郑健英 潮剧的历史、来历

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潮剧又称潮剧、阴超戏、潮调、白字戏戏，主要流行于潮汕方言区，是用潮汕方言演唱的一种古老的地方剧种。

一、简要说明

潮剧又称潮剧、阴超戏、潮调、白字戏戏，主要流行于潮汕方言区，是用潮汕方言演唱的一种古老的地方剧种。

潮剧主要流传于广东和福建闽南，也流行于港台地区。它经常在庙会上表演，以示对“主人”的尊重。人们也喜欢在非常热闹的气氛中观看，这使得节日气氛更加浓厚。

潮剧的形成和发展已有430多年的历史。

它是宋元南戏的一个分支，由宋元南戏逐渐演变而来。它吸收了益阳、昆曲、皮黄、梆子等剧种的特长，结合潮州音乐等地方民间艺术，最终形成了自己独特的艺术形式和风格。

潮剧的语言最初没有使用潮州话。

从明代刻版的《金锦超调金话女大全》可以看出，此时的潮剧主要是用潮州话演唱，但该剧的部分表演却打上了“正字法”的标记，这说明潮剧在南戏的演变过程中，可能是从“官腔”开始，然后逐渐减轻“官腔”的分量，最后变成完全地方化。

潮剧传统剧种可分为两类:一类来源于南戏传说和戏曲，如琵琶、柴静、白兔、拜月、珍珠、交帕、渔家乐等。

另一类是根据当地民间传说故事或实际作品编成的地方剧，如《丽景记》《苏六娘》《金花姑娘》《柴房汇》《龙井瓦头》等。

潮剧有自己的体系和独特的风格。

音乐唱腔是以音乐标签为主的联合音乐和板腔的综合系统。至今保留了扶腔的形式，两人或两人以上一起唱一首歌，合唱歌曲的结尾。

唱腔以温柔抒情著称，双男声转，优美悠扬。

潮剧从南戏的诞生、旦、丑、净、外、粘、终，发展到十丑、七旦、五生、三净，其中丑、旦表演更具特色。

潮剧中的著名演员有谢大岳、卢寅慈、殷偕、杨其国、陈华、黄玉斗、洪淼、郭士美、蔡金坤、李幼村、方展荣、姚璇秋、范华泽、吴立军、张长城、黄瑞英、黄盛典、青叶发等。

回望上世纪五六十年代潮剧的繁荣时期，主要得益于一批艺术功底很好的优秀著名演员，如著名潮剧表演艺术家饰演的名作《扫窗记》中的、《苏六娘》中的苏六娘、《词郎州》中的陈斌娘等。洪淼饰演的杨岭坡《十辩》中的佘太君；张长城在《制造开封》中扮演的王佐；朱楚真饰演贵妃；《李京记》中的角色:范、、谢、叶庆发、等。都是潮汕地区知名的优秀演员，深受海内外潮剧观众的好评。

20世纪70年代至今，方展荣、吴玲儿在《钗头凤》中饰演李老三、莫二娘；《沙家浜》中黄盛典饰演的郭建光、包拯、刘知远，包公的道歉，舒慧；陈沁梦在《袁崇焕》中饰演袁崇焕；蔡明晖在《春草奔堂》中饰演春草；陈学希在《张春郎的剪发》中饰演张春郎，贾雨村在最近省文艺汇演的新编古装剧《葫芦庙》中饰演；还有现代潮剧《老兵回乡》中潮剧《金蝎子》的、饰演的男女主角，以及《烟花少女与冠军郎》中潮剧新秀饰演的；陈幸喜在《留在季梁》中饰演的万家春给潮剧观众留下了难忘的印象。

二、发展历史

阴超班在粤东、闽南、港台地区以及泰国、新加坡、马来西亚、越南等东南亚地区很受欢迎。

潮剧是宋元南戏传入粤东潮汕地区后，在潮汕地区融合吸收潮州音乐等民间艺术，用潮州方言演唱的一种地方戏。

明代，戴靖在《广东通志·初稿》第十八卷《风俗》中写道:“潮人的民俗，往往用乡音来移动书写。

”清初，屈大均在《广东新语》中写道:“潮人用方言唱南北歌，说潮剧。

“1958年揭阳明孝陵出土的用潮州方言演唱的《蔡伯杰》和1975年潮州冯唐和龙明孝陵出土的《刘锡比柴进记》是明代人口大量涌入的文物证据。

三，艺术特色

1.角色；作用；任务；职责

潮剧行当齐全，第一部学生剧《旦》，干净又丑。其表演细腻生动。其体工不仅严谨规范，而且充满写意，注重技巧的发挥。其中丑八怪和花旦的表演艺术尤为丰富，风格独特，具有地方色彩。

从表演角度看，潮剧脚色的地方特色是健康、丹、丑。

升丹戏《扫窗社》被誉为中国戏曲歌舞表演故事的典型代表；潮剧丑角分为十大类，其中丑衫扇技享誉南北，为世人所称。

在旧丑戏《柴房会》中，丑角的走梯技艺是潮剧独有的，在戏曲界享有很高的声誉。

过去，潮剧一直实行儿童音乐系统。萧声、青衣和花旦都是儿童艺术家。当这些艺术家长大后，他们的声音会改变，他们会被淘汰。这一制度严重阻碍了潮剧艺术的发展。

新中国成立后，废除了儿童音乐制度，进行了各方面的改革，培养了一大批优秀的演员，使潮剧这一古老的艺术焕发出新的光彩。

2.唱歌

潮剧的演唱主要受外地传入的益阳戏、昆曲的影响，与京剧、粤剧的假声唱法有较大区别。潮剧的唱和读用的是古谱《四儿谱》，韵味很浓。

唱腔是曲牌体和板腔的组合体系，主要由曲牌对联组成。至今仍保留着一起唱的形式，两三个人唱一首歌或结局，风格独特，表现力强。

潮剧之声明代称“潮剧”，又称“潮调”，现为世界潮剧的剧本，包括万历信思出版的《重刊潮州泉五色，为北曲勾栏丽景戏添诗》、万历信思出版的《新刻补全象乡谈荔枝》和万历出版的《重填采金花女子大全》。

万里信思刻版《荔枝记》有《潮人李东岳集》，在潮室里唱歌是与嘉靖刻版《荔枝记》故事内容相同的不同表演版本。

嘉靖刻本《礼记》歌名下有“朝腔”或“全腔”字样，是两种戏曲的常用剧本。

两种声音共用一个剧本，这不是唯一的。

清顺治辛卯刊刻的《新一期始兴全、潮雅调陈伯清荔枝全集》，也是潮、全的通用本，反映了粤东潮剧和闽南梨园戏的历史发展。

其中，著名潮剧老歌手黄盛典因在首届中国戏剧节张春郎理发中饰演皇帝一角而获得广泛好评，其唱腔甚至被专家评为“超级黄金男高音”。

早期潮剧的“帮声”，即舞台演员唱到最精彩的部分时后台所有声音“一起唱”的现象，在其他剧种中非常少见，这也是潮剧的特点之一。

3.音乐

潮剧音乐属于曲牌组合，唱南北歌，声腔优美，轻快含蓄，善于抒情。

清代中期以后，吸收了板腔音乐，灵活多变。

潮剧中有200多首传统曲调和1000多首乐曲，是研究中国戏曲声腔的重要资料。

伴奏部分，保存了更多唐宋时期的古乐，不断吸收潮州大锣鼓、寺庙音乐和民间小调音乐。音乐曲调优美动听，管弦乐曲和打击乐配合和谐，善于表达情感变化。

随着时代的发展和文化的交流，潮剧的伴奏乐器也在不断发展和丰富。

20世纪20年代以前，乐器只有竹弦、唢呐、椰棕和秦越，以竹弦为主导乐器。

20世纪二三十年代，竹弦被第二弦取代；扬琴取代了秦越，增加了一个大笛子和一个小笛子。

从20世纪40年代开始，二胡、琵琶和胡大被加入进来。

潮剧民歌多，盘子多变。常用的有两板、两板、三板。

根据乐器组合的不同，传统剧目分为大锣戏、小锣戏和苏锣戏；大宫调最具特色，也是最古老的，擅长表现低沉的气氛和悲情。小龚是淡淡的，而苏红有着庄重的气氛。

四、传统剧目和代表人物

潮剧的传统剧目可以分为两类:一类是来自宋元明清时期的南戏，如琵琶记、白兔记、破窑记、记等。这些戏剧辞书典雅，音乐朴实，做工细致；一是根据当地民间传说或当地事实编成的剧目，如荔枝、苏六娘、金花姑娘、龙井花头等。这些剧目故事生动，戏曲雅俗共赏，充满地方色彩。

现存的早期潮剧剧本有明代宣德七年的柴剧本。

潮剧也可以根据时代的需要，编创演出一些与现实生活密切相关的剧目。比如抗战时期，出现了大量反映抗战时事的剧目，如著名的《卢沟桥纪实》、《韩复榘赋姬发》等，对鼓励群众投身抗战起到了积极作用。

潮剧著名编剧殷偕，代表作有《秦凤兰》《赵少卿》《大一德琴》。还有吴世吾、林贤宇、洪勋、陈明真等，各有一批传世名作。

著名艺术家包括、蔡、洪淼。

五.现状

潮剧是中国古代戏曲在舞台上生存的生动例证，是中华民族优秀文化表现形式的代表之一，具有深刻的历史意义和极高的审美价值。

1990年后，潮剧受到市场经济的制约，受到各种现代文艺形式的冲击，投资减少，人才流失，艺术水平下降。优秀传统表演艺术濒临失传，发展处境艰难，亟待保护和扶持。

国家高度重视非物质文化遗产的保护。2006年5月20日，潮剧经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

不及物动词目标

潮剧的形成和发展已有400多年的历史。

它结合了当地的民间艺术，如潮州音乐，最终形成了自己独特的艺术形式和风格。

它不仅深受广东、福建潮语地区人民的喜爱，而且在香港、台湾省和东南亚也很受欢迎和影响。

2006年5月20日，潮剧经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

它受国家保护。

潮剧是潮汕文化的重要载体，是具有代表性的地方剧种。

潮剧的艺术魅力和文化品位是潮汕传统文化中极其重要的组成部分。

为了弘扬潮汕文化，让潮剧绽放得更灿烂，让大家在网上享受家乡文化，这就是我们所做的。

参考://baike.baidu/view/21111。