中国最贵的古画 最贵的中国画是谁的哪幅画

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北宋著名画家张择端的长卷风俗画《清明上河图》是中国绘画史上不可多得的瑰宝。

它以写实的手法和全景式的构图，生动细致地描绘了北宋都城开封汴京的船艇往复、飞虹卧浪、店铺林立、人口密集的繁华景象和丰富的社会生活习俗。

整个地图规模大，结构紧凑，构图有序。其笔墨技巧，既工又写，生动简洁，人物形象生动，牲畜形态，房屋、船只、城市、桥梁、树木、河流，无不堪称奇葩。

总结一下中国的古画，有很多士大夫都很佩服自己。很难找到类似的《清明上河图》，用大量的笔墨描绘了数百人的庸俗生活和商业经济活动，把人放在主人的位置，在艺术上正确概括，这在中国古代绘画中，甚至在现代绘画中都是罕见的。

这幅画的第一个收藏者是宋徽宗，他用自己单薄的金身在画上写下了“清明上河图”的字样。

《清明上河图》为绢本，水墨淡彩，长24.8厘米，宽528.7厘米。

现在，北京故宫画卷上没有画家本人的印章，根据金代的一篇碑文，确认作者是张择端，有几个字:“翰林张择端，字正，吴栋人也。

我很小的时候就学习，在首都学习，然后学画画。我做过边界画家，特别沉迷于船、城、桥、郭靖，从未结过婚。

“从后记中，我知道作者张泽瑞祖籍山东诸城。早年在汴京读书，后来在画院工作。

他的艺术成就从来没有受到文学评论家的重视，所以关于他的史料很少。

幸运的是，他的不朽名作《清明上河图》一直完整地保存至今，奠定了他在中国绘画史上应有的地位。

关于为什么叫“清明上河图”，众说纷纭。有人认为《清明上河图》中的“清明”二字并非指“清明”，而是描绘了当时汴京从清明广场到虹桥的秋景。

大多数人认为这幅画描绘的是清明上河图时期汴京郊区汴河的生活场景，故称《清明上河图》。

《清明上河图》的背景是北宋的开封城。开封位于河南省中部。古代称之为汴梁、汴京。它是中国七大古都之一。从战国到晋朝，有七个封建王朝以此为都城。它被称为“自古以来的帝都”和“七朝”，其中北宋最为繁荣，人口超过150万

《清明上河图》全卷可分为乡村、汴河、集市三段。

中段以“虹桥”为中心，展现汴河水运紧张气氛，达到全卷高潮。

整个画面从右向左，从城外到城内观看，让观者可以欣赏。

开卷处首先映入眼帘的是郊区的氛围，春寒料峭，绿毛清新，疏林薄雾，农家餐厅，阡陌纵横。

一开始，两个人拿着鞭子，赶着一群驮着木炭的驴。他们穿过小桥，匆忙赶往城里。

一个骑马的人沿着弯弯曲曲的小路走来，几个仆人护送着，那顶挂着柳枝和四个树影的轿子从乡下回来郊游。领头的骑手吓坏了，疯狂地跑着，骑手赶紧追了上去。附近的人和动物都做出了自己不同的反应。这是对整个画面的介绍。

从《清明上河图》中，我们可以看到几个非常有特色的艺术特征:

一是内容丰富。

在表现手法上，《清明上河图》采用了不断移动视点的方法，即“散点透视法”吸收所需场景。

从辽阔的袁野，浩瀚的河流，高耸的城市，到船上、车上的钉子和铆钉，街头小贩的小商品，市场招聘的文字，它们和谐地组织成一个统一的整体。画中有官员、农民、商人、医生、占卜者、僧侣、道士、妇女、儿童、僧侣、电缆人等人物，还有驴和马。

有去市场、买卖、闲逛、喝酒、一起聊天、推船、拉车、坐车、骑马等情节。

街上有很多商店，酒店、茶馆、点心店等。以及塔、河流和港口、桥梁、货船、政府大楼和茅草房。

有815人，60多种动物，20多艘木船，30多座房屋和亭台楼阁，20多辆手推车和汽车。

如此丰富多彩的内容，在历代古画中都是罕见的。

不同肤色的人所从事的各种活动，不仅衣着不同，而且气质各异，穿插着各种各样的活动，充满了戏剧性的情节冲突，让观众看着自己的事业，回味无穷。

二是结构严谨，繁复而不混乱，冗长而不多余，段落清晰。

难能可贵的是，如此丰富多彩的内容，主题突出，首尾呼应，全卷融为一体。

画中的每一个人物、场景、细节安排合理，疏密、复杂、运动、聚散等画面关系处理得当，做到繁而不杂、繁而不乱。

充分展现了画家对社会生活的深刻洞察和对画面的高度组织驾驭能力。

第三，技法上，大手与细手相结合，善于选择既生动又富有诗意，有本质特征可表达的事物、场景和情节。

非常细致的观察生活，刻画每一个人物和道具。

每个人都有自己的身份、态度和情节。

房屋、桥梁和其他建筑结构良好，描绘细致。

马、马、船无所不包，他们小心翼翼不失去全貌，但又不失去潜力。

比如船上的物件，钉铆的方式，甚至绳子的系法都解释得一清二楚，令人惊叹。

《清明上河图》出版900多年来，它被收藏，打过几次仗，遭受过各种灾难，多次幸存。

据元代杨准《云》:“卷前有徽庙题”，李东阳《题云》:“第一卷有幽灵瘦筋、双龙小篆五字征。”可考证的画名是宋徽宗赵霁指定的，这幅画也应该是惠宗政府和玄奘之间的作品。

金代《清明上河图》有金元明等十三个朝代的题字，共90个标记，6个半印。

说明这幅画已被北宋、金代、元朝、明朝、清朝及许多私宅收藏。

这幅画的原始收藏应该是宣和故宫。北宋灭亡后，流向北方，进入元朝皇宫，被皇宫里的一个制宪者带着副本偷走了。到了明朝，就落到了汉奸严嵩手里。

相传明朝文学家王世贞，其父为朝官。

曾祖父珍藏着宋代张择端的名画《清明上河图》。

他非常珍惜这幅画，以至于拒绝轻易展示它。

然而，当朝权贵严嵩却对这幅画垂涎三尺。他凭借自己的力量向王尚书索要，但王尚书拒绝不了，又不忍，于是请了一位才华横溢的画家连夜临摹《清明上河图》。

第二天，王尚书把假货交给了严嵩。

本来这个巧妙的赝品是隐瞒了严嵩的过去，但是严复有一个经验丰富的画框师，他向严嵩敬献了荣誉，并指出在这幅画的左下角，有一只麻雀站在两块瓷砖上，所以是赝品。

严嵩气得找了个理由把王尚书关进大牢。

王世贞为了救父亲，只好拿着原本的《清明上河图》去阎家请命。

李日华的《明史·渭水轩日记》和沈德福的《野益补遗》都记载了明朝奸臣严嵩和他的儿子严世蕃利用职权夺取清明上河图的故事。

后人曾写过一部剧《一捧雪的传说》，却把《清明上河图》改成了《一捧雪》白玉杯。

在隆庆，严嵩父子被邹应龙弹劾，最终失去了在官场的权力和影响力。严世蕃被斩首，严复被抄，《清明上河图》再次入宫。

《清明上河图》是清以后陆菲菲最早收集的。

方是乾隆年间的学者。他得到这幅画后，还在上面写了碑文。

之后被毕源收购。

毕源是乾隆二十五年的学者。

毕源一生酷爱石画书法，家里收藏丰富。

拿到《清明上河图》后，和哥哥毕龙分享了同样的奖励，现在图片上有两个印记。

毕渊在关中上任时，致力于修复和保护当地文物，但这些成了他的“罪行”。

毕远死后不久，湖广人民就起来反抗清朝，清廷认为在毕远担任湖广总督期间，“教匪犯错误，乱用军费”，不仅夺走了毕氏家族的饭碗，还将毕氏家族的百余人全部杀害，其家业连同《清明上河图》一并抄入宫中。

清廷将《清明上河图》收入宫后，收藏于紫禁城迎春阁。

嘉庆皇帝十分珍惜，下令将其列入《世渠宝坻三版》一书。

此后，《清明上河图》被珍藏在清宫。虽然英法联军在1860年两次入侵北京，八国联盟在1900年洗劫皇宫，但都逃过一劫，没有受损。

1911年后，《清明上河图》连同其他珍贵的书画，被清朝末代皇帝溥仪以赏溥杰为名从宫中盗走，最早存在于天津租界的张远。

1932年，溥仪在日本人的支持下建立了伪满洲国，于是这幅名画被带到长春，存放在伪满皇宫东院的图书楼里。

1945年8月，第二次世界大战结束，溥仪乘飞机逃到大梨子沟，伪满皇宫因大火而一片狼藉。

在混乱中，大量珍贵的东西，如清明上河图，在这场动乱中散落在人们中间。1946年，中国人民解放军解放了长春。

解放军干部张克伟同志通过当地干部收集了伪满皇宫散落的珍贵字画十余卷，其中就有《清明上河图》。

1947年，张克伟同志调任东北管委会。临行前，他把这十幅卷轴交给了当时东北革命的主要领导人之一林峰同志。

《清明上河图》经林峰之手进入东北博物馆，后转北京故宫博物院收藏。

时至今日，《清明上河图》依然珍藏在故宫博物院，价值连城，具有无限的艺术价值和历史价值，是中国最贵的画作。