《老酒馆》时代审美为“老字号”开启新叙事

高满堂写的《老酒馆》昨晚在北京卫视和广东卫视播出。请来一壶浊酒，酒馆凝结了世间万物，以酒言事，以酒品人，诉说着民族义家的国情。

推出之所以吸引眼球，不仅是因为《老酒馆》是继《老农》《老中医》之后的“老字号”系列的第三部，也是因为主演第六部合作的陈还包括阿曼达、程煜、牛本等资深演艺学校。无论是过往作品的口碑，还是行业的口碑，《老酒馆》都受到观众的高度期待。

但在播出之初，创作大师更倾向于用“在不变中求变”、“老传统新叙事”来描述这一创作。刘江导演擅长当代都市题材。在他看来，《老酒馆》一贯看重人物，惧怕历史，坚持写实的写作手法；无论是形象画面还是叙事节奏，都与“老字号”系列大相径庭。“就像一瓶陈年老酒，用符合时代审美的叙事方式包装，让它更有活力，更有生命力”。

它是高满堂的《致父书》，是一幅贴近历史的年轻一代风情画

《老酒馆》是上海儒意影业出品。故事讲述的时间从20世纪20年代一直到新中国成立。陈淮海，一个历尽艰辛来到东北的小人物，定居大连开酒馆谋生，利用老酒馆结交抗日人士，传播爱国思想。欢迎来到老酒馆，世界的一面表明，个人命运与国家的变化息息相关。

在编剧高满堂身上，《老酒馆》很特别，因为父亲的影子集中在故事里。“我家是外公那一代人来大连的，住在兴隆街。我父亲开了一家酒馆。”在编剧的笔记中，他详细描述了剧本的出处。老酒馆里来来往往的都是闯关东的，扛过人参的，在山河里打滚的。各种肤色的人在这里留下故事，浓缩一个时代传奇。

真正“促使”作家写作的，是比传奇更重要的东西。高满堂说:“我害怕历史，希望传说不要离奇。用准确的历史观唱出那些充满正能量的真正英雄。”在屏幕上的老酒馆里，观众会看到那些在贫弱岁月里救国保民的英雄，会看到中国儿女的气节，他们“有钱，不能放荡，不能动，不能屈”。高满堂认为新剧的故事性和情感性很强，因为他在里面放了很多感情，也认为“年轻观众需要知道他们的父母、祖父和祖父的故事”。

正如作家们所希望的那样，这部《致父亲的信》能打动年轻人吗？昨晚新剧开播，东北某民俗画率先在网上形成热门话题。东北的炖肉之王，河南菜系的张，热河的肉饼太阳，陕西的鲜阳……老街的老风光，以其“清香”吸引着年轻观众的倾慕。后续剧情中，陈淮海也会和前朝老人喝单相思酒；和伪警察交心喝一杯，一大杯让伪警察兴起。从酒文化和饮食文化的角度来看，和陈相撞正是该剧的亮点。“年轻一代不喜欢浮夸的历史场景，相反，他们希望贴近真实的民俗风情画，具有生活的质感”。

人物众多，故事丰富，世界情怀，骄傲忠诚

刘江导演承认被剧本击中。“因为有世情、风情、人情、传统美德、骄傲、忠诚。比如表现抗日，但叙事重点不是复仇，而是表达爱与宽容。”

剧中阿曼达饰演的顾三妹被称为“酒神”，桑尼饰演一个小艳阳天。二女和陈淮海的感情戏挺有意思的；冯雷饰演的何唐毅留在国外，开了日本食品店和中国餐馆，后来去酒吧经营大厅。他的身体凝聚着生命的起伏；刘桦的三爷是和陈淮海一起闯荡江湖的生死兄弟，也是老酒馆的簿记员；84岁的牛腩在剧中扮演“后两个”的角色。他是个挑剔的乞丐。他每天乞讨的钱，换来的只是两三杯。他必须坚持用他的伙伴们给的额外的钱来弥补差额。值得一提的是，牛本这个角色只演了五天，就赶上了当时的寒潮。零下几十度的天气，瓢泼大雨一落地就变成了冰，但老艺人们总是一口气赤脚表演。

“每个角色都不是功能性的。他们在故事中布局布局，融合悬疑、喜剧、浪漫情感等元素，一路走到家与国同构的尽头，直到结尾震撼人心。”刘江说，只要有足够好的故事基础和扎实的表演，沉重的主题也能赢得喜欢快节奏、剧情强的观众。