美学是如何形成的 古希腊的美学融入现代吗

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1. 美学是如何形成的
2. 古希腊文化的成就和特点
3. 古希腊对男性的审美
4. 以古希腊古典时期艺术品为例谈古典艺术的审美特点
5. 古希腊罗马文化分析

答：（1）随着美和美感的发展，出现了作为审美意识集中表现的艺术
①各个部门艺术的理论
在这些部门艺术的理论中已经涉及艺术美的本质特征和根源等问题，中国古代乐论中就提出了美在和谐的思想。
a．中国古代的《乐记》，对音乐的根源、特征、作用都有较系统的论述。
b．在绘画方面，东晋顾恺之提出了“以形写神”的理论，南齐谢赫提出以“气韵生动”为中心的“六法”，这是我国古代绘画艺术经验的系统总结。
②西方古代美学思想的形成和发展同样是和文艺实践有密切的联系
在古希腊的美学思想中，如柏拉图的文艺《对话录》、亚里士多德的《诗学》和《修词学》，都是建立在总结以往文艺实践经验的基础之上的。
③中国古代对“美”的问题也有不少论述，但总的看来，当时对美的认识和真善尚未明确分开。值得注意的是在先秦美学思想中，还包含了一种朴素的辩证法思想。

（2）美学思想的产生和形成虽然很早，但是美学作为一门独立的科学却是近代的事①德国理性主义者鲍姆嘉通（美学之父）：最早使用美学这个术语作为一门科学名称。但鲍姆嘉通在其美学著作中，一开始便不是简单地谈感性认识，而是谈对美的认识，即美感的认识。②康德、黑格尔：在他们的美学著作中沿用了“美学”这一术语。在德国古典哲学中美学是作为它的一个组成部分，一个特殊的部门。由于他们把美学的基本概念联系起来，加以系统化，赋予美学进一步的理论形态和完整的体系，从而使美学成为一门独立的科学。③王国维：我国最早接受西方美学。他在《古雅之在美学上之位置》、《红楼梦评论》等文章中，运用康德、叔本华的美学思想作为研究《红楼梦》的指导，以及阐明“古雅”作为美学范畴的位置等。其后在蔡元培的大力倡导下，美学作为一门独立学科的地位被确定下来。

美学并不是人类思想的普遍现象，

而是西方历史的产物。

所谓西方是与东方

的阿拉伯、

印度和中国相对的。

但西方不仅是一个地理概念，

而且也是一个文化和思想的概

念。

同时它在历史的发展过程中也具有不同的意义

古希腊文化的特点

古希腊文学反映了欧洲从氏族社会向奴隶制社会过渡时期的现实生活，特别体现了古代世界的人们对战争与和平、人与自然之间的关系的思考。

一、理想主义。古希腊的一个重要的美学思想就是和谐是美。

二、人文主义。文艺复兴的核心思想是人文主义决不偶然。古希腊文化起了重要作用。希腊人重视个人价值，追求自由，享乐。

三、理性主义。希腊人是奔放的，拥有所谓的“酒神情绪”。但比起其他民族，理性色彩还是比较突出的。古希伯人信奉上帝`埃及人崇敬太阳神，印度人膜拜的就更多了。希腊人对神的态度与其说是崇拜不如说追求向往。

古希腊文学的成就

《荷马史诗》是古希腊文学的最高成就。《荷马史诗》以扬抑格六音部写成，集古希腊口述文学之大成，是古希腊最伟大的作品，也是西方文学中最伟大的作品。

公元前12世纪至公元前8世纪，氏族公社制向奴隶制社会过渡时期，又称“荷马时代”，主要成就是神话和史诗。

公元前8世纪之公元前6世纪，奴隶制城邦形成期间，主要成就是抒情诗和寓言。

公元前6世纪至4世纪初奴隶制发展全盛时期，史称“古典时期”，主要成就是戏剧和文艺理论。

公元前4世纪至公元前2世纪，史称“希腊化时期”主要成就是新喜剧和田园诗。

古希腊文明的主要成果有:哲学方面、文学方面、建筑方面、科学技术方面、音乐方面等等。

一、哲学方面：

西方哲学的历史从古希腊开始，古希腊著名的哲学家有很多，而且分属不同的流派：

前苏格拉底时期的哲学家：泰勒斯、阿那克西曼德、毕达哥拉斯、以弗所的赫拉克利特、色诺芬尼、苏格拉底、巴门尼德。

其他爱利亚学派的哲学家：留基伯、德谟克利特

原子论者：普罗泰戈拉

智者苏格拉底、柏拉图、亚里士多德等等

二、文学方面：

公元前12世纪至公元前8世纪是古希腊世界从氏族公社制向奴隶制社会过渡的时期，史称“英雄时代”，又称“荷马时代”，这一时期文学的主要成就是神话和史诗。

《荷马史诗》是西方文学史上最早的正式的书面文学作品。史诗包括两部，分别是《伊利亚特》（一译《伊利昂纪》）和《奥德赛》（一译《奥德修纪》）。

三、建筑方面：

在建筑方面，古希腊人的遗产可以认为有两个主题。一个是希腊建筑所包含的形象模型。第二个方面就是希腊人对建筑的本质看法。现存的建筑物遗址，如神庙、剧场、竞技场都深深地反映了古希腊人的艺术趣味。

其最突出的建筑语汇――建筑中的四种柱式，陶立克柱式，爱奥尼克柱式，科林斯式柱式，和女郎雕像柱式，令古希腊建筑留下了独特且不朽的丰姿。

四、科学技术方面：

古希腊最著名的数学家丢番图，被誉为代数学鼻祖；阿波罗尼奥斯，圆锥曲线的研究；欧几里德，著有《几何原本》，奠下了以后欧洲数学的基础；毕达哥拉斯学派，发现多个定理，包括勾股定理，并发现无理数；阿基米德，带动几何发展，善用穷举法、趋近观念（十分接近现代的微积分）。

五、音乐方面：

希腊从神话时代开始，就对音乐与艺术极为重视。从公元前3200至前1200年的“爱琴文化”时期，那时人们的音乐生活，多是用歌唱和乐器演奏相伴的歌舞或舞蹈。人类自埃及、美索不达亚进入希腊时代后，音乐开始有了科学化的研究。

希腊使用最广的是利拉琴，据说著名的盲诗人荷马曾经用利拉琴伴奏，演唱他的两大叙事诗《伊里亚特》和《奥德赛》。这一时期，诗人莎孚（SAPPHO，公元前十世纪，热情奔放的女诗人）开始活跃，继而进入叙事诗的最繁盛期。

古希腊的音乐剧很繁荣，著名的悲剧作家与作品，如埃斯库罗斯的悲剧《被缚的普罗米修斯》、索福克利斯的《俄狄浦斯》和欧里庇得斯的《伊斐姬妮在陶里德》、《伊斐姬妮在奥里德》；著名的喜剧作家与作品，如阿里斯托芬（公元前450年—前388年）的《阿卡奈人》等等

①古希腊是西欧文明的摇篮

②自然科学和哲学,这是古希腊十分重要的成就

③艺术的成就,巴台农神庙等

西方文化溯源自古希腊、罗马与犹太、基督教文化。自西元前八世纪希腊爱琴文化发源，到西元一世纪古罗马帝国的传承，再融合希伯来、基督教的教义文化，终於形成了古典时期的环地中海欧洲文化。又历经近千年的演变与发展，为中世纪及现代欧洲文化奠定深厚而坚实的基础。

古希腊文化的蓬勃发展对往后的欧洲文化产生莫大影响，两千多年前希腊人所创立的奴隶民主制度(有条件民主制)，毫无疑问比君主专制来得进步，该时期城邦的政治理想和公民概念皆已融入人民生活中，希腊时期许多作品中流露的政治色彩便是最佳佐证。

古希腊人爱好自由、追求理想、崇尚智慧、富有创造精神，推崇「人」为宇宙间万物之灵，并拒绝接受教士或专制君主的支配，甚至在活跃的神话与多神宗教信仰之中，也不愿在神前贬抑自己；他们的态度是以世俗与理性为主的；他们崇尚自由研究的精神，并认为知识高於信仰。「人文主义」（humanism）精神在希腊的悲剧中展露无疑，同时也成为日后欧洲文化发展的一项中心价值。

此外，古希腊爱智（哲学）的系统性与思变性；艺术、文学创作如荷马的史诗伊里亚得、奥德赛；希腊悲剧和诸神的神话故事；希腊的建筑与雕刻艺术、科学、医学、史学，乃至於全希腊的奥林匹克运动会等，都对日后的欧洲文化的发展产生深远的影响。

人类进入文明时期以后的裸体风气和裸体雕塑,源于希腊人和希腊艺术.古希腊男性特别是青年男子的裸体,是艺术家关注的重心.希腊人所认为的美的男性形体,主要表现在三个方面:健康美,动态美与力量美.这三种主要的审美要求

那就分雕塑艺术 建筑艺术 美术艺术说吧

古希腊雕塑

在整个西方美术传统中，古希腊雕塑占有十分重要的地位。西方美术崇尚的典范模式，庄重的艺术品格和严谨的写实精神，可以说都是从古希腊开始的。多年来,这种艺术精髓曾滋润着西方美术生生不息。古希腊悠久的神话传说是古希腊雕塑艺术的源泉。希腊神话是希腊人对自然与社会的美丽幻想，他们相信神与人具有同样的形体与性格，因此，古希腊雕塑参照人的形象来塑造神的形象，并赋予其更为理想更为完美的艺术形式。

古希腊雕塑的特点

总体特征：希腊艺术是理想主义的、简朴的、强调共性的、典雅精致的，一句话概括是高贵的单纯，静穆的伟大

古希腊建筑

在建筑方面，古希腊人的遗产可以认为有两个主题。一个是希腊建筑所包含的形象模型。这些模型首先包括一系列装饰物术语、雕塑以及风格，多多少少被全盘接受，或者断断续续被使用和废弃。即使失宠，也不能轻率断定它们已经从西方建筑师们的数据库中完全消失了。希腊建筑留传于世的第二个方面就是希腊人对建筑的本质看法。建筑形式总是让人被动地接受，而关于建筑的本质看法只能意会于心，而本能经常发现于一些显而易见的地方。人们知道要恰当设计一个建筑物的维度，就必须遵循一定的数学比例。这种观点是希腊人的，不管在本质上，还是在选择适当的比例上。这种观点在文艺复兴时期再次现身，有时建筑形式的完美性不厌其烦地重复一些偏爱的形状。

现存的建筑物遗址主要就是神殿、剧场、竞技场等公共建筑，其中尤以神殿为一个城邦的重要活动中心，它也最能代表那一时期建筑的风貌。 古希腊人的生活受控于宗教，所以理所当然的，古希腊的建筑最大的最漂亮的都非希腊神殿莫属。古希腊人认为，神也是人，只是神比普通人更加完美，他们认为供给神居住的地方也不过是比普通人更加高级的住宅。所以，希腊最早的神殿建筑只是贵族居住的长方形有门廊的建筑。后来加入柱式，由早期的“端柱门廊式”逐步发展到“前廊式”，即神殿前面门廊是由四根圆柱组成，以后又发展到“前后廊式”，到公元前6世纪前后廊式又演变为希腊神殿建筑的标准形式——“围柱式”，即长方形神殿四周均用柱廊环绕起来。希腊神殿建筑总的风格是庄重典雅，具有和谐、壮丽、崇高的美。这些风格特点在各个方面都有鲜明的表现。

古希腊建筑的特点

根据所遗留下来的希腊建筑，我们可以归纳出古希腊建筑的几大特点。

第一特点是平面构成为1：1.618或1：2的矩形，中央是厅堂，大殿，周围是柱子，可统称为环柱式建筑。这样的造型结构，使得古希腊建筑更具艺术感。因为在阳光的照耀下，各建筑产生出丰富的光影效果和虚实变化，与其他封闭的建筑相比，阳光的照耀消除了封闭墙面的沉闷之感，加强了希腊建筑的雕刻艺术的特色。

第二特点是：柱式的定型。共有四种柱式：1. 陶立克柱式，2. 爱奥尼克柱式，3. 科林斯式柱式，4. 女郎雕像柱式。这四种柱式是在人们的摸索中慢慢形成的，后面的柱式总与前面柱式之间有一定的联系，有一定的进步意义。而贯穿四种柱式的则是永远不变的人体美与数的和谐。柱式的发展对古希腊建筑的结构起了决定性的作用，并且对后来的古罗马，欧洲的建筑风格产生了重大的影响。

第三特点是：建筑的双面披坡屋顶形成了建筑前后的山花墙装饰的特定的手法。古希腊建筑中有圆雕，高浮雕，浅浮雕等装饰手法，创造了独特的装饰艺术。

第四特点是：由平民进步的艺术趣味而产生的崇尚人体美与数的和谐。古希腊人崇尚人体美，无论是雕刻作品还是建筑，他们都认为人体的比例是最完美的。大建筑师维特鲁威转述古希腊人的理论：“建筑物……必须按照人体各部分的式样制定严格比例。” 所以，古希腊建筑的比例与规范，其柱式的外在形体的风格完全一致，都以人为尺度，以人体美为其风格的根本依据，它们的造型可以说是人的风度、形态、容颜、举止美的艺术显现，而它们的比例与规范，则可以说是人体比例、结构规律的形象体现。所以，这些柱式都具有一种生气盎然的崇高美，因为，它们表现了人作为万物之灵的自豪与高贵。

第五特点是：建筑与装饰均雕刻化。希腊的建筑与希腊雕刻是紧紧结合在一起的。可以说，希腊建筑就是用石材雕刻出来的艺术品。从爱奥尼克柱式柱头上的旋涡，科林斯式柱式柱头上的由忍冬草叶片组成的花篮，到女郎雕像柱式上神态自如的少女，各神庙山墙檐口上的浮雕，都是精美的雕刻艺术。由此可见，雕刻是古希腊建筑的一个重要的组成部分，是雕刻创造了完美的古希腊建筑艺术，也正是因为雕刻，是希腊建筑显得更加神秘，高贵，完美和谐。

古希腊美术

德国近代伟大的哲学家黑格尔说过，在有教养的欧洲人心中，一提到希腊就会涌起一种家园之感。这非常形象地说明了，古代希腊是西方文明的发源地。

在希腊这片气候温和宜人的家园，岛屿星罗棋布。这里虽然盛产橄榄、葡萄、大麦，然而，大部分土地却是光秃的石头。因而，古代希腊人大都泛舟入海，扮演着商人、海盗、冒险家等角色。那时，地中海的波光帆影，闪烁的是他们的智慧和机敏。面对变幻莫测的大自然，他们充满征服、支配的奇妙幻想，从而创造出许多美丽的神话。

古希腊罗马文化是指古希腊和罗马时期的文化特征。它是西方文明的重要组成部分，对后世产生了深远的影响。
古希腊文化主要体现在哲学、政治、艺术和体育方面。古希腊哲学家普遍关注人类的存在和意义，提出了许多关于伦理和政治的理论。柏拉图、亚里士多德等哲学家的思想对后世产生了巨大影响。古希腊政治制度以城邦为基础，注重民主和公民参与，成为现代民主制度的重要源头。古希腊艺术以建筑、雕塑和戏剧为主要表现形式，追求自然和完美的美学标准。古希腊的奥林匹克运动会是现代奥运会的起源。
罗马文化也深受古希腊文化的影响，但有自己的特点。罗马政治制度以共和制和帝国制为主要形式，均由选举产生的领导人统治，保持了一定的宪政和法治传统。罗马建筑以建筑师维特鲁威斯的作品为代表，注重实用性和大规模建筑的工程技术。罗马文学以史诗、散文和戏剧为主，继承了希腊文学的传统，但又有自己的风格和主题。罗马法是现代法律体系的重要基础，对全球法治产生了深远影响。
古希腊罗马文化对西方文明产生了广泛而深远的影响。它们的文化思想、政治制度、艺术美学和法律体系等方面为后世提供了重要的借鉴和启示。古希腊罗马文化的影响在文学、哲学、艺术、政治和法律等领域可见，为人类文明的发展做出了巨大贡献。

欧洲古典文化主要是指古希腊文化和古罗马文化。这两种文化的不同之处在于：古希腊文化比较强调精神性的激情，而古罗马则更偏重国家体制和法律。