戏台的戏台概述

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舞台介绍

从其木质结构来看，舞台通常在四个角柱上装有一个麻雀斗，四个大方括号应用于大斗上，形成一个巨大的盒子。盒子下面是空的大表演区，而上部则承受整个屋顶的重量。前额广场的这种建筑形式非常有利于需要打开一个更大的舞台。

元初魏村、王衢戏台，两侧后三分之一处有副柱，柱后山墙与后墙相连。账户可以设置在两个辅助栏之间，将舞台分为前台和后台两部分。前台两边没有山墙，三面都可以看到。

山西稷山县马村金墓和侯马金墓的戏台模型可以证明这种戏台。

至于前后分开的帐幕，可以在洪洞广胜寺王明英寺的元代壁画中看到。

但这种建造方式在元中后期的东阳、草宫舞台上发生了变化，山墙全部建成，观众从三面观看到一面。

这种结构在明清以后的舞台上已经基本继承下来，只不过前台加宽了，舞台入口分成三个海湾。

江西宁都戏台建于光绪二年前，南北与“老观寺”相对。舞台为木结构，前后两套。前台是球员唱歌时用的，后台是球员化妆和留宿用的。总长约10米，宽15米。

前台的柱子上，有一个木雕的男身，朱漆和金联:“或君子小人，或才子佳人，见你当你出现；时而风平浪静，时而惊天动地，真是空”。

舞台顶部有一个用朱砂漆和黄金画的横匾:“声满歌喉”。

舞台一般一年用三次，即演三场戏，一场是二月花节；一个是老官四月生日；一个是八月何苗歌剧院。

每次演出一个多月不到半个月。

表演期间，会有来自四面八方的人来，有的纯粹是看戏，有的是做生意，有的是赌博，有的是嫖娼，有的是探亲不带花，什么都有，人挤人，酒店每天都爆满，很热闹。

每年的三出戏也叫“兴分戏”，戏的价格来自生过男孩的，结婚的，经商发财的，各种店摊捐款的，赌桌上的等等。

唱戏的内容多为湘剧，每年都一样。

有时，一些活动是与其他地方一起举行的。例如，8月初，宁都剧团应邀演唱采茶戏，以纪念许婧。

江西省景德镇的乐平市被称为中国古代舞台博物馆。

有412多个古戏台散布在城市的各个村落，建设时间从明清到现在跨越了500多年。

乐平古戏台大致分为五种类型:宅戏台、庙戏台、会馆戏台、祠堂戏台、万年戏台，其中以祠堂戏台、万年戏台最为常见。

都是一样的格局:都是传统的砖木结构，前面是拱形，三楼五楼。

田方·季华被插在屋顶的中央，而一些田方·季华则被插在彩瓷宝的顶部。屋顶两端装饰着漂亮的鱿鱼，正面上方有极其挺拔的飞檐，屋檐下挂着风铃和铁马；舞台天花板的中央是一个华丽的沉箱。

舞台上几乎所有的木制构件上都刻有精美的浮雕:琼花瑶草、瑞寿、游梁、随坊、三家梁、墙头梁，穿插在坊与牌楼之间，雕有许多戏文。

在这些戏曲中，有魁星典斗、九老天宫、八仙过海、马谷祭寿等。是最常见的。

浙江宁波城隍庙戏台。过去，除了中厅和后厅的大舞台外，大厅两侧还有两个小舞台。

现有的中厅剧院是城隍庙的精华。

整个建筑大大小小的部分都用传统的朱锦木雕装饰，内容以戏剧故事为主。

温州古代舞台作为“戏曲之乡”和“南戏发源地”的重要证据，历史悠久，数量众多。

仅永嘉县就有236个，远远超过宁波市宁海县，那里只有120个古代戏台，有“中国古代戏台文化之乡”的美誉。

日前，《温州古戏台》作为《第三次全国温州文物普查》系列丛书之一，由浙江古籍出版社出版，也是温州第一本介绍古戏台的书。

山西省高平市王宝村二郎庙金代戏台。

建于金世宗大定二十三年，这一阶段是中国现存时代最早的阶段。

高平市位于山西省东南部，隶属晋城市，距太原市300多公里。

境内多山，海拔1500米左右，高度2000多米。名山有太行山、吴王山和中条山。

悠久的历史在晋东南留下了丰富的文物古迹，其精华是大量的古刹和道观至今保存完好，使晋东南成为山西现存古刹数量最多的地区。

牛王庙戏台位于山西省临汾市西北25公里魏村牛王庙。

舞台建于元至元二十年。第7年被大德平阳地震破坏。直元年重修，明清时屡修。

现存戏台建筑最初建于元代，其余建于明清。

舞台建在1米多高的砖基础上，宽7.45米，深7.55米。飞机几乎是方形的，山顶上有一个屋檐。

梁式框架结构独特，既有承载能力，又有装饰效果。

大桶放置在四角柱上，桶口处有一个十字麻雀，以承受大量的方，在方的额头周围，保存了一个桶12，分为辅助房和转角两种，建了五个店铺，重而重，支撑着屋檐和上梁架。抹角方和抹角梁设置在桶的拐角处。

井口广场上方架设横梁，上角抹灰广场形成斜箱形。墙角抹灰方中心设置立柱，并设置小横膈膜形成平面八角屋架，中心悬挂雷公柱，以避开沉箱的兴趣。

整个舞台三面敞开，只有后檐和两座山的背面是用墙砌成的，山墙约为山面总长度的1/3。

前檐和两山前部外露，是前期固有形态。

江西会馆位于会泽县江西街中段北侧，已有280多年的历史。舞台、正厅、后厅三点一线相连，构成会馆主体。

其中，古戏台堪称云南古建筑之最。

有22扇门窗，雕刻精美，结构严谨。经过数百年的风风雨雨，他们依然强大。

相传舞台上方的福、陆、寿三星刻有三根火柴。

其次，会馆内的真君殿、东西殿、观音寺的木雕、石雕、砖雕等技法也很优秀。

整个会馆是会泽县会馆寺庙建筑的代表，堪称会泽最好的舞台。

云南沙溪古镇古戏台建于清代。是三层的魁星阁，舞台结构。前台和后亭结构独特，14个飞角空，矗立在蓝天白云下。

我真不敢相信这个交通封闭的国家还有这么华丽精致的舞台。

古戏台占据四方街正东位置，西临兴教寺。

爬古台。沿着陡峭的木楼梯，二楼是剑川出土文物展，三楼是魁星阁。

安徽祁门古戏台在中国戏曲舞台史上占有极其重要的地位。特别是明清以来各个时期留下的11个古戏台，是完整的徽州戏台史和实物标本，从一个方面反映了徽州建筑艺术的造诣和成就。

祁门古戏台主要分布在城西的新安乡、李珊镇的王家村和文山河流域，这些地方的文风在历史上曾经盛极一时。

古戏台作为一种表演场所，既有娱乐功能，又有宗族教育功能:一方面可以维护宗族的血缘关系，徽州人讲究忠孝尊老，演戏时开门赏堂，能让人感受到宗族的荣耀；另一方面也体现了氏族的威严。

祠堂是执法的地方。通过演戏，对违反法律和村规民约的人进行惩罚，并为剧团演出买单。他们也教育全村，起到警示作用。

古代舞台主要设置在祠堂的前部，这是不同于其他地区舞台设置的典型特征之一。

舞台分为前景和背景。

前台明亮的房间是表演区，第二个房间是武场的音乐室，第二个房间是回廊。两边走廊都有剧场建筑。舞台的立面和构件都雕刻着精美的纹饰，让人感觉很美，很安静。

安徽典型的古戏台有:玉清堂古戏台、惠源堂古戏台、敦甸堂古戏台、贾堂古戏台。

余庆塘古戏台位于新安乡朱琳村，建于清咸丰初年，是省级重点文物保护单位。

这个古老的舞台是赵祠堂玉清堂的一个组成部分。

玉清殿建成舞台，祠堂大门是舞台的后台。如果人们进入寺庙，必须低头从平台下通过。

天井两侧是歌剧院，与主舞台融为一体。

舞台的搭建工艺非常讲究，横梁雕漆，金碧辉煌。

祠堂从西向东，舞台从西向东。祠堂占地504平方米，其中舞台剧场建筑占地136平方米。

在舞台的墙壁和石板上，不同时期的表演者的墙壁上都有墨迹。

汇源堂古戏台位于李珊镇杭口村。

汇源堂是朱元的陈祠堂，建于明万历十五年。它由三部分组成:舞台、享乐厅和睡眠厅，总面积600平方米。

舞台朝南朝北，面积97平米，两厢看台和天井206平米。

舞台前的地基是砖砌的，桌面是木柱支撑的，台板是铺好的。

戏台的后墙，也就是祠堂的南墙，没有大门，这是祠堂的一大特色。

前台明亮的房间是表演区，两边各有一个隔间，是乐队的伴奏室。

舞台前有石块，楼梯与两侧的看台相连。

舞台中央顶部有穹顶形沉箱，梁架结构为硬山檩条式。前段、月梁、斜撑、麻雀上雕刻着各种浮雕图案和立体木雕，整个舞台装饰着五颜六色的横梁。

两侧廊前檐柱为方形石柱，柱上有菱形斗拱。

檐、柱、斜撑都刻有精美的纹饰和文字装饰。

天井铺着青石板，很有规律。

敦甸堂古戏台是村里陈祠堂敦甸堂的一部分。

祠堂朝南，由门楼、舞台、天井、享乐厅和卧房组成。

总建筑面积340平方米，舞台、天井、画廊面积170平方米，其中舞台面积86平方米。

舞台的底层由活动短柱支撑，上层覆盖有台板，是可拆卸的活动舞台。

二楼的前台是表演区，顶部是圆顶形的沉箱，背景两侧是小屋，是乐队伴奏区。

明代的额头上刻有“五福诞辰庆典”等装饰。柱头、撑子、麻雀、骆驼、平锅桶、柱子底座上的浮雕各尽所能。

贾府古戏台朝南，有三个入口和三个海湾。

祠堂建于清同治年间，后期有部分古戏台和卧房。

祠堂占地505平方米，由门厅、舞台、侧廊上翼、前天井、耳门、享乐厅、后天井、卧房厅、上厅组成。

这座寺庙是徽州传统祠堂与舞台结合的范例之一。整个露台除了天井和石露台，都是方砖露台或大地板。

寺庙正门南入，前檐柱用砖墙封死。正门位于檐柱内的砖墙上，有水磨砖和青石门框及门楼。

从大门进入的是舞台部分，也就是大厅部分。

桥台柱除了借用祠堂结构的主柱外，还根据桌面设置的要求，增设了支撑桥台板的短柱。

整个建筑简洁大方，高马头墙，端庄宜人，充分体现了徽州建筑的独特特征，具有很高的建筑艺术价值。

东巴歌剧院位于南京市高淳区东巴镇须贺河北岸。

原来是东岳庙的前楼，砖木结构，单檐歇山式，三面围墙，一面看戏。

剧场分上下两层，上层舞台和下层舞台供剧团居住。

剧院平面凸，三间房宽，高11.5米，有一个硬峰。

面积159平方米。

舞台中间前后舞台用柱子隔开，前舞台演戏，顶部八角形沉箱，后舞台化妆。

在天墙上，有一个两边都是深绿色对联的横匾。横匾对联是晚清著名的解元高淳书法家王加斌题写的。

主平台两侧，两个子平台由靠柱木板隔开，左边平台供乐队演奏，右边平台供客人观看演奏。

前台左右立柱下的“斜撑”雕刻成凤凰与泰石的倒影，生动精美。

剧院前有一个低前高后的倾斜广场，占地1600多平方米，可容纳数千名观众。

明清时期，由于昆曲在苏州地区的兴起和发展，除了上述的瓦舍勾栏之外，皇宫的所有官署、园亭别墅、会馆、地宅、祠堂、茶寺戏园、方川天头都有戏曲班表演。

演员活跃在红椽上，固定舞台或临时或半临时舞台，在盛况面前空。

康熙和甘龙南巡，住在织部。他们在山顶建了一个舞台，一个剧院大厅和一个内外剧院房间。

太平天国忠义宫也有很多阶段。

李鸿章赠弟贺章书曰:“钟有三四座园林，二三座戏楼，前所未见”。

中望府梨园小班曾经在这里开过。

政府宴会剧也成为一种常见的做法，除了编织屋的一个舞台之外，大多数都在大厅里表演。

名流和官员们举行宴会，通常由或燕剧团在大厅里表演。

根据明代剧本的插图，主席位于纱门前，大厅铺有红毡作为表演区，音乐场景位于红毡一侧或玄关前，脚的上下门仍保持左上右下，这就是后来人们称舞台为“红椽”的原因。

到著名的苏州园林别墅，也不时有表演。

比如明代的天平山庄，范长白家的阶级很活跃。

清初拙政园被吴三桂之夫王永宁霸占，有戏台。尤董等人去吃饭看剧。

清末民初，拙政园西区为张所有。除了明代会馆里的临时戏台，还有一个“十八曼陀罗花厅”和“三十六鸳鸯厅”量的鸳鸯厅，经常在那里唱歌。

大厅四角有耳室，可出入大厅，更衣上菜，极为少见。

福鼎石蝶镇毗邻闽浙，有许多古老的戏台。

由于地处两省交界处，这里的古戏台既有福建戏台的特点，又受到邻近省份浙江的影响。它们向我们展示了悠久的中国戏曲文化的美和美。

它的风情魅力让人陶醉。

石蝶乡现存的几个古戏台都有着鲜明的特色，都建在寺庙里。到目前为止，还没有发现祠堂里修建的戏台。

究其原因，与当时家庭财力薄弱密切相关。

在古代浙江泰顺，经济实力雄厚的家庭往往独自拥有舞台。

然而，由于邻近的石蝶镇缺乏资金，许多家庭不得不共同出资建造公共建筑中的舞台——宫殿寺庙。

这样不仅能造出一个像样的舞台，还能保证剧团常年演出的经费。

石蝶现存古戏台的另一个共同特征是，该国戏台的入口大多与村里的主庙相对应。

这是由于风水的一个观点:面对寺庙，平台的入口可以避免风雨侵入平台，也是对表演娱乐功能的隐喻。

随着时代的变迁，舞台的功能演变成了乡村习俗和民谣、音乐并存的文化空。

庙里建的戏台也和宗教息息相关。

石蝶乡仓边、库口、车头村的古戏台都在阳福宫。

举行民间节日时，这些地方就成了欢乐的海洋:去看歌剧，看灯光，定调子，很热闹。

更早的时候，剧团通常会被邀请在杨府5月18日生日那天演出，目的是邀请杨府看戏，以“娱神”祈求好天气。

石蝶乡古戏台的檐都做成歇后山的风格，很庄严。

细部装饰主要表现在柱头斗拱和沉箱上，大部分柱头斗拱都装饰有图案，多为吉祥的花草和野兽。

石蝶乡古戏台的沉箱有两种使用方式。苍边村、库口村古戏台沉箱采用八面斗拱，八层斗拱。

仓边村古戏台沉箱内，四口井首层，外露的四个斗拱上刻有八仙的形象图案，每一柱头两人一组，雕刻精美，形象生动。

库口村沉箱一、二层交接处嵌有一对花篮和曹睿木雕。

车头村古戏台的沉箱是用五层斗拱堆砌而成，然后顶部做成平顶式，平顶略有花纹。

据说精致的八仙画也适用于前舞台的沉箱。虽然被文革破坏了，但有些画还是隐约可见。

其中一些，苏轼《前赤壁赋》中有残言残语的片段，但大多人物和花草模糊不清。