从金庸《天龙八部》感知侠义世界与现代精神

金庸是新武侠作家的集大成者。丁国旗曾说:“他的小说明显超越了武侠本身，他的作品不是‘鼓吹仇杀’，而是在战斗和杀戮背后‘鼓吹和平’。他的小说真正突破了狭隘僵化的历史真实观，写出了历史的本质真实，即艺术的真实，与那些高雅的‘纯文学’在思想追求上并无二致。”

金庸先生是一个以严肃的态度创作武术的人。他在1972年写完这本书后，也修改了十年的作品。他对自己说，他的小说“要描写当时人的观念和心态，不能用后世或现代人的观念来衡量。”它们“旨在刻画人格，表达人性中的悲欢离合。小说没有影射什么，但如果被斥责，那就是人性中卑鄙阴暗的品质。社会上的政治观点和流行观念时有变化，但人性变化很小。”》)的确，金庸先生抓住了“人性”这个不易改变的主题，取得了成功；然而，就连他也没想到，他的小说已经超越了故事本身，充满了现代精神。

第一，国籍的概念

传统武侠小说，包括一些“新武侠”小说，都涉及到一个问题，那就是“夏防蛮夷”。即使在金庸早期的作品中，也有这方面的烙印。“只要你是满人，你就是敌人”，书剑恩仇录里有这样一句稚嫩的表达。随着视野的开阔和历史观的成熟，金庸的民族观不断发展，这些变化自然反映在他的后期作品中。比如金庸笔下的第一个英雄冯晓是契丹人，康熙第一个君主是满族人，第一个能轻易驾驭官场江湖的滑头韦小宝没有“父”的本体意识，更没有民族意识，分不清是汉、满、蒙、藏、回。“夏防夷”在中华民族中已经完全被打破，“异族”与“汉”几乎没有界限。

在田巴龙部，一个在汉族社会长大的契丹人冯晓，最终完成了他的民族身份，并归属了与他敌对了大半辈子的辽国。但他不能视汉人为敌人，而是认识到汉人和辽人之间有好人也有坏人，不能把汉人和契丹人说成是好是坏。他认为宋辽之争不在于一方，而在于战争本身；战争让辽宋国边境的百姓苦不堪言，辽宋国的士兵惨遭屠戮。所以他渴望和平，停止战争，所以虽然他是南朝王，但他只想保护土地和人民，他无意在南方犯罪。他的思想已经超越了那个时代的武林同辈。

冯晓是契丹人，父母在雁门关外被中原勇士杀死，可以说是“族怨”与“国怨”并存。后来被汉人带大，受汉文化影响。他的思想和气质更接近汉族文化的要求，形成了对汉族人的认同。其实种族和民族性格是没有区别的。作为一个汉人或者契丹人，的行为只是一个人，一个大英雄，一个大豪杰，但是他特殊的生活经历让他处于一个尴尬的境地。如果他出不来，他的结局一定是悲剧，那就是死亡。

悲剧的焦点是民族使命和他与丐帮兄弟的冲突，或者是民族利益与文化认同的冲突。当冯晓知道自己的身份时，他的生活开始崩溃。之后他为确定自己的民族身份，实现自己的民族身份付出了巨大的努力。但是，当他不小心救了耶律洪基的时候，却因为耶律洪基的叛乱而成为了南朝王。当廖俊派他南下攻打宋朝时，他无法摆脱对大宋的认同，“仁”、“情”、“义”等儒家思想也是江湖武林人物追求的道德标准。所以“他只能被动地告诉自己，他会坚决保卫辽国，抵御大宋入侵，阻止大辽进攻宋朝，但是告诉他，忘对了。

二、侠义观

武侠小说离不开“侠”。侠，是“侠”站在江湖上的道德，是“侠”的责任。侠一般包括三个方面:“仁”、“信”、“义”。

段誉出身皇族，教育丰富系统，融合了儒释道和道家文化，所以“仁义”“慈悲”在他身上尤为明显。刚开始他没什么武功，连一点防身的本事都没有，但是满脑子都是“差不多了”、“佛谈佛云”、“卦难摇”之类的话，在江湖中走来走去。他的简历充满了酸味和书生气。然而，正是这种愚蠢以另类的方式体现了他的“侠义意识”，甚至可以在他身上看到古代游侠那种淡淡的精神。段誉站起来制止神农帮和无限剑的冲突。虽然他不自量力，学识渊博，但已经有了“仁”的关怀和“慈悲”的虔诚。再比如，当36个洞主和72个岛主为了反抗灵九宫，为了结盟而杀害少女时，引发了他的怜悯，为她们求情。虽然“人言轻”，效果也不好，但是“侠”的形象是很明显的。在灵九宫，段誉代表许诸惩罚了那些叛臣。其实每一项都只是象征性的赎罪，也体现了夏的宽容。

许诸和段誉一样迂腐，他内心的侠义意识几乎就是“和”与“命”两个字。“复仇，讲和；“生而为敌，是他的宗旨。巧破精致棋，是救人于难；误打误撞救天山慕童，难道不是因剑救人而生？如果说段誉和许诸的侠义意识太牵强，那么我们来看看冯晓的侠义意识。

杏林宝与冯的渊源是互相欣赏和与的所谓“精神友谊”。莒县村一场激战的直接原因是为了救那个与自己无关的女孩阿朱。你谭智为了报复捅了他一刀。他不仅原谅了你谭智，还把他和银子一起送了回来。这是英雄做不到的。从这三个角度来看，英雄相惜，哪一个不是男人的作品？咱们不看这些，看看雁门关外，杀宋兵救辽人；放走南京郊区的宋人，不就是灭强救弱的侠义表现吗？

复仇是武侠小说中常见的模式。《天巴龙部》中还有一个复仇的线索，就是冯晓的复仇。冯晓的复仇是悲剧和荒谬的，因为他的生活经历是一个谜，更不用说他如何知道谁是他的敌人。在寻找敌人的过程中，义人被杀，使他陷入了线索被打断的焦虑状态，他想洗清冤屈却无法。最后他发现，他要找的“恶人”是自己的父亲，他要辩解的“罪恶感”都和自己有关。命运的荒谬给他开了一个多么可笑的玩笑！然而，骑士精神的基本主题“复仇”被颠覆了。「复仇」真的正确吗？真的很重要吗？

“侠”离不开“恨”和“仇”，而“反侠”和“仇”似乎联系更为紧密。“四大恶人”之一的叶二娘，因被遗弃、失去儿子，形成了一个残忍、易杀的性格；段誉的生母白凤，为了“报复”丈夫的风情，糟践自己的身体与乞丐私通。这些畸形的人物和变态的行为都是“复仇”中的“反侠”形式。但是，这些都不是最典型的。丐帮帮主马之妻康敏更加阴险恶毒。

康敏是金庸运用现代心理学和美学塑造的典型人物，因此具有永恒的加班空意义和价值。马太太的占有欲极强，她的“天生脾气”更让人毛骨悚然:执意占有自己想要的一切好东西；得不到就想尽办法毁掉。这是一个非常典型的现实的人类心理性格，可以和《雷雨》中的樊沂相媲美。小时候她渴望过年的衣服却不能，于是邻居家小女孩的衣服就显得华丽显眼。嫉妒、羡慕、怨恨让她把衣服剪成粉末。洛阳百花大会上，她陶醉于自己的美丽，以为自己可以让人堕落。但冯晓几次不理她，她认为冯晓有意轻视她，决心为她报仇，并希望冯晓被赶下王改的位置。她怂恿马大元反叛冯晓，但马大元不答应，于是与情人勾结，杀害了马大元，酝酿杏林叛乱。

本来杏林之乱已被冯晓平定，但康敏的聪明才智和出色的表演能力使矛头全部指向冯晓。阿朱在窥探杀害父母的大哥时，巧妙地将个人“爱恨情仇”归咎于段。后来，康敏用毒药把段翻过来后，把段身上的肉咬得血肉模糊，然后把他叫做“”。好甜好可爱，好伤脑筋！她这么做只是因为不是镇南公主。康敏外在的美与聪明和内在的残忍与邪恶形成了鲜明的对比，具有强烈的审美效果和现代意义。康敏是“反侠”的典型案例，可以作为变态心理学的研究对象。

第三，爱情观

在他的小说中，金庸不仅为我们描述了曲折感人的故事和各种人物，也为我们描述了各种真挚的爱情。人们对自由恋爱的追求包含着一种现代精神。在爱情面前，男女可以抛弃自己的地位、权力、金钱和家庭，漠视自己的世俗观念。比如郭靖为了和黄蓉在一起，可以完全无视华政的公主身份；赵敏爱上了张无忌，可以抛弃君主的身份，背叛自己的家庭和民族。杨过和小龙女谈恋爱，能承受理学中“师徒”的压力；胡一刀找到了合适的人，却忽略了很多财富。他说:“世界上最珍贵的是两颗心之间的真爱，它绝不是无价之宝。”

同样，金庸在《天巴龙部》中为我们创造了许多人物和史诗般的爱情故事。

段誉看似花心，实则敬业；他对王语嫣的爱纯洁无瑕，始终如一，不求回报。为了成全她的幸福，阻止娶西夏公主，他答应自己要抢这个许。这样的爱情太高了！与他的爱情形成鲜明对比的，是天山慕童和李秋水对吴雅子的爱。他们为了爱情互相伤害:天山慕童被李秋水终身畸形，李秋水被天山慕童毁灭。最后他们并肩作战，同归于尽。天山慕童死时，发现弟弟无崖子爱的不是李秋水，抑制不住内心的惊喜，大叫:“不是她！不是她！”然后笑死了。佟山慕童之死成就了李秋水的胜利，但当她发现画中的人不是她自己，而是她的小妹妹时，成功的喜悦消失了，只留下失落和失落，于是她连连惊呼:“是她！是她！”最后，她喊了一声:“姐姐，你我都是可怜的混蛋，都是...................................................................................................................................................他们的爱太自以为是，太狭隘。

天山慕童和李秋水不是“侠义”，他们的爱情也不是“侠义爱情”。但他们的结局表明，“爱”的方式不应该是恨与恨，而应该是包容与成全。人生短暂，但爱给这短暂的人生赋予了意义。爱情对人来说可能意味着幸福，也可能意味着痛苦和遗憾，而真正的爱情是面对痛苦和遗憾时的责任和担当，是失去爱人后爱情本身的坚持。这就是冯晓的爱情，是典型的“侠义之爱”。

金庸小说里有四个场景最让我感动，我流过很多次泪。第一第二是《天龙八部》中的“阿朱之死”和“冯晓之死”，第三是《飞狐传奇》中的“张翠山夫妇自杀”，第四是“程灵素之死”。在这四个场景中，《阿朱之死》是最重要的，不是因为冯晓是主人公和阿朱的美丽和可爱，而是因为他们的真情实感。金庸把阿朱的死安排在雷电之夜，类似《雷雨》中的场景，有很大的情感冲击。当冯晓亲手杀死阿朱时，“我只觉得四肢无力，忍不住跪下来抱住阿朱的腿。”当冯晓听到阿朱问自己是否生她的气时，他喊道:“我不是生你的气，我是生自己的气，恨自己。”说着举起手，猛砸自己的脑袋。这是极度自责的自然反映。当阿朱要求他不要伤害自己的时候，爱情显得那么纯洁伟大。那么爱情到底是什么呢？郑春被冯晓扇了一巴掌。事实上，这不完全是因为父女之间的爱，也是因为她想告诉冯晓:“如果一个人错过并杀死了别人，那就完全是出于他的内心。”这份爱挺有意义的。

抱着阿朱的冯晓无法接受她再也不会活着的事实。他的内心绝望而痛苦，他渴望死来摆脱它。冯晓抱着阿朱，“我不知道我在哪里，我的头脑很混乱，但它似乎是一片空白色。”他跑来跑去，又叫又哭；我也无数次把真气输入阿朱体内，渴望奇迹。然而，“阿朱始终不动”。他接受了阿朱已经死了的事实，想埋葬自己和阿朱。当我知道我的敌人不是段的时候，我终于放弃了死亡的念头，但遗憾的感觉还是很强烈。金庸写道:

他抱起阿朱的尸体，走到坑边，把她放下。两只大手抓着土慢慢洒在她身上，但她从来没有洒在脸上。他的眼睛不瞬的看着阿朱，只要有几分污垢散落，那就是再也见不到她了。冯晓在坑边跪了很久，但仍然拒绝在阿朱的脸上洒灰尘。突然，他站起来，尖叫起来，不再看阿朱，双手推在一起，把坑边的土堆在她脸上。阿珠因深爱冯晓而死。同时，她的死反映了冯晓的迷恋。正是冯晓的迷恋使他成为一个真正有血有肉的英雄。

由于对阿朱的深深愧疚，冯晓纵容并感动了阿紫。即使阿紫不说阿朱的名字，进行所谓的情感勒索，死的时候也不会接受阿朱的委托。只有通过努力，他才能弥补错误，安慰自己。对他来说，努力越大，内心的安慰和平衡就越大。冯晓对阿子最好的时候是阿子想留他在身边暗算冯晓，身受重伤的时候。对冯晓来说，这几乎是阿朱悲剧的重演，所以爱和内疚让他尽力去弥补。

阿朱在冯晓心中的地位是神圣的，不仅因为阿朱的善良和冯晓的痴心，还因为冯晓失去了阿朱，对不起阿朱，所以阿朱永远活在冯晓的心里。阿紫承载着冯晓的双重爱——对她的关心和对阿朱的爱，因为冯晓看到阿紫，就看到了阿朱。也可以说阿朱活在冯晓的心里，但阿紫的存在使阿朱的形象在冯晓具体化。只要阿紫在他身边，就好像阿朱在他身边。这怎么能阻止冯晓纵容迁就阿紫呢？