温锅 随形赋彩 饮和食德

以形赐色以饮以食以德——谈浅绛色壶藏以下文字资料由边肖为大家收集整理。让我们快速看看他们！

有了形状，就可以色饮、德食——浅谈浅紫色暖壶的收藏

清末同光年间在瓷都景德镇首次烧造的浅绛瓷，因其独特的魅力，新世纪以来越来越受到藏界的青睐。浅绛瓷不仅具有传统文人书画的笔感和墨趣，而且具有优于纸绢的质感色彩，不同造型的飘逸造型也带给我们不同的视觉审美体验。除了以前的模型，瓷板、帽管、瓶子等新模型更有利于浅紫色图片的立体展示。于是，这些承载着古代人艺术生活理想的日常用品，在百年之后变成了我们欣赏和把玩的古董。浅绛壶就是其中之一。

我已经收集了大约20个浅紫色的罐子，还有几个。今天，我不想低俗。和朋友们说说收藏浅绛暖壶的心得。

温锅，又称温锅，是从早期的粥锅逐渐演变而来的瓷器造型。景德镇窑粥罐瓷器盛于明末，盛于康熙。早期的粥锅以青花为主，到了清代中期以后，多为粉彩。粥锅的形状是下锅和上盖，而家道之后的暖锅在锅和盖之间还有另一个夹层。不要低估这个屏障，它不仅改变了粥锅作为容器的使用功能，也改变了它的文化属性。因为粥锅的容器功能比较简单，是日常用餐用具；暖壶有保温功能，明显用在非正式用餐场合，应该是学习用具。这充分体现了随着时代的进步，上流社会生活品味的提高。

从看到的早期陶罐来看，清代光绪以前，陶罐多为立式，以圆形为主，少数为方形。装饰以粉彩为主，画家细腻，造型整体；光绪年间以后，浅紫色的壶逐渐由立式变为圆形壶。这种一器三器的组合在古代瓷器中相当复杂。或许正是因为其造型的特殊性，才赋予了古代浅紫色画家更多的创作空。我们看到，暖壶不仅仅是壶身周围的一幅画，它的壶盖也可以看作是一幅平面图，相当于一幅瓷板画。车厢内多了绘画，再加上书的底部，可以说是全方位的创作，完美地体现了浅绛色随形的独特魅力。

我第一次看到浅紫色壶的真品，是在我的老师杨士林先生的双壶精舍里。杨先生收藏范围很广。早在上世纪90年代，他就以深厚的书画修养收藏了一些浅绛色瓷器。当时他曾对我说过，淡绛瓷是徽州文人与景德镇制瓷工匠偶然合作的产物，与历代景德镇瓷器有较大不同，值得关注，不容忽视。王先生还断言，浅绛瓷将在不久的将来显示出应有的价值。我想，正是因为杨士林先生等一些受过全面教育、有审美意识的学者型收藏家的介入，才加速了我们认识浅绛瓷的进程。后来老公搬到北京，我有幸在他的旧藏中得到了一些浅绛色，其中有汤音、迟明咀、洛阳谷三个暖壶。虽然大部分都不见了，但我还是很爱它们，它们成为我当时研究浅绛瓷的重要材料。

不久前，我在雅昌艺术论坛现代共和版上发了一篇帖子，回顾我收藏的浅紫色壶。没想到网友们反响热烈，目前页面浏览量已经达到近万次。大家在欣赏藏品的同时，回忆起逛摊位、经营市场的情景。当时暖壶根本不受重视，早期画得好的浅绛色缺少暖壶的盖子，只有几百甚至几十元。记得在淘宝上，我只花了200块钱就在乔婷买了一盆暖暖的人物。大家都不禁感叹，遍地是宝的时代再也回不来了！

我还记得10年前，在合肥城隍庙古玩城的早市上，皖南的一个地主抬着一个子明花鸟鼓形的无盖暖锅。画面顶部绘有木槿摇曳，底部绘有一对鸳鸯戏水。色彩艳丽不俗，花鸟生动传神，令人难忘。虽然很多藏族朋友索要价格，但摊主坚持500元不让。当时类似的火锅价格只有200元左右，所以没有人入手。中午市场要散场了，我终于考虑再三买下了。这款暖壶不仅造型特别，在绘画和色彩材质上也是同光之间的早期浅绛作品。看到这，藏族朋友王哥似乎比我更爱他，于是放弃了自己想要的。

后来想起来就放不下了。无独有偶，2010年春天，我去惠州的时候，居然在迟明咀又得到了一个鼓式暖锅，是光绪二年的。我是在歙县的老朋友兰佩耿弇斋的主人凌雄看到这个迟明咀暖锅的。它用粗笔完整地画了桃花和春燕，标题写的是光绪两年的作品。我立刻想起了很多年前的那个。从型号、图片、退换货信息来看，两件应该是一套，所以毫不犹豫就买了。旋到熊科的惠福人又得到另一个程南山的水温壶。这种画风与程门非常接近，尤其是米家云山和人物上色的手法，与程门一模一样，可见其传承性。我以前收藏过程南山的很多作品，其中有一件是十三年的立式无盖保温瓶，后来送给藏族朋友。回到蚌埠后，北京的藏族朋友张雄把程南山的作品收藏起来，转交给他。迟明·徐克的暖锅来之不易。虽然很多人要求价格，但他们从来不愿意放弃。2011年，该藏品入选《安徽民间古陶瓷藏品展》并在安徽博物院展出，吸引了众多古陶瓷爱好者的关注和喜爱，也让大家对浅绛瓷，尤其是暖壶有了更多的了解。

过去被视为餐具，被收藏家鄙视的暖壶，逐渐成为收藏家追捧的新宠，甚至出现了像浙江收藏家董雄这样的浅紫色暖壶特别收藏家。目前画风好的一体式浅绛色暖壶市场价格有一万多，早期画得漂亮的话，买无盖锅底需要几千块钱。但尽管如此，藏族朋友还是很享受对高档暖锅的追求。像我这样的讨薪者，收藏一个喜欢的浅深红色火锅，已经越来越难了。我不得不撤退，选择一些早期画得不错的无盖壶。既然我们选择了看图赏美，为什么还要要求完美的造型呢？

从上海知名藏瓷艺术家高阿深，到浙江收藏家梁虎《中国粥壶研究》一书的出版，再到浅紫卧龙兄等综合素质较高的新收藏家的出现，通过浅紫火锅收藏的小方面，反映了当代收藏文化价值取向的巨大变化。目前，古代瓷器的收藏正从传统观念向现代观念转变，从传统收藏者对瓷器质量、造型、装饰的技术标准向注重人文精神内涵和个体审美体验的当代艺术标准转变。我认为这是当代民间收藏真正觉醒和成熟的标志。卧龙兄眼光独到。近年来，他收藏的浅紫色暖壶逐渐成为系列，蔚为壮观。其中，程门、程南山、程焕文等人的作品都是佳作。我们多次就暖壶的收藏交换意见，我也转让了几件于先生的老藏品。虽然我能力有限，但希望他把这个话题做大做强。

就像孙中山浅绛瓷短暂而华丽的历程一样，这一类型的瓷器在同治后期被烧，在光绪十年前后达到顶峰，在光绪后期逐渐衰落，到民国时期消失。之后，我看到的是粥锅而不是暖锅。这种有趣的现象似乎很少有人关注，但我把它看作是中国文化中贵族精神丧失、文人雅士生活消亡的一个例子。文人雅士，艺术奢靡。这种优雅和奢华不仅可以通过金钱和权力来实现，也可以通过传统文化的自信和自由来实现。是关心一切而不是厌倦事物的人文精神。而对浅绛瓷的欣赏让我们今天乐在其中，真是福气！对我这一代人来说是幸运的！也是对民族文化的祝福！

来源:收藏

以上内容由本站整理发布如若转载请注明出处。部分内容来源于网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。