日本人的居住条件是怎么样的 日本房屋居住历史
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日本人的居住条件是怎么样的人均居住面积来说比中国少很多,毕竟就那么大地方,不过具体居住条件也要看城市的拉,象东京就又贵又挤,我以前住的朋友家是一栋多层楼的建筑，对这一类房子日本人叫“Mansion”。
这种房子在东京属于中等水准，一般要稍有点钱的人才能买得起,公用过道呈“一”字排开，所有房间的门都对着过道，朝阳的一面全部是阳台，南北不通风; 当然也有你说那些别墅,要富人才住得起的拉,建一套面积不大的木结构房子造价是1亿多日元(约合100万美元)。看谁家有钱，只要看看这家院子的大小就能知道。因为在东京，除了富人外，大多数工薪阶层住得都不宽敞。动画片不能做准的拉,汗~~~东亚民居建筑及气候特点东亚主要气候为季风气候，夏季高温多雨，冬季较冷。深刻影响了当地民居:
1、我国南方地区夏季长而炎热,夏热成为当地居住条件中的主要问题。而北方地区冬季长而严寒,夏季短促凉爽,冬寒是北方房屋居住的主要问题。南方房屋高大宽敞,通风条件良好;而北方,特别是东北的房屋却矮小紧凑,密闭程度很高。
2、日本降水多，冬季多雪，植被茂盛，房屋顶坡度较陡，材料为轻木，保暖性与通风性较好。
日本人是秦朝时迁过去的，是真的假的考古发掘证明,日本早在8000年前就有人居住了,日本人祖先主要有两支,一是远古时从东北亚一带迁到日本列岛的,二是从东南亚北上的,当时还没有什么炎帝黄帝呢(炎帝黄帝的传说是4600年前的事),何况是秦朝.当然历史上也有少数东部沿海的中国人迁徙到日本的,但只占日本人口的很少一部分.如果日本人是秦朝时迁过去的那么他们早就掌握文字了,但是日本人是在秦朝灭亡了几百年后才从中国引进汉字的,秦朝灭亡之后就是汉朝,汉朝史书记载当时日本还处在部落时代,还没有文字呢,与汉人也不能通话. 日本人与中国汉人的主要区别是,单眼皮比例高,鹰钩鼻比例高,多数体毛较中国汉人丰盛.
应该是假的。
秦始皇确实是派徐福带着五百童男和五百童女渡海去找长生不老药。但是到底去了哪里无人知道。如果真的到了日本，并定居在那里，应该留下明确的文字记录。因为即使那时日本人还不识字（可能那时日本人还没造出文字，也不认识汉字），但是徐福肯定识字，应该能记录下自己的来龙去脉。可是没有，一切都是传说。很可能他们下海后看看前途险恶，就回来了。为了避免秦始皇问罪，就隐居民间不声张了。
日本有什么传统文化日本从中国唐代开始进驻中原，学习包括儒学、禅宗在内的各领域文化，后来带回日本，结合本国的国民性不断糅合，明治维新时期又吸收王阳明的心学，逐渐发展出一套自己的思想价值体系，武士精神成为大和名族思想正统，武士也成为日本的人格典范。而其他如服装领域的和服👘，乐器方面的古筝、尺八也都是从中国流传过去加以传承改造的。
1. 服饰
和服是日本传统的民族服饰，以其高度的艺术性和独特的款式闻名于世。“用布一幅，中穿一洞，头贯其中，毋须量体裁衣。”——《魏志·倭人传》 这是中国史书中记载的倭人的服装，这便是和服的雏形了。现在的和服衣领大而延至腰际，向左衽以布带系之，衣袖宽并且较短，袖口处长约两三尺，衣襟垂直脚背，腰间用布带束之。男女和服的款式基本相同，主要区别在于：女士和服色彩鲜明艳丽，通常有人物、动物、花卉、风景等图案。而男式和服则一般是单色布料，腰间的束带相对来说较短。
和服之所以能成为一种艺术，除了样式和色彩鲜明的特征之外，不得不讶于和服的繁冗与细致。日本妇女穿和服时，背上都要缠上腰带，用腰带系身可以不让和服松展，显示出形体的美同时也是为了装饰，使艳丽的和服更加多彩。而且腰带在背后打有不同的花结，象征的意义也是不同的，表达着日本人的信仰和祈愿。据统计，日本带的普通结法就有289种，最为有名的是“名古屋带”。这种带宽30厘米，长3.6米。和服除了带、节的搭配外，还有一系列繁琐的配件来陪衬，这些配件使和服的穿法变得很复杂，一般要经过12个步骤才能将全部的行头披挂好。
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和服的种类一般分为盛装礼服、纹服（也称带家徽的礼服）、结婚礼服、丧服、访问服等。按照日本的传统习惯，每逢正月、插秧、中元节之时，人们都要置办新装。一般来说这种服装不能做成长袖衣服，因节日不同这些服装的名称也是不同的。如正月装、中元装、祭祀装、节日装等。江户时代是日本服装史上最繁盛的时期，论文联盟http://www.LWLM.Com收集整理现今所看到的和服大都是延续了江户时代的服装特式，其后几百年中再没有较大的变动。直到明治维新以前日本人都是穿和服。明治维新之后上层社会的男士才开始流行西服。不过和服在今天仍是日本人的最爱，无论是在节日庆典、毕业典礼、婚礼、葬礼或是庆祝儿童的“七三五”等重大场合之上，随处可见身着传统和服的人们。
2. 歌舞伎
日本的歌舞伎和我国的国粹京剧有些类似。歌舞伎所表现的人物豪爽正直、古朴淳厚、动作优美动人，使人赏心悦目，具有独特的日本民族风格。歌舞伎作为一门艺术最后完善可以说是在日本元禄时代。在歌舞伎发展为戏剧之前的100年里，它就一直受到日本人的喜爱。相传歌舞伎的创始人是出云地方一位名叫阿国的巫女。为了修缮某社殿，阿国组织了一个以女性为主的歌舞团。带领歌舞团从出云来到京都，进行了募捐演出，表演轰动了京都。当时战乱已经平息，日本人迎来了相对稳定的和平时期，这种令人耳目一新贴近平民生活的新潮艺术受到了狂热的欢迎，成为当时最流行的消遣。此后，歌舞伎的传人们开始潜心研究技艺，通过表演故事的离奇情节来吸引观众。
歌舞伎可以分为4类。第1类为历史剧，又称时代狂言。这类戏主要是历史故事和民间传说。第2类是竹本系，又称义太夫狂言。这类戏的曲调为木偶戏大师竹本义太夫所作，因此得名。第3类是世话剧，这类剧是以江户时代平民生活为题材的，还可以细分为形式性较强的时代世话和写实性较强的生活世话。第4类为舞蹈剧，这类剧基本上是从能乐的舞蹈戏转化而来的，既有有台词的也有无台词的。音乐分为“清元”“义太夫”“长歌”等。
歌舞伎使用的幕布必须按绿、茶、黑三色的顺序染成。这三种颜色也是歌舞伎的代表色。歌舞伎演员的独特化妆方式称为“隈取”。通过勾画脸谱观众可以大致了解剧中人物的好坏。
3. 茶道
大批的遣隋使、遣唐使等把中国文化传到日本后，日本人并不急于简单的模仿，而是对其精细的加工和改造，最终把原来简单明了的东西提升为“道”，增加了庄重神秘的因素。茶文化进入日本产生了“茶道”。
弘仁年间，日本的宫廷和高级僧侣中流行开了饮茶文化，这是日本第一个茶文化高峰，学术界称之为“弘仁茶风”。此时日本饮茶从内容到形式完全照搬唐朝。真正将茶在日本普及开来并使饮茶形成风气的是荣西，形成了以寺院为中心第二茶文化高峰。茶道的雏形和主要要素是在东山时期形成的。东山时期的茶文化是宗教式的书院茶，这是一种封闭、肃静、简洁的茶文化。日本茶文化形式和内容几经剧变最终形成茶道。
“和、敬、清、寂”是茶道的“四规”。“和”即“和谐”；敬，心灵单纯主客间互敬；清和寂则指饮茶的环境和氛围，需清静典雅。这是贯穿在茶道仪式中的精神。茶道中用的茶是抹茶，采茶前两周内不被阳光直射的新芽，经蒸茶、烘干、粉碎、干燥后再用石墨碾成粉末，成为抹茶。抹茶又分为浓茶与薄茶，浓茶是茶道中最郑重的一项仪式。主人必须穿黑色带白色纹饰的和服，茶道礼法前，客人观赏茶道用具、主人请客人用茶点心。礼法进行期间主任和客人几乎不进行对话。献茶时，客人右手扶茶碗置于左手心，轻轻转上两圈将碗上花纹图案对着献茶人并将碗举至额头表示还礼，分三次喝完为一般礼仪。喝完后用食指和拇指轻擦碗边，再将碗左旋两次放回膝前，并说些吉利的话来赞美茶具的精美、环境的典雅以及感谢主人的款待。茶道能够源远流长，是因为它在繁乱的人世之外营造了一个清静宁和的精神世界。
日本音乐🎶曲调都是小调，没有大调，应与国土面积小、人的个子小、没见过大有关；身穿和服👘（方便穿、脱），脚蹬木屐（防潮、避湿），应与生存环境有关，穿在材质上区分高贵和卑贱，穿着方式大致相同，穿着方法主要归纳为“裹”、“缠”、“扎”、“塞”，包括内裤和袜子；跪着，家庭活动以跪姿为主，吃饭、喝茶、待客、擦地、欲睡、欲座先跪下再躺座（像马），导致男女皆O形腿；家庭装饰简单、饰物极少（便于做卫生），只是家庭必备物品，不像中国和欧洲家庭。礼多，各种场合，礼节较多，内心阴小，处地低矮，欲望狂大，做事严谨，欺软怕硬。
虽然日本从明治维新开始就推崇西方文明，并且提出脱亚入欧的口号，但并没有彻底抛弃本民族的传统文化，而是将本民族的传统文化作为日本大和民族生存的基石来珍视，来保存，来传承，并且向全世界广泛宣传。所以，在全世界各国中，日本人的形象几乎是所有国家中最好的，日本文化也长时期作为东方文化的代表，影响力远远超过中国传统文化，虽然日本传统文化的来源主要是学习中国传统文化。
日本的传统文化表现在上到经济政治下到衣食住行的方方面面。
政治上，日本虽然是现代化程度最高的国家之一，但至今仍然保留了传承上千年的天皇作为国家的代表，并且天皇本人和天皇制度得到全体国民的拥护和赞成。
经济上，虽然日本世界级的大企业很多，但在日本各地，传承上百年甚至数百年的小店铺小作坊小企业比比皆是，构成了经济和文化的重要一部分。
生活方面就更多了。
衣食住行方面：
衣，不但正式场合以传统的和服为最隆重最高级的礼服，日常生活中和服也被作为常服穿着。
食，日本人虽然也接受了西方式的餐饮，但无论家常饭，还是宴请宾客，大多数日本人还是选择传统饮食，并且将日本的寿司传播到了全世界。
住，日本各地都保留了大量传统的日式房屋作为日常居住场所，榻榻米仍然是大多数日本家庭起居场所的布置形式。
行，虽然日本汽车的普及率非常高，但传统依然存在。日本人至今爬富士山都还是遵循传统——只能步行上山，日本的缆车行销全世界，但在日本的主要山峰包括富士山在内，始终不修建缆车索道，也没有车行道，上山只有一种方式：步行。
建筑：日本大城市现代化建筑非常多，但无论大小城市和乡村，都非常注重传统建筑的保护和修建，至今仍然保存有大量古建筑。
工艺，日本许多的传统工艺如木艺、漆艺，编织，雕刻，等等，都有非常悠久的历史和传承。
音乐舞蹈，日本至今还保存有源自宫廷的雅乐，能剧，歌舞伎等音乐舞蹈表演形式。并且保留有尺八，三味线，筝等传统乐器。
文学，日本仍然有大量的日本传统文学爱好者和参与者，比如俳句，和歌等。
风俗，日本人结婚要么选择西式婚礼，要么选择和式婚礼。和式婚礼又分为神前式、佛前式和人前式，都有悠久的历史。日本也保留了大量传统节日，有些源自中国或者由中国流传到日本的节日，中国已经不再作为节日，而日本依旧作为节日保留，比如乞巧节、盂兰盆节等等。
这些传统文化能够保存至今，是和日本政府对于传统文化保护的重视和措施是分不开的。就拿传统文化保护的立法来看看，日本在明治维新时一方面注重对西方文化的积极学习吸收，同时也开展了对传统文化的立法保护，一直到战后的今天。
1871年(日本明治四年，清同治十年)5月，日本政宫颁布了保护工艺美术品的《古器物保存法》，这是日本政府第一次以政府令的形式颁布的文化遗产保护法。
1897年颁布了《古社寺保护法》，1919年颁布《古迹名胜天然纪念物保护法》，1929年颁布《国宝保存法》，1933年颁布《重要美术片保存法》。
1949年1月26日，奈良法隆寺金堂发生火灾，将日本最古老的描绘在木构建筑上的壁画损毁，促使日本在1950年颁布并实施了《文化财保护法》。这是世界上第一部将无形文化遗产加以立法保护的法律。
1954年，确立了重要无形文化财富的指定制度，增加了如《重要无形文化财指定基准》和《重要无形文化财保持者认定基准》等法规。
日本传统文化保护的其中一个措施是认定“人间国宝”。“人间国宝”是指被个别认定的重要无形文化财产的保持者，他们都是在工艺技术上或表演艺术上身怀绝技的老艺人，被列为传承保护的对象后，国家就会拨出可观的专项资金，录制他的艺术，保存他的作品，资助他传习技艺、培养传人，改善他的生活和从艺条件。
日本文化厅每年为每位“人间国宝”提供的经济补助为200万日元，约合人民币29万元。日本各工艺技术保持会编辑的“人间国宝”工艺包括《民间陶器》、《色绘磁器》、《型绘染》、《雕漆》、《铸金》、《蜡形铸造》、《雕金》、《日本刀》、《刀剑研磨》、《本工艺》、《竹艺》、《衣裳人形》、《纸塑人形》等等。
日本政府不但对“人间国宝”在经济上给予必要的补助，在税收等制度上也给予优惠，还给他们相当高的社会地位，以激励他们在工艺方面的创新和技艺方面的提高。正是这种尊崇和保护制度，使得日本传统的手工纸、手工伞、漆器、雕刻、陶瓷、织锦、和服、净琉璃等各种古老手工艺得以流传，并高水平地保留至今。
日本法律还明确规定，文化财产持有者同时也应该是文化财产的传承人。如果文化财产的持有者将自己的技艺密不传人，那么，无论他的技术有多高，都不会被政府指定为“人间国宝”或“重要无形文化财产的持有人”。这不但对传统文化的保护起到了良好的促进作用而且也对其传承起到了非常重要的推动效果。
日本文化 樱花、和服、俳句与武士、清酒、神道教构成了传统日本的两个方面——菊与刀。当然日本传统文化还有很多，比如日本著名的"三道"，即日本民间的茶道、花道、书道。除此以外还有剑道、相扑、日本的传统节日文化、歌道、雅乐、歌舞伎与文乐（人偶净琉璃） 神乐系统、田乐系统、风流系统、祝福系统（民间艺术）等。以下只做部分简单介绍。
日本传统文化-茶道
茶道也叫作茶汤(品茗会)，自古以来就作为一种美感仪式受到上流阶层的无比喜爱。茶道是一种独特的饮茶仪式和社会礼仪。日本的茶道最早是由中国唐朝贞观年间传到日本的。在古代，日本与中国早有往来。盛唐时期，日本曾派大量使臣来中国，受中国影响较深。日本人民称“中国是日本茶道的故乡”，日本茶道和中国的潮汕工夫茶有些相似。
日本传统文化-花道
花道作为一种在茶室内再现野外盛开的鲜花的技法而诞生。因展示的规则和方法的有所不同，花道可分成20多种流派，日本国内也有许多传授花道各流派技法的学校。另外，在宾馆、百货商店等各种场所，可以欣赏到装饰优美的插花艺术。忌讳荷花，认为荷花是丧花。忌用山茶花，菊花是皇室家族的标志。
日本传统文化-空手道
空手道是由距今五百年前的古老格斗术和中国传入日本的拳法揉合而成的。空手道不使用任何武器、仅使用拳和脚，与其它格斗运动相比，是一种相当具有实战意义的运动形式。
日本传统文化-书道
书道，提起书法，相信不少人会认为它是中国独有的一门艺术。其实，书法在日本不仅盛行，更是人们修行养性的方式之一。古代日本人称书法叫“入木道”或“笔道”，直到江户时代(十七世纪)，才出现“书道”这个名词。在日本，用毛笔写汉字而盛行书法，应当是在佛教传入之后。僧侣和佛教徒模仿中国，用毛笔抄录经书。
日本传统文化-和服
和服是日本传统民族服装的称呼。它在日本也称“着物”。和服是仿照中国隋唐服式和吴服改制的，所以在日本被称为"吴服"和"唐衣"，和服是西方人对吴服的称谓，现在日本人已经接受了这个称谓，但是很多卖和服的商店，还是写着"吴服"。公元八至九世纪，日本一度盛行过“唐风”服装。以后虽有改变形成日本独特的风格，但仍含有中国古代服装的某些特色。妇女和服的款式和花色的差别是区别年龄和结婚与否的标志。
日本传统文化-柔道
柔道在全世界有广泛声誉。柔道的基本原理不是攻击、而是一种利用对方的力量的护身之术，柔道家的级别用腰带的颜色(初级∶白/高级∶黑)来表示。柔道是中国拳术的发展，源出少林之门。明末，中国的一位武林高手陈元赞将中国的传统武术传到扶桑(今日本)，成为现代风行世界的柔道之先河。
日本传统文化-歌舞伎
日本的歌舞伎和我国的国粹京剧有些类似。歌舞伎所表现的人物豪爽正直、古朴淳厚、动作优美动人，使人赏心悦目，具有独特的日本民族风格。
歌舞伎可以分为4类。第1类为历史剧，又称时代狂言。这类戏主要是历史故事和民间传说。第2类是竹本系，又称义太夫狂言。这类戏的曲调为木偶戏大师竹本义太夫所作，因此得名。第3类是世话剧，这类剧是以江户时代平民生活为题材的，还可以细分为形式性较强的时代世话和写实性较强的生活世话。第4类为舞蹈剧，这类剧基本上是从能乐的舞蹈戏转化而来的，既有有台词的也有无台词的。音乐分为“清元”“义太夫”“长歌”等。
歌舞伎使用的幕布必须按绿、茶、黑三色的顺序染成。这三种颜色也是歌舞伎的代表色。歌舞伎演员的独特化妆方式称为“隈取”。通过勾画脸谱观众可以大致了解剧中人物的好坏。
日本是什么时候开始在中国的历史上有记载的
差不多1700年的历史。考古研究发现，在数十万年前来自中国东北的原始人类进入朝鲜半岛上居住，一些又迁徙到日本。日本列岛上在4世纪后才出现国家，之前只有部落，日本列岛原来并不叫日本。在古代日本神话中，日本人称其为“八大洲”、“八大岛国”等。据《汉书》、《后汉书》记载，中国古代称日本为“倭”或“倭国”。公元五世纪，日本统一后，国名定为“大和”。因为古代日本人崇尚太阳神，所以将太阳视为该国的图腾。相传在七世纪初，日本的圣德太子在致隋炀帝的国书中写道：“日出处天子致日落处天子”，这就是日本国名的雏形。“日本”一称至至公元7世纪末才在中国出现。《旧唐书》记载日本人由于不喜欢“倭国”的名称，因此将国家的名字改作“日本”。而在公元8世纪的《史记正义》中又有另一说法，指武则天命令日本将国名改作“日本”。 直到七世纪后半叶，日本遣唐使将其国名改为日本，意为“太阳升起的地方”其后沿用，成为日本的正式国名。《新唐书?日本传》中有记载：咸亨元年（670年），倭国遣使入唐，此时倭国已“稍习夏言，恶倭名，更号日本。使者自言，因近日出，以为名。” 此外，在汉语中，“扶桑”、“东瀛”也是日本国名的别称。约公元1世纪，日本各地有100多个小国（其中有的与东汉建立了外交关系）。后来，这些小国逐渐得到统一。到了公元4世纪，在关西地方建立了比较大的国家，据说最终将它们统一起来的是当今天皇族的祖先。当时，日本国的范围包括本州西部、九州北部及四国。于是，经过了漫长的岁月，国家才得以统一。所以很难对日本国诞生的确实年代作出准确的判定。据《古事记》和《日本书纪》记载，第一代天皇——神武天皇于公元前660年建国并即位，即位日相当于现在的公历2月11日，因此就把这一天定为“建国纪念日”。
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