在哪些领域可以看到表现主义？都有着怎样的特色

视觉艺术

以下是20世纪初一些重要的表现主义视觉艺术家:

德国:埃米尔·诺尔德、弗朗兹·马尔克、昂斯特·巴拉克、埃里希·赫克尔、卡尔·施密特-罗洛夫、恩斯特·卢特维什·基什内尔、马克斯·贝克曼、奥古斯特·马克、马克斯·佩西斯坦·奥地利:埃贡·席勒、奥斯卡·柯克西卡·俄国:瓦西里·康定斯基比利时:康斯坦斯·佩尔梅克表现主义也对20世纪的许多其他艺术家产生了重要影响，包括所谓的抽象表现主义。

其实并没有自称表现主义者的艺术家或艺术家团体，这个运动主要集中在德国和奥地利。蓝骑士主要集中在慕尼黑，桥牌俱乐部主要集中在德累斯顿。桥梁协会的活动持续了很长时间，而蓝骑士实际上只生活在1912年。很多艺术风格？它影响了表现主义，包括爱德华·蒙克、梵高和非洲艺术。在法国，表现主义和野兽派之间有一些混淆。

野兽派和表现主义对色彩的运用都非常大胆，但他们运用色彩的目的不同。野兽派的目的是美，表现主义的目的是用这些色彩来表达感情。颜色的作用在于它的表达能力，而不是用它来表达一个物体或作品。表现主义用色彩和疯狂的线条来表现自己。

蓝骑士的领袖康定斯基继续发展这种做法。他认为艺术家的情感和情绪只能通过颜色和形状来传达，从而他跳进了抽象主义的范畴，改变了20世纪的艺术。

绘画

表现主义是指一种强调表现艺术家主观感受和自我感受的思潮，导致对客观形式的夸张、变形甚至怪诞处理。用来发泄内心的苦闷，认为主体性是唯一的真理，否定现实世界的客观性，反对艺术目的。它是20世纪初北欧国家绘画领域特别流行的一种艺术思潮，是社会文化危机和精神困惑的反映，在社会动荡的时代尤为突出和强烈。表现主义在北欧国家的传统艺术中早已存在:在早期日耳曼蛮族艺术、中世纪哥特艺术、波兹、布鲁格尔等文艺复兴艺术家的作品中都可以看到扭曲夸张的图像和荒诞的画面艺术效果，都表现出强烈的表现主义倾向。

19世纪末，象征主义和现代风格相结合的第一次表现主义运动出现了。先锋画家有荷兰的梵高、法国的劳特里克、奥地利的克里姆特、瑞士的霍德勒和挪威的蒙克，他们通过一些充满爱和悲剧的主题表现了他们的主观主义。

20世纪表现主义的主要基础是德国，德国依赖于德国的社会现实，受到尼采主观唯心主义哲学、弗洛伊德精神分析学和斯塔纳尔神秘主义的影响。

表现主义涉及文艺各个领域的思潮和派别，作为一个社会，他的主要活动基地在德国。

1.兴起:19世纪末，德国一些哲学家、美学家的理论推动了表现主义。挪威画家蒙克对德国表现主义有直接的影响，他的作品中有强烈的表现主义因素。他的艺术展促进了德国表现主义的兴起。蒙克的代表作《呐喊》。

2.桥社时期:德累斯顿在1905年建立了第一个表现主义社桥社。代表人物:基什内尔、海克尔、史培·斯坦等。基什内尔的代表作《柏林的街景》和《市场与红楼》。

3.青年骑士会:1911年，慕尼黑成立了第二个青年骑士会，代表人物有康定斯基、马雷克、凯尔等。康定斯基代表作:《论艺术精神》等。康定斯基的代表作有《秋天》、《冬天》、《音乐》、《即兴》、《作曲二号》等。

4.新客观社会:德国晚期表现主义社会，出现于1923年。其代表是格罗斯、迪克斯和贝克曼。格罗斯的代表作有《夜》、《战壕战》和《出发》。

文学

表现主义文学是20世纪初以德国为中心兴起的一场国际文学运动。表现主义文学是表现主义艺术在文学领域的体现，它涉及文学的各个领域，其中戏剧和诗歌是最突出的成就。

“表现主义”这个词来源于拉丁语“expressus”，意思是“扔出去”“挤出去”。表现主义首先出现在绘画领域，然后传播到文坛。表现主义作为一个文学流派，最早建立于1913年。

表现主义文学的特点；

1)凭借主观精神，实现内心体验，并将这种体验的结果转化为激情

2)抛弃细节描写，追求事物深层“幻觉”所形成的内心世界

3)作品中的人物往往用某种类型的代表或抽象本质的体现来代替个体。

4)剧情不连贯，发展线索不清晰

5)都以怪诞的方式表达了丑陋自私的“疯人院”式的人类罪恶和无限痛苦

表现主义文学的代表人物和作品——卡夫卡的《变形记》

音乐

表现主义音乐是现代音乐的第一大流派，以奥地利音乐巨擘勋伯格和他的两个学生伯杰、魏伯恩为代表，紧接印象派之后产生，与印象派的美学思想和创作技巧相悖。

表现主义最早出现在第一次世界大战前的德国，开始于艺术界。1911年，画家康定斯基、马克等人在德国创办了《少年骑士》杂志，并在戏剧、绘画、音乐、诗歌等领域发表了许多关于表现主义的理论，掀起了表现主义的热潮，战后这一潮流迅速风靡欧美，在艺术、建筑、戏剧、小说、诗歌、电影、音乐等领域产生了重要影响。

表现主义以其巨大的主观性，关注人类精神和经验的直接表达。在对抗印象主义客观性的同时，追求形式上的最大自由，打破旧传统观念的局限，表现主义的最大自由，打破旧传统观念的局限，表现主义的共同特征。

表现主义音乐是对“新维也纳音乐派”针对法国印象主义音乐派所强调的对自然界中晦涩、虚幻事物的描述的尖锐反驳。他们主张艺术应该表达人类思想和精神世界的本质。正如勋伯格所说，“艺术家最大的目标是表达自己”，“我们的灵魂是客观世界的真实反映。”当他们用自己的内心去感受德国和奥地利的现实生活充满了痛苦和罪恶的时候，他们用音乐来表达内心的压抑、孤独、沮丧、绝望、兴奋和疯狂。

表现主义音乐最大的特点是无视传统和规则，不追求宏大和夸张，刻意追求精致和简单，摒弃印象主义的神秘和模糊，在音乐表现上力求简约、质朴、明亮和热情。

表现主义的意义是以无调性为基本成分的。因为抛弃了传统的主音概念，八度十二音的价值是相等的，使得传统的旋律概念、节奏与节拍组织、曲式结构、和声与对位感觉都面目全非。一些独特的声音以非常自由的形式延续下来，带来了流动和发展的奇妙特征。小巧精致的布带往往色彩简单明快。

电影

表现主义电影也被称为德国表现主义，其最重要的代表作是《卡利加利博士的小屋》和《泥人》。

戏剧

格奥尔格·凯瑟和恩斯特·托勒尔是20世纪初德国戏剧中最著名的表现主义剧作家，其他著名的剧作家包括沃尔特·哈森·克莱沃。瑞典剧作家约翰·斯特林堡和德国演员兼剧作家弗兰克·魏德肯是他们的先例。

表现主义戏剧的特点是人物极其简化，合唱效果，雄辩的对话，高度集中。其内容往往是主人公的觉醒和悲痛，尤其是与公民的价值和权威的斗争。

表现主义戏剧中的对话要么冗长而富于幻想，要么极其简短而充满戏剧性。