文艺复兴时期为什么要以古希腊，罗马文化 文艺复兴和古希腊有关系吗
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文艺复兴时期为什么要以古希腊，罗马文化因为新兴的资产阶级没有自己独有的理论体系，所以需要借助古希腊罗马文化开道。
文艺复兴： 14世纪中叶到17世纪初在欧洲发生的思想文化解放运动。意大利是文艺复兴的发源地和中心，15世纪后期，文艺复兴逐步传到西欧其他国家。文艺复兴以人文主义作为指导思想，表面上看是复兴古希腊罗马古典文化的运动，实际上是欧洲新兴资产阶级在意识形态领域里进行的反封建斗争。人文主义： 人文主义：是文艺复兴时期新兴资产阶级反封建反教会斗争中形成的思想体系、世界观或思想武器，也是这一时期资产阶级进步文学的中心思想。它主张一切以人为本，反对神的权威，把人从中世纪的神学枷锁下解放出来。宣扬个性解放，追求现实人生幸福：追求自由平等，反对等级观念：崇尚理性，反对蒙昧。文艺复兴的实质： 实质上是新兴资产阶级在意识形态领域里进行的反封建的斗争，一场资产阶级思想解放运动。古希腊是西方文明的源头，距今将近有3000年，古希腊人创造了灿烂的文化艺术，他们较引以为豪的无疑是雕塑艺术，从技巧到审美再到创作，为后人建立了一种成功的经验和规则，后人只需按照这些要求来创作，就完全能创造出的艺术杰作。当代雕塑艺术在创作上，同样无法脱离古希腊雕塑风格的影响。文艺复兴的艺术创作为什么会选用古罗马古希腊的式样?以我的理解，主要有两大原因。
其一，文化信仰和艺术理念。
古希腊时期，爱琴海周边相继诞生了200多个城邦，这些城邦在体制上灵活，不论是制度层面，还是文化层面和思想领域，都相当自由和民主，跟我国先秦时期的“百家争鸣”有几分相似，人都可以畅所欲言，对不同意见都可以发表看法。
在这种自由氛围下，各行各业涌现出许多大师，各个大师之间既相互学习又相互竞争，把行业的发展一步步推向了高峰。
在文化信仰上，人们崇拜神性力量，对史诗中的神灵和英雄人物都很崇拜。在艺术理念上，推崇原始美和自然美，对拥有健硕体魄的人，会当做英雄一样敬畏。如何表现男性的阳刚威猛，如何表现女性的生殖崇拜，成为一个个雕塑艺术家较重要的母题。
这种艺术理念贯穿了整个西方美术史，到文艺复兴时期，艺术家自然而然传承了这些。
其二，地缘关系
欧洲在古希腊时期，都是一个共同的祖先。古希腊灭亡后，古罗马诞生，虽然是新的政体，但从本质来看，他们属于更替关系，在方方面面的传统上，一脉相承，你方唱罢我登场，都没有中断。
文艺复兴从意大利起源，意大利跟古罗马的地理位置基本是吻合的，只是不同时空的朝代更替而已。在这样的大背景下，文艺复兴时期的艺术创作，模仿和学习古希腊古罗马就是“近水楼台”的事情。
中世纪艺术和文艺复兴艺术是什么样的关系中世纪文艺和文艺复兴艺术是什么样的关系？
我来回答：
从公元476年西罗马帝国灭亡到15世纪文艺复兴运动开始的一段时期，史称中世纪。两者的关系就是一种传承，文艺复兴时期意大利人为了反对宗教神权统治，推崇古希腊罗马的文化传统，并且认为从罗马帝国覆灭之后，到文艺复兴之间的历史时期是野蛮黑暗的时代，是处于文明与复兴之间的时代，故称“中世纪”，后来这一名称被历史学家沿袭下来。所指相互为对方服务;从印象派到现代主义艺术符号的能指大于所指,或者所指意义抽象、模糊,或者所指意义被能指形式抽空。
先提欧洲中世纪的艺术。自公元476年西罗马帝国灭亡到15世纪文艺复兴运动开始的一段时期，史称中世纪。文艺复兴时期意大利人为了反对宗教神权统治，推崇古希腊罗马的文化传统，并且认为从罗马帝国覆灭之后，到文艺复兴之间的历史时期是野蛮黑暗的时代，是处于文明与复兴之间的时代，故称“中世纪”，后来这一名称被历史学家沿袭下来。
很多人认为，中世纪的艺术是种宗教艺术，也是一种黑暗的、野蛮的艺术。这我不同意，而且越来越多的研究证实，中世纪的艺术并非“黑暗艺术”,而是在一个特殊的社会背景下的一种艺术表达形式而已。
在欧洲中世纪文化中，基督教的影响占有统治地位，决定了当时社会生活方式和社会意识形态，艺术也不可避免地具有浓厚的宗教色彩，充当着上帝与教会的代言人。 因此，也有人将中世纪美术称为基督教美术。
但是，中世纪艺术仍然是丰富多彩的，是多种文化源流的综合，并为近代欧洲文化的发展奠定了基础。基督教起源于中东，当它作为一种文化形态在欧洲却确立时，也带来了东方的一些文化特征。同时，古罗马帝国在接受基督教文化时，并不可能完全放弃已经根深蒂固的古希腊罗马的文化传统，尤其是建筑、雕刻和绘画等式样上，而且有一个漫长的融合改造的过程。
简单来说，欧洲中世纪的艺术以表达宗教戒律为中心，包括神学、禁欲主义…。总而言之，欧洲中世纪艺术有一个共同的特点：“试图用新的手法来表现抽象的灵魂和对宗教的虔诚，而不在乎所画的形象是否真实生动。
”故有的作品显得抽象，古怪，不够自然和谐。相比之下文艺复兴的艺术有一个显著的特点：现实与人文。 文艺复兴所有的创作大都围绕着这个主题。这包括了人的感观，人的信仰，人的性欲，以及人的世界观。
这时期的作品都要求打破封建神权，打破封建的禁欲主义。打破封建制度对人精神甚至是肉体的封锁。这时期有很大部分的作品以宗教为主，许多评论说是借宗教作为盾牌。我反对这种说法，对西方世界稍有认识的人都知道，宗教信仰在西方是占据着他们很大一部分的生活。
文艺复兴时期的宗教艺术，归根究底可以说是一种人的宗教艺术，而不是封建制度下教会的宗教艺术。这一点要首先明确。而文艺复兴时期艺术技法上的特点，主要体现在以写实（这是比较而言最显著的特征了吧……）传真为首务，开创了基于科学理论和实际考察的表现技法，如人体解剖和透视法则等。
在风格和技法上更注重色彩的协调和自然，不拘一格。在建筑艺术方面，它以恢复古典建筑传统为首任，同时着重探讨建筑美感的理性法则。
古希腊文明与欧洲文艺复兴有什么联系
二者是根与叶，源与流的关系，也就是继承与发展的关系。
文艺复兴就是指复兴古希腊罗马的文化，实质是资产阶级的反封建斗争。形成中的资产阶级利用古希腊哲学中强调的平等、自由等思想所谓反封建的理论武器，赋予这些朴素的哲学思想以新的内涵，从而促进古希腊传统哲学思想的发展。同时也为启蒙思想的兴起奠定了一定的思想基础。
文艺复兴真的起源于永乐大典吗答案：文艺复兴并不是起源于《永乐大典》。
解释：
文艺复兴是一场发生在14世纪至17世纪欧洲的文化运动，其主要特点是对古典文化的重新评估和对个人创造力的推崇。这一运动的起始地点是意大利，其推动力主要包括对中世纪神权统治的反感、对古希腊和罗马文化的重新发现，以及对个人自由和人类潜力的新认识。
而《永乐大典》是一部编纂于明朝永乐年间的百科全书，是中国古代文化的重要瑰宝，但它与欧洲文艺复兴的发生并没有直接的关系。
拓展内容：
文艺复兴的起始有多种原因。在中世纪晚期，欧洲经济有了显著的复苏，城市的兴起和商业的繁荣为文化的复苏提供了物质基础。同时，人们对中世纪的神权统治和封建制度产生了反感，开始追求人性的解放和个人的自由。古希腊和罗马文化的重新发现也为这一运动提供了重要的思想资源。
尽管在文艺复兴时期，欧洲与中国之间的贸易和文化交流有所增加，但《永乐大典》对欧洲文艺复兴的影响，有的话，也是非常间接的。更重要的是，文艺复兴的发生是基于欧洲内部的社会、经济和文化的变化，而不是由外部因素所决定的。
意大利是文艺复兴的发源地。它在中世纪还不是一个统一的国家，北部为神圣罗马帝国所控制，南部相继被德、法、西
班牙等国所占领，中部为教皇的统治区，长期处于四分五裂的状态。但因其面临地中海，是西欧和东方贸易的枢纽，故城市
兴起较早较快，从中古末期就有了资本主义的萌芽。北方的佛罗伦萨、热内亚、米兰和滨海的威尼斯商业都是发达，拥有庞
大的船队，商业贸易遍及北非、小亚细亚、君士坦丁堡和黑海沿岸。佛罗伦萨是最大的工业中心，除丝织品，用来自英国、
西班牙的羊毛织成的呢绒远销欧洲各地。在这个基础上产生的新兴的资产阶级十分强调个人的力量，重视科学，蔑视宗教，
崇敬光荣的希腊、伟大的罗马，以人道主义取代非人道禁欲主义。于是意大利首先在意识形态上掀起了反对中世纪的斗争，
在欧洲形成了被称为文艺复兴的继古希腊之后的第二次文艺高峰。
文艺复兴时期人们的思想从中世纪解放出来，意大利美术的内容、形式和题材也都有别于中世纪唯灵论统治下的美术。
雕塑艺术经历了近千年的附属于建筑物之后，恢复了古典时代的独立地位，扩大了形象的概括范围，具有了人的个性。执政
者、卫队长的胸像、骑马像大量出现。浮雕运用了绘画上的透视法具有了更强的表现力。绘画艺术中，除了纪念性壁画出现
了史无前例的繁荣之外，应特别提到的是架上绘画的产生。架上绘画的产生为美术发展的新的旅程打下了基础。肖像画开始
了空前的繁荣。中世纪的雕像与绘画从属于建筑，虽然也有“综合性”，但文艺复兴时期三者的关系却是平行的、互补的、
独立的，因而也就具有了新的时代意义。
古埃及人采用大理石作为其建筑的主要材料改变了古希腊早期建筑材料——木头和泥石。
公元前7世纪中期，希腊人就开始采用大理石雕刻巨大的人像，他们制作这种直立人像的灵感直接来自古埃及，同时还从古埃及人那里学到了雕刻技术。
古希腊人不仅采用了古埃及的雕刻艺术，还在很大程度上采用了埃及的比例系统（对比一下古埃及与古希腊雕刻作品，便知用石头雕出同真人一般大小的雕像并非易事，任何无系统的策划都将导致失败）。
古希腊的科学文化源远流长，其灿烂的文化成就对西方文化的发展产生了深远影响，成为近代欧洲科学文化起源的基础。
借其有利的地理位置，使古希腊文化吸取了许多古埃及文化的成分，“克里特岛的刻印、壁画、石器，更主要的是它的在文字中都可以感受到古埃及人对其的影响。”
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