酒中悲的意思 古代文学多以悲为美的原因

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1. 酒中悲的意思
2. 赤壁赋客人悲伤的原因
3. 古人为什么悲秋呢
4. 前赤壁赋结尾为什么又乐了
5. 古希腊悲喜剧特点之比较
6. 古诗词将进酒中李白为什么悲

"酒中悲" 是一个汉字词语，意为饮酒时感到悲伤或愁苦。它用于形容在痛苦或不如意的情境下，借着饮酒来排遣忧愁，却反而更深陷于悲伤之中。这个词语常出现在古代文学作品中，表达人们情感的复杂和矛盾。

酒中悲表达的是一种深沉的悲伤和痛苦的情感。它可能是因为失去了亲人或爱人，或者是因为遭受了挫折和失败。酒中悲可以是对生活的无奈和绝望的抒发，也可以是对自己内心深处的痛苦和矛盾的宣泄。它是一种寻求安慰和释放的方式，但同时也可能加深痛苦和孤独感。酒中悲是一种复杂而深刻的情感，它让人感受到生命的脆弱和无常，同时也展现了人类情感的丰富和复杂性。

1、赤壁赋中客人悲的原因是政治上的失意、萧声哀怨、人生无常和生命的短暂。苏轼在赤壁赋中写客的悲伤，将客人的悲观与作者的乐观形成对比。表现作者的心灵由矛盾、悲伤转而获得超越、升华的复杂过程。

2、《赤壁赋》是宋代大文学家苏轼于宋神宗元丰五年（1082年）贬谪黄州（今湖北黄冈）时所作的赋。此赋记叙了作者与朋友们月夜泛舟游赤壁的所见所感，以作者的主观感受为线索，通过主客问答的形式，反映了作者由月夜泛舟的舒畅，到怀古伤今的悲咽，再到精神解脱的达观。 全赋在布局与结构安排中映现了其独特的艺术构思，情韵深致、理意透辟，在中国文学上有着很高的文学地位，并对之后的赋、散文、诗产生了重大影响。

赤壁赋客人产生悲伤的原因有以下三点：

第一点：

从人物方面，由古代“一世之雄 与当今等闲之辈的对比而生悲；

第二点：

是从宇宙方面，由山川之无穷与吾生之须臾的对比而生悲；

第三点：

是从理想方面，由挟仙遨游抱月长终的愿望与不可乎骤得的现实的对比而生悲。

古人生活单调，古时科技不发达，我们現在足不出户，就可看到江南江北世界各地的风光，冬夏在各地的时间不同，对我们来说欣赏的风景不受限制。而且我们吃的瓜果蔬菜也是四时八方，秋不秋的影响不大，对吗？

不光是古人悲秋，现代社会的我也悲秋，每当霜降节后，那树的叶子一片一片的掉下来，那一场连风带雨的秋雨下了一夜，早晨院中路上全是被雨水浸湿的叶子，心中会不知什么滋味，有人告诉我这是悲秋，一个总有那么几天，风卷落叶的日子，人走过四季，悲秋是是短短的日子，因为冬天来了，春天就快到了。

“自古逢秋悲寂寥”，悲秋是中国古典文学的主题之一，自古以来，无数骚人墨客的作品中，都郁积着浓浓的悲秋情结。

在我国最早的诗歌总集《诗经》中，秋天是一幅“蒹葭苍苍，白露为霜”的荒凉而充满寒意的图景。宋玉在《九辩》中流露“悲哉，秋之为气也，萧瑟兮，草木摇落而变衰”的悲慨，可以说开启了文人悲秋的先河。其后，这种悲秋情结便层出不穷。曹丕在《燕歌行》里咏道：“秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜，群雁辞归雁南翔”直追宋玉。杜甫在《登高》中的“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台”抒发了诗人伤时忧国、老病孤独、壮志难酬的复杂感情。柳永在“萧萧暮雨洒江天，一番洗清秋”的凉意中，同样为我们描绘了一幅令人伤心的惨淡秋景，抒发了悲秋之叹。被誉为“秋思之祖”的马致远在《天净沙·秋思》中，用“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。”极凝炼地勾勒出一个天涯游子在秋日黄昏中茫然、孤独、疲惫、感伤、无奈的情态。

为什么“秋”偏偏与“悲情”相关联，说法不一。钱钟书先生在《管锥篇》中列举了许多赋秋的例子，解释古人逢秋言悲的道理。认为“节物本‘好’而人自‘惆怅’，风景因心境而改观耳。”又说“物逐情移，境由心造，苟衷肠无闷，高秋爽气遽败兴丧气哉？”并进而言之“以人当秋，则感其事更深，亦人当其事而悲秋逾甚。”钱先生主要是从主观意识方面阐释的。赵敏俐的《秋与中国文学的相思怀归母题》一文则表现出另一种观念，赵敏俐认为“中国文学的悲秋作品，并不仅仅是一种生命意识的自然感应，而始终比较明显地和相思与怀归的母题有着不解之缘。悲秋是源于相思怀归这一母题的。而相思怀归之情愫又是源于早期农业社会的生产和生活方式。”

秋景秋事秋情，都为一“气”所化，故宋玉曰：“悲哉，秋之为气也。”秋气乃阴盛衰杀之气。人感秋气而衰，原是自然之理。自然意义上的天人感应，主要是通过物质性的“气”的作用来达到的。正如《吕氏春秋》所云：“类固相召，气同则合，声比则应。鼓宫则宫动，鼓角则角动。平地注水，水流湿，均薪施火，火就燥。”客观自然之秋与主观人心之悲，其实也是一种“类固相召，气同则合，声比则应”的关系。从历史的角度看，悲秋情结虽然在一定程度上是作者的时代与个人经历的统一，但它根本上还是人的自然性与对象世界的自然性相互作用的结果。具体说，往往就是一个处于秋季的独特主体与处于秋季的诸多自然存在之间的感应，是天人合一。

人有悲，人可以咏其悲；历史的盛衰兴亡不断循环也有悲。悲是人的基本情感之一，秋是自然界的基本季节之一，亡是历史循环的基本阶段之一，三者在功能上是相遇的、互感的。人之所以能伤情、诉情、融情于历史的兴亡和自然的春秋，在于天人合一的文化基础，天人合一的文化理念。秋与人生、历史的同一，使古代文人坎坷不遇的命运与自然、历史、社会交织在一起。在古代文化心态中以秋为悲的思维定势，不仅以建功立业为实现生命价值、追求生命永恒的重要内容，而且包含自觉承担社会责任忧时患世的思想。悲秋文学中的生命意识既具有“人生一世，草木一秋”人生短暂的生命觉悟、“惟草木之零落兮，恐美人之迟暮”

(《离骚》)生命价值追求中的苦闷，也包含生命忧患与社会忧患的多个层面。“我岂楚逐臣，惨怆出怨句？逢秋未免悲，直以忧国故。”(陆游《悲秋》)。

悲秋情结是先民悲秋集体无意识积淀的结果。夏商周居住在黄河流域的以农业为主的人们，由于生产力极为低下，劳动产品剩余并不多，而少数奴隶主统治者却极为暴虐贪婪，致使人民生活极为困苦。在严酷的剥削下，人民纷纷反抗，要“誓将去汝，适彼乐土”，但终究力量单薄，大批人被抓获问罪，遭杀戮之祸。而处死犯人的时间就是秋天。《周礼·秋官司寇》把掌管刑罚的司寇称为“秋官”，可见一斑。秋天成了统治者大发淫威杀人的季节，怎不阴风惨惨，令广大劳动人民哀伤不已。再加上当时各个部族、小国为争地夺人，统治者经常发动残酷战争，互相残杀，无数人战死疆场，家园毁坏，流离失所，广大人民苦不堪言。而战争也总是要在秋天来进行，所谓“沙场秋点兵”。《礼记·月令》上记载：“孟秋之月，用始行戮”，在“立秋之日，天子亲帅三公、九卿、诸侯大臣以迎秋于西郊……乃将帅选士厉兵，简练桀俊，专任有功以征不义……”秋天，人们置身于战争的血腥、恐惧与痛苦之中，怎不黯然神伤、悲悲切切。而且，古时繁重的徭役也是春秋两季开始征发的，而以秋天为主。《礼记·月令》上说：“仲秋之月，是月也，可以筑城郭，建都邑，穿窦窖，修仓”。秋天适宜征发人们去作各种徭役。统治者称人民去服役可以“春行秋返，秋行春返”，但这只不过是骗人的言语，很多去服役之人往往在秋天期满之时并未被放回，而且常常是有去无回。不见人回，而新征徭役的秋天又开始了。秋天又成了思念、盼归、生离死别之日。思念之切，死别之痛，阻隔之恨都凝结在秋天。一秋一秋的只是无望的思念，无尽的等待。独自面对秋之凄情，怎不令人伤悲。

总之，中国传统文人的悲秋情结，是先民集体无意识的结果，富有浓厚的文化底蕴，也反映了中国文化天人合一的宇宙观和伦理价值观念对中国文人生命意识的深刻影响。

题主言，古人为什么悲秋呢？确切说，古文人为什么悲秋，古人很多，但留在青史上的墨宝者，唯有古文人呀。

古文人为何悲秋，与他当时的窘困家庭、黑暗仕途、和遭排挤的境地等，有很大关系。刘禹锡有首诗即不悲秋，一改前文人秋悲之风——自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝……

象悲秋之作就太多了，如百花发，我不发。我若发，都害煞。再如，飒讽西风满院载，蕊寒香冷蝶难来等等。

……

以之浅述，古文人悲秋点滴，以蔽之言，与他当时逢秋境地，心情和身世等，有很大关系，再如李清照夫赵明诚，去世前，她诗风阳光明快；去逝后，悲凉低哀……

古文贤人曰，文辞随心生，即如此啊。敬请好文友斧正指教。

主要是指我国古代男子的一种表现。秋天本是一个丰收在望的季节,而自己却是一无所有,所以就悲秋了。再一个秋天,也是科举的季节,那么肯定就会有很多的人要落榜,所以这个时候就会有很多的"悲秋"的诗歌出现，所以就有古人悲秋了。

写客听了作者的一番谈话后，转悲为喜，开怀畅饮，“相与枕藉乎舟中，不知东方之既白”。照应开头，极写游赏之乐，而至于忘怀得失、超然物外的境界。

文章最后以第五段作结。第五段写客被苏轼说服了，满面春风，尽却愁颜。“客喜而笑，洗盏更酌。”这次更加欢快，不免开怀畅饮，直到“肴核既尽，杯盘狼藉”。客解决了思想问题，心情舒畅，无所忧虑。

此赋记叙了作者与朋友们月夜泛舟游赤壁的所见所感，以作者的主观感受为线索，通过主客问答的形式，反映了作者由月夜泛舟的舒畅，到怀古伤今的悲咽，再到精神解脱的达观。全赋在布局与结构安排中映现了其独特的艺术构思，情韵深致、理意透辟，在中国文学上有着很高的文学地位，并对之后的赋、散文、诗产生了重大影响。

1时间上:悲剧比喜剧早十四年参加比赛。雅典当局重悲轻喜有关。

2内容上:悲剧主要是写神与英雄,写命运不可抵抗的。喜剧是写人的写现实生活的。

3风格上:悲剧是严肃的崇高的,喜剧是逗乐的,滑稽的,荒诞的。

4形式上:悲剧是“三部曲”或称“三联剧”,喜剧就只有一本戏。

5语言上:悲剧语言要求高雅,悲壮,严肃,喜剧则用大众化语言,有时候很粗野。

古希腊喜剧：

古希腊喜剧起源于祭祀酒神的狂欢歌舞和民间滑稽戏。公元前487年，雅典正式确定在春季酒神节庆中增加喜剧竞赛项目。

古希腊喜剧大半是政治讽刺剧和社会讽刺剧，产生于言论比较自由的民主政治繁荣时期。这一时期的喜剧具有较强的批判性，尤其擅长讽刺当权人物。这时的喜剧被称为“旧喜剧”。公元前5世纪雅典曾产生过三大喜剧诗人，分别是克拉提诺斯、欧波利斯和阿里斯托芬，只有阿里斯托芬有作品传世。

阿里斯托芬（前446~前358年）生活于伯罗奔尼撒战争时期，雅典的城邦文明正在衰落之中，雅典社会出现了贫富分化、政治派系等现象，这些都称为剧作家创作的素材。

阿里斯托芬一生共写过44个喜剧剧本，但完整流传下来的只有11部，比较著名的包括《巴比伦人》、《云》、《鸟》、《骑士》、《阿卡奈人》等。其中《鸟》是最优秀的作品，也是古希腊现存的结构最完整的寓言喜剧，是乌托邦喜剧的滥觞。阿里斯托芬是整个欧洲的喜剧之父，正是他奠定了西方文学中喜剧以滑稽形式表现严肃主题的传统。

古希腊悲剧：

古希腊悲剧起源于祭祀酒神狄奥尼索斯的庆典活动。在古希腊世界漫长的演进过程中，这种原始的祭祀活动逐渐发展成一种有合唱歌队伴奏，有演员表演并依靠幕布、背景、面具等塑造环境的艺术样式，这就是西方戏剧的雏形。

古希腊戏剧大都取材于神话、英雄传说和史诗，所以题材通常都很严肃。亚里士多德曾在《诗学》中曾专门探讨悲剧的含义。他认为悲剧的目的是要引起观众对剧中人物的怜悯和对变幻无常之命运的恐惧，由此使感情得到净化。悲剧中描写的冲突往往是难以调和的，具有宿命论色彩。悲剧中的主人公往往具有坚强不屈的性格和英雄气概，却总是在与命运抗争的过程中遭遇失败。

最早的悲剧作家包括“戏剧之父”忒斯庇斯、最先在戏剧中引入面具的科里洛斯等。但这一时期成就最高的悲剧作家则是埃斯库罗斯、索福克勒斯和欧里庇得斯三人。他们代表了古希腊悲剧艺术“兴起——繁荣——衰落”各个时期的最高成就。

古希腊悲剧主要不是写悲，而是在于表现崇高壮烈的英雄主义思想。根据亚里斯多德定义，古希腊悲剧“描写的是严肃的事件，是对有一定长度的动作的摹仿；目的在于引起怜悯和恐惧，并导致这些情感的净化；主人公往往出乎意料的遭到不幸，从而成悲剧，因而悲剧的冲突成了人和命运的冲突”。

人生苦短怎能不悲

诗中时光流逝，如江河入海一去无回；人生苦短，看一夕之间青丝白雪；人事有代谢，往来成古今，能够解忧的惟有这金樽美酒。看似在感叹人生易老，实则在感叹怀才不遇。

李白是借酒浇愁，憾自己怀才不遇，他实际上还在等待时机与伯乐，盼自己有朝一日能够大展宏图，暂时做个青莲居士罢了。这就是真隐者与半隐者的差别了！李白对人世社会好像还积极，而其人格却是消极的。

有人批评说：“古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。”这两句诗太过于狂妄自大，难道如孔子、孟子那般的先贤大儒都是籍籍无名的？而留名史册的只有那些以酒闻名的酒鬼吗？但我却觉得，这种批评有点多余了，读文学作品不能这么较真、老实。这两句诗不过是迫于抒情的需要，而进行了艺术上的夸张，并不是李白思想上的真实想法。这种强此弱彼的句法，也就是“尊题”，通常为了强调甲方而大大地压低乙方。李白这里不过是为了夸大饮酒者，而贬低了圣贤的后世之名。