李端 大历十才子之一李端 他到底是个怎样的人

唐朝时，有一个赵州人，走在诗坛上。《全唐诗》共258首，编为三卷。他听郑说:“她那雪白的玉手，在雪窗边，在一架金线琴上，闪闪发光。为了吸引周瑜的目光，她时不时地碰一个错误的音符。”选入唐诗三百首。由于宴会上的即兴表演，诗人得到了升平公主的奖赏，得到了一个容貌绝世、演好郑的美女“精儿”。成就了一个浪漫才子与美女的长话短说。这位盛世诗人就是“大理十才子”李端。

“大理十才子”是谁？

“大理十才子”是指唐代宗大理时期活跃于诗坛的十位诗人。他们的经历和诗歌风格非常相似，所以人们把他们归类为一个群体。从姚合的《炫姬记》和《新唐书》中，我们知道大理有十大才子:李端、陆伦、纪仲甫、韩瑶、钱起、思空蜀、苗发、崔瑶、耿蒙、夏侯慎。

十大才子大多出身卑微，仕途也不是很顺利。但他们文化素质高，诗写得好，被称为“才子”。尤其是李端、陆伦、、钱起、舒，他们都是中唐前期杰出的诗人，都有一些传世佳作。

《唐代才子传》开篇，李端就指出，李端是我们的侄子，中唐诗人李嘉佑。"李端，赵州人，也是嘉祐之侄."《全唐诗》收录了他的258首诗，共分为三卷。他听郑说:“她那雪白的玉手，在雪窗边，在一架金线琴上，闪闪发光。为了吸引周瑜的目光，她时不时地碰一个错误的音符。”选入唐诗三百首。由于宴会上的即兴表演，诗人得到了升平公主的奖赏，得到了一个容貌绝世、演好郑的美女“精儿”。成就了一个浪漫才子与美女的长话短说。

元代新文房《唐才子传》中的李端

李端是“十大才子”中的一个年轻人，但在诗歌方面却是出类拔萃的。李端。文字正确。从世界上留下的为数不多的资料来看，我们无法知道李端在赵州住了多久，什么时候离开这里的。作为一个喜欢他的本地人，很可惜。可喜的是，我们在元代新文房的《唐才人传》中找到了李端的踪迹。

辛老前辈说，李端少年时住嵩山访道，成年时住庐山。他曾经拜和尚皎然为师。唐代宗大理五年，他是一个学者，官员崇拜秘书和省司库。德宗当时是杭州的司马。他痛恨自己的仕途，辞职隐居在苏州虎丘山脚下的农村，晚年住在衡山，自称“衡越右任”。这期间，李端经常与陆伦、纪仲甫、钱起、斯空舒、苗发等人一起演唱，号称“大理十杰”。这些诗人成名的时候，“安史之乱”刚刚过去，社会一片荒凉，满目疮痍。

盛唐时期，王维、李白、杜甫等高才生相继去世。随着时代的起伏，他们有强烈的失落感，内心极度痛苦。一方面，盛唐士大夫积极入世的思想使他们仍然关注社会，努力实现拯救社会的抱负和理想。另一方面，他们开始向江湖上的僧尼们寄情，佛道思想在诗人心中的影响日益加深。李端的经历应该是当时这群人的缩影。他们的诗歌经常通过自然景观来表达内心的感受。比如斯空舒《赏李端校书见礼》:“青蝗飞于耳而乳，忽记其不独归于山。绿镜时见发变，白云曹芳而心违。起初，当饮酒者习惯春游时，久别重逢，林和尚坐在夜晚。昔至城下，莫必取芙蓉衣。”诗歌的意境与盛唐诗歌的意境大相径庭。

李端从事诗歌创作，喜欢做个正体，尤其擅长七言诗

李端从事诗歌创作。喜欢写律体，也擅长七言律诗，在大理才子中实属罕见。《旧唐书·李煜传》记载了一个关于他的有趣故事，说汾阳王的小儿子是的女儿升平公主的驸马。他喜欢召集法律老师，即兴写诗。升平公主也喜欢诗。每次宴会客人写诗，公主都“挂帘看”。谁有好诗，她就赏百帛。李端等“大理十才子”依附郭文门下，与他们同行。

有一天，艾国升官了，宾客们在政府办了一个盛大的宴会，让十个儿子写诗来鼓励他，说:“第一个赢得诗的人将得到奖励。”升平公主还坐在帘子后面当评委。酒微醉，李端诗情。他写道:“少年最风流，拜侯二十功。黄金远离斗鸡，玉鞭骑马。香荀使偏流少，复分何郎不懂愁。夕阳西下，吹柳吹柳，路人指凤楼。”这个郭黯然，二十岁的侯，长得像二代官员，背靠着老子的大树。李端说他封侯成功，那不过是在宴会厅里给他戴了顶高帽子。许公主怎么会不知道？但听了仍是喜气洋洋，立即带着丝百匹战马去欣赏它。

在这种情况下，李端的朋友钱起很不服气:“李的校书是真诚有才的，这篇文章也是结构化的。我愿出韵，请以姓为韵。”李端微微一笑，略作思考，呈献一章:“方塘如镜草仙蒂，初月如钩而不绕。新开的金葵看了看马，老的给了铜山许诸钱。柳入楼吹玉荻，荷花出水妒花苞。目前，如果你们互相照顾，就会离开漫长的学校，十几岁就开始学习。”钱起对此深信不疑。由于时代的局限，李端的诗歌常常流露出消极的隐逸思想。诗歌大多是告别曲。但也有一些在思想和艺术上比较好的作品，如《巫山高》:“巫山十二峰皆在碧秀。团团躲在太阳底下，下雨刮风。猿声寒过水，树色均匀空。看高唐，看清秋楚宫。”白居易称赞这首诗写山水的技巧，认为它是描写巫山最好的四首诗之一。

《听郑》诗中，哪个女子的典故能让回眸？

李端被选入《唐诗三百首》名篇《听郑》中，她手中的白玉窗边的雪，在金线琴上闪闪发光在这首诗的前两句中，扮演郑的女人正在用手弹奏郑。画出来的画面很精彩，从中读者瞥见了闪闪发光的柱子、白皙细腻的手和优雅的琴房，却没有听到琴声。也许是精湛的工艺，婉约的韵味，高贵的环境，让诗人过于注重。

"为了引起周瑜的注意，她时不时地碰一个错误的音符."令人惊讶的是，最后两句并没有遵循通常的写作风格，而是描述女性为了引起知心朋友的注意而故意放错郑弦。相传三国时期的周瑜，在别人演奏音乐出错的时候，回头一看，发现这首诗显然是受了这个故事的启发。“总是”说明这不是偶然失手，也不是低技能，因为这个错误显然是故意的。在最后两句话中，这个女人故意拨错了声音，以引起周郎的注意，这使得周郎转头看着她。当周郎看着她时，女人并没有惊慌，但她的眼睛里充满了爱。这首诗的奇妙之处在于，诗内容的变化不是生硬的，而是一种自然的过渡。全诗内容生动有趣。这也凸显了周郎对钢琴的热爱。

这里的“周郎”指的是听者，“想要”指的是坐在她旁边的“周郎”没有看她。你为什么不看看她？也许听者已经完全被这美妙的郑声陶醉了。本来这应该是表演者最想要的效果，最满意的时刻。但是，这个场景并不是这个女人此时最想要的效果，因为她心里有别的想法，她的想法不是为了让听者享受声音，而是为了一种“关心”。我该怎么办？她灵机一动，故意不时念错一两个音调，于是戏剧性的场景出现了:不和谐的旋律突然惊动了沉醉在音乐王国里的“周郎”。他下意识地皱着眉头看着她，却看到她并没有丝毫的后悔和“认错”的歉意，反而眼里闪过了得意的目光——原来，错误并不是真正的错误。为了期待自己爱的人，故意拨乱反正，页面上出现了一个可爱的女孩扮演郑的形象。既说明玩家是高手，听者是知己，又形象地表现了两者的心理表达，趣味无穷，韵味无穷。