求20个中国摄影师以及他们的风格 求20个中国摄影师以及他们的风格

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20名中国摄影师看外国摄影师

1.你最喜欢哪位外国摄影师的作品？为什么？

2.你看过外国摄影师拍的中国作品吗？你觉得他们客观吗？

3.你和外国摄影师有很多接触吗？你认为他们对中国的印象如何？

4.你拍过模仿外国摄影师的作品或者看过中国摄影师模仿外国摄影师的作品吗？你觉得这是必要的阶段吗？

5.你认为中国摄影师和外国摄影师相比如何？

6.你认为中国摄影师走向世界的当务之急是什么？

李振声

我最喜欢的外国摄影师是亨利·卡蒂埃·布列松。

47年前的1960年8月，中国文化界严厉批评他是“资产阶级新写实摄影派的总代表”。我从“逆向思维”里偷偷把他当成了我的导师和偶像，他的“决定性时刻”成了指导我几十年摄影实践的理论基础。

如果真的能抛开狭隘的民族主义，让人说实话，我觉得外国摄影师拍的中国作品大多是客观的，但有些摄影师接触中国的深度不够，广度不够，对中国人的生活方式也不熟悉，所以拍出来的照片难免有失偏颇和片面。

随着信息的全球化，我觉得外国摄影师对中国的印象普遍不错，而且会越来越好。

中国摄影比中国足球强多了！许多中国摄影师已经冲出亚洲，走向世界。我觉得中国摄影师不比外国摄影师差。

Sisushi

国外摄影师普遍关注中国摄影，、、马、等也开始根据自己的观点整理中国作品。

美国休斯顿的鲍德温夫妇，最近为了一个个了解来自不同地方、不同体系的中国摄影师的风格，付出了巨大的努力。

中国摄影师和外国摄影师水平不同。

年轻一代比西方同行更幼稚，但中国人骨子里和血液里独特的审美观念很快就会发挥出独特的作用。

就目前的作品而言，像吴家林这样自然流露怀旧情绪的作品更容易体现人民的感情和民族风格；目前概念艺术摄影的主流还处于模仿阶段，也是比较生硬的阶段。

无论什么样的摄影，摄影师只有尽快恢复自己的个性和自我，提高自己的文化素质、思想认知能力和艺术表达能力，才能摆脱“黄口”，尽快走向成熟。

古筝

国外也有普通摄影师，中国也有非常优秀的摄影师。

我接触过国外的摄影师，但我不在乎别人对中国的看法，我也没兴趣要求人们改变什么，哪怕他们有所谓的“负面印象”。

要知道社会上“负面”太多了，要求别人不要负面是不可能的。

中国摄影师走向全球的当务之急是什么？这个大国的“撅嘴”问题不是很有意义。

最重要的是行业标准通用，敬业，守信用，当然还有天赋。

张海尔就是一个典范。

杨晓燕

许多西方摄影风格对中国产生了深远的影响。

首先，摄影是从西方引进的。

我可能是国内第一个介绍marc riboud的。

当时看了他的《我在中国看到的》，选了50部左右的作品，发表在《摄影》系列。

现在我和在美国堪萨斯大学艺术学院任教的摄影师刘有了很多接触。

中国摄影师“走出去”不好。

首先，很多中国摄影师都参加过国际摄影展。这是“走向世界”吗？其次，中国摄影不是“走向世界”，而是“走向自己”。

中国摄影要立足本土，尤其是在当今全球化的时代。

鲍鲲

外国摄影师拍的中国作品，褒贬不一。

特别了解中国的和完全不了解中国的都是少数。

对中国摄影师来说，模仿外国摄影师的作品不是必须的舞台，而是永远无法避免的噩梦。

中国摄影师和外国摄影师比？比一般技术略差；比一个认真的工作态度，十万八千里；比深入文化观，看哪里。

与商业摄影师相比，创意完全没有可比性，技术也有可比性。

与大师相比，毫无意义。高手都是过去式。

和记者比，首先没有什么专业性，其他都比不了。

中国摄影师的当务之急是关注自己的土地。

姜戎

生活在纽约，有幸经常去摄影画廊和博物馆看摄影展。

罗伯特是我最喜欢的

梅普索普的作品，还有安德烈

克尔特斯.

我认识的外国摄影师大多训练有素，敬业独立，有专业素养和职业道德。

他们对中国更好奇。

我通常对中国印象很好。

中国是摄影的金矿，很多外国摄影师都意识到了这一点。中国摄影师应该抓住机会，为自己的摄影找到合适的题材。

刘树勇

当代外国摄影师看中国主流意识形态创造的景观，比如奥运会、现代城市，对中国偏远地区或底层平民的生活有不同的看法。

他们更倾向于理解后者，把这种理解和追问视为接近一个真实的中国。

从摄影介入社会批判，表现为一个我所关心的个体的角度来看，中国摄影的这一部分更直接，更有力，更有同情心，更诚实。

没有所谓的“走向世界”。你就是“世界”本身。

那日松

当代中国最好的外国摄影师雷岩和罗伯特·范德·休斯都是我的朋友。

他们对中国有着深刻而透彻的了解。

其他以旅行方式来中国拍照的摄影师给我一种可笑的感觉。看他们拍照的时候，你有时候甚至会怀疑他们是不是你曾经仰慕的“大师”。

有些中国摄影师已经达到了国外顶级摄影师的水平，我们的摄影师总体上还是乌合之众。

我们基础太差。目前我们连像样的“中国摄影史”、像样的“摄影评论”、像样的“摄影博物馆”、像样的“摄影艺术基金”都没有...当代中国摄影在全世界有一个独特的现象，就是业余摄影比专业摄影更“热”，业余摄影比专业摄影更“专业”。

王文澜

经常买世界各地的外国摄影师的纪实相册，看看他们是怎么拍自己国家的，怎么拍中国的。

我最喜欢尤金·史密斯，以及布列松和马克·里布关于中国的照片。

我经常接触到一些外国摄影师，他们认为中国是寻找摄影最敏感的地方。

中国的摄影师只要拍好自己在看的东西，就会达到国际水准。

鲁光

我最喜欢尤金·史密斯的《水俣》，做摄影师就是做一个负责任的摄影师。

主要看世界新闻摄影大赛的作品。

德国摄影师迈克尔·沃尔夫的《中国——世界工厂》获荷兰当代热点集体照一等奖。

亚历山德罗·迪·盖塔诺(Alessandro Di Gaitano)的《上海农民工》在荷西获得当代热点合影三等奖。

韩国摄影师对拍摄中国题材很感兴趣。他们经常独自在中国东北和西北地区拍摄。

主要是因为中国的体制问题，很多有能力的中国摄影师没有发挥出来，被束缚在圈子里，无法参加世界性的主题比赛。

所以世界上没有中国摄影师的大题材照片。

信息差，摄影师英语水平差，英语翻译困难，都成为中国摄影师走向世界的绊脚石。

吴家林

96年后去休斯顿、纽约、巴黎等地举办电影节，每次停留一两个月。

最喜欢的柯达作品。

他是一位才华横溢的视频艺术家，画面构图极其严谨朴实。

卡蒂埃·布列松和马克·里布拍摄的中国作品深刻而客观，是当时中国社会人文状态的缩影，非常珍贵。

他们都很喜欢中国，特别尊重中国五千年的文明史，对今天中国的发展变化很满意。

中国摄影师重内容轻形式；翻拍什么，光怎么拍。

作品倾向于“拍照”、“录音”，缺乏艺术表现力。

国外摄影师内容和形式并重，追求个性化视觉。

中国摄影师的当务之急是以个性化的视觉方式拍摄熟悉而动人的事物。

曾璜

亚当斯、布列松、萨尔加多、尤金·理查德、詹姆斯·纳特威、乔

麦克纳利……他们的作品会以某种方式打击你，让你觉得:哦，你可以这样拍照。

中国摄影师还没有走向全球吗？在我看来，中国有很多世界级的摄影师，环游世界。

林路

每年从网上买外国摄影师的作品专辑多达五六十张，相当于人民币一万到二万元。

拍风景的时候喜欢亚当斯，拍人体的时候喜欢牛顿，转向批评的时候喜欢萨科夫斯基。

由于策展，他们在过去的两年里与外国摄影师频繁接触。他们的作品参加平遥国际摄影展，亲眼看到中国国际摄影展的盛况后，常常激动不已。

中国摄影在世界上的影响力远非预期空。

美国摄影师史泰钦的《月光池塘》在2006年以292.8万美元的价格售出。在今年轰动全国的华辰视频拍卖中，中国摄影师的132张照片参与拍卖，最终售出84张，总成交额为245.597万元，不到史泰臣一幅作品的八分之一。

中国摄影师走向世界的当务之急是人文精神的确立，表现在对人的尊严、价值和命运的维护、追求和关注，对人类留下的各种精神文化现象的高度重视，对全面发展的理想人格的肯定和塑造。

任玥

Magnum摄影师的作品整体来说还是不错的，代表了摄影领域的最高水平，风格也在不断变化。

外国摄影师对中国的关注已经从年轻和年老转向中国的城市化和现代化。

中国发展和变化如此之快，以至于你记录的一切都将很快成为历史——这是记者梦寐以求的工作。

中国最好的摄影师和国外的没什么区别。

摄影教育整体水平还有差距。

在摄影的未来，我们要问自己:为什么要走向世界？

孙敬涛

老一辈的外国摄影师，我喜欢约瑟夫·考德尔卡和黛安·阿勃斯；新一代人喜欢马丁·帕尔。

前者是知识与行动的统一，后者是摄影本体语言的无尽调侃与拓展。

无论从哪个角度来看，中国都是摄影的天堂——这里有无穷无尽的题材，也是一个巨大的未开发市场。

中国摄影师在很多地方不如外国同行，在很多地方已经超过了他们。很多地方没有可比性。

中国摄影师最迫切的任务是知道如何成为真正的“中国摄影师”，而不是世界摄影师。

一个荷兰的照片编辑问我“怎么才能拍出好的中国照片？”我说在中国生活十几年，同时会中文。

王青松

我最喜欢的是托马斯·迪曼，一个住在伦敦的德国摄影师。他的作品对生活有一种荒谬的表达。

个人态度是摄影最重要的。

我觉得外国摄影师对中国很感兴趣，因为中国式的变化在西方很难看到，所以他们总是在中国求新，但是有些外国摄影师喜欢中国，在中国生活了很多年。

中国摄影师和外国摄影师没有可比性，因为他们的社会和生活环境完全不同，表达方式也不同。

目前中国摄影师拍的东西更有意思，作品的视觉冲击力也更大。

中国摄影师不用走向世界，因为艺术是相通的。

姜维

喜欢的外国摄影师不止一个，各有千秋。

我觉得国外的摄影师大多不了解中国，对中国的印象其实也仅限于对东方的想象。

和国外近一二十年的摄影师相比，区别在于精神状态。

很多中国人大概觉得自己在“世界”之外，所以非常渴望去“世界”。

其实真正的摄影师是世界本身。他应该去内心问问自己:我，你为什么要拍照？

唐师曾

我最爱罗伯特卡帕和尤金史密斯，他们都是美国人。

布列松的中国作品是客观的。

我接触过西方的职业摄影师，他们认为中国是多变的，没有规律可循，大事一定会发生。

我的摄影模仿过卡帕、乔治·罗杰等Magnum摄影师，以及他们的好朋友乔治·奥威尔和海明威。

中国摄影师和外国摄影师的差距很大，不是技术上的差距，而是思想上的差距。

刘翔城

我年轻的时候更喜欢亨利

在拉提格的作品中，他特别描述了人们对生活的兴趣。

外国人拍的中国的照片我基本都看过。他们看到的是法属中国，瑞士中国，美国中国。

在外国摄影师拍摄的中国作品中，我更喜欢雷内·布里的作品。他的拍摄地点，背景，人物都融合的很好。

Marc riboud也不错，但是后期作品不怎么样。

布列松拍的《中国》不是他最好的作品。

摄影是一回事，但他们对中国的印象和了解是另一回事。

如果有相册，请汉学家写序言。图片很美，但不反映中国。

我没见过多少中国摄影师个人观点的作品。要做到这一点，需要人文素养，需要关心，需要理解。

不是说中国摄影师没有主见，而是主见要用一系列作品来证明，要贯穿自己对社会的解读。

苏志刚

我喜欢通过新摄影师不断变化的作品来了解西方摄影师对当代社会的解读。

有很多西方摄影师承担起“拯救苦难”的责任，去拍摄亚洲影像，相当沉重。

模仿西方是必要的，但最终坚持自己的文化立场才是最有价值的。

中国摄影师和外国摄影师没有可比性。

中国摄影师要想走向世界，就要爱国，要有民族尊严。