题跋将自己如何求得《五牛图》的过程记录下来。 清兵入关后，《五牛图》一度下落不明。

后乾隆大肆搜集天下至宝，《五牛图》随着一大批宝贝一起入住清宫，并被载入大型书画典籍《石渠宝笈》中。乾隆三题《五牛图》，并为珍藏《五牛图》而设立春藕斋。

一百多年后，八国联军的铁蹄践踏北京城，宫中国宝也在劫难逃。《五牛图》被劫出国，漂泊海外长达半个世纪。

直到20世纪50年代初，才被香港汇丰银行的吴蘅孙买到。后来，吴氏濒临破产，要把这件珍宝拍卖，香港的一位爱国人士将此消息写信告诉周恩来总理。

周总理深知《五牛图》的历史意义和文化价值，于是，在中华人民共和国成立之初国家财政紧张的情况下，还是给文化部下达了批示：首先，火速派专家赴港鉴定真伪，如系真品，立即购买；其次，派可靠人员专门护送，确保国宝安然无恙。文化部接到总理的批示后，立即组织专家赴港，鉴定《五牛图》确系真迹。

经过多次交涉，最终以6万港币买下，并交北京故宫博物院收藏。 历经离乱的《五牛图》重归故宫时，画面上污垢遍布，大小破洞数百处，有的地方已模糊难辨。

在上世纪70年代的某一天，《五牛图》被送到文物修复厂，由专家孙承枝主持修复，修复厂的技师们以他们丰富的经验、高超的技艺以及精益求精的工作态度，化腐朽为神奇，使这幅珍贵的艺术品恢复了它本来的面目。

3. 五牛图的作品风格和艺术价值有哪些

五牛图的作品风格： 画中的五头牛从左至右一字排开，各具状貌，姿态互异。

一俯首吃草，一翘首前仰，一回首舐舌，一缓步前行，一在荆棵蹭痒。整幅画面除最后右侧有一小树除外，别无其它衬景，因此每头牛可独立成章。

韩滉通过对它们各自不同的面貌、姿态的描绘，表现了它们不同的性情：活泼的、沉静的、爱喧闹的、胆怯乖僻的。 在技巧语汇表现上，韩滉选择了粗壮有力，具有块面感的线条去表现牛的强健、有力、沉稳而行动迟缓。

其线条排比装饰却又不落俗套，而是笔力千钧。比起曹霸、韩干画马、周昉、张萱画仕女，似乎在线条独立性展现方面有更多的追求。

由于其线条茁壮如此故尔五牛姿态虽有平、奇之不同，但在审美趣味上是同样的厚重与生拙。 艺术价值： 《五牛图》卷是少数几件唐代传世纸绢画作品真迹之一，也是现存最古的纸本中国画，因而受到广泛重视，堪称“镇国之宝”。

《五牛图》卷一经问世，便成为收藏的热点。2013年1月1日《国家人文历史》九大专家共同推出，唐·韩滉《五牛图》评为：九大镇国之宝 作品作者简介： 韩滉，字太冲，唐代长安人。

擅画人物和畜兽，写牛、羊、驴等走兽神态生动，尤以画牛“曲尽其妙”。画作有《李德裕见客图》《尧民击壤图》《田家风俗图》等36件，著录于《宣和画谱》。

传世作品有《五牛图》卷。

4. 唐代鞍马画《五牛图》的作者和特色及历史意义

《五牛图》是唐朝宰相韩滉的传世名作，距今1200多年，五牛图是现存最早的国画巨作，是现存最早用纸作画的孤品，也是中国10大名画中唯一的生肖国画。

画面上的五头牛形态各异，一派和谐安宁的盛世景象，展现了华夏儿女国泰民安的最高祈愿。历朝历代均视之为国宝，宋徽宗、清乾隆都特别珍藏并题词。

八国联军侵华后一度流失，50年代初，在国家经济非常困难的情况下，周总理特批用巨资将其从海外回购，从此深藏故宫博物院，作为镇馆之宝，再未露面，只有极少国家领导才有机会看上一眼，普通老百姓根本无缘一见。

5. 五牛图的作品风格和艺术价值有哪些

五牛图的作品风格：

画中的五头牛从左至右一字排开，各具状貌，姿态互异。一俯首吃草，一翘首前仰，一回首舐舌，一缓步前行，一在荆棵蹭痒。整幅画面除最后右侧有一小树除外，别无其它衬景，因此每头牛可独立成章。韩滉通过对它们各自不同的面貌、姿态的描绘，表现了它们不同的性情：活泼的、沉静的、爱喧闹的、胆怯乖僻的。 在技巧语汇表现上，韩滉选择了粗壮有力，具有块面感的线条去表现牛的强健、有力、沉稳而行动迟缓。其线条排比装饰却又不落俗套，而是笔力千钧。比起曹霸、韩干画马、周昉、张萱画仕女，似乎在线条独立性展现方面有更多的追求。由于其线条茁壮如此故尔五牛姿态虽有平、奇之不同，但在审美趣味上是同样的厚重与生拙。

艺术价值：

《五牛图》卷是少数几件唐代传世纸绢画作品真迹之一，也是现存最古的纸本中国画，因而受到广泛重视，堪称“镇国之宝”。《五牛图》卷一经问世，便成为收藏的热点。2013年1月1日《国家人文历史》九大专家共同推出，唐·韩滉《五牛图》评为：九大镇国之宝

作品作者简介：

韩滉，字太冲，唐代长安人。擅画人物和畜兽，写牛、羊、驴等走兽神态生动，尤以画牛“曲尽其妙”。画作有《李德裕见客图》《尧民击壤图》《田家风俗图》等36件，著录于《宣和画谱》。传世作品有《五牛图》卷。

6. 五牛图的寓意是什么

五牛图，中国十大传世名画之一。

北京故宫博物院馆藏珍品。麻纸本，纵28.8厘米，横139.8厘米，无款印。

画中五只不同形态的牛，从琐的角度表现了牛的生活形态和习性，结构标准，造型生动，形貌真切。这幅《五牛图》是一幅纸本设色画，是我国现存的最早用纸作画的作品。

画中的五头牛从左至右一字排开，各具状貌，姿态互异。一俯首吃草，一翘首前仰，一回首舐舌，一缓步前行，一在荆棵蹭痒。

整幅画面出最后右侧有一小树除外，别无其它衬景，因此每头牛可独立成章。画家通过他们各自不同的面貌、姿态，表现了它们不同的性情：活泼的、沉静的、爱喧闹的、胆怯乘僻的。

在技巧语汇表现上，作者更是独具匠心，作者选择了粗壮有力，具有块面感的线条去表现牛的强健、有力、沉稳而行动迟缓。其线条排比装饰却又不落俗套，而是笔力千钧。

比起曹霸、韩干画马、周昉、张萱画仕女，似乎在线条独立性展现方面有更多的追求。由于其线条茁壮如此故尔五牛姿态虽有平、奇之不同，但在深美趣味上是同样的厚重与生拙。

相传他的另一件作品《文苑图》，生动地刻划了诗人们在一起作文章的情景。但笔法，风格与《五牛图》截然不同。