用胸画画 雷诺阿：最爱的题材是女人 “没有乳房 就不知道该如何画画”
千字古雷诺阿:我最喜欢的科目是女性。“没有乳房，我不会画画。”以下文字资料由边肖为大家收集出版。让我们快速看一下它们。
文|李重汉《蛙塘雷诺阿》，1869年，66cm×81cm，布面油画，收藏于瑞典国家博物馆>雷诺阿追求美的事物，尽力表现美的艺术，他曾说:“艺术为什么不能美？世界上丑陋的东西已经够多了。”19世纪最美的画作《煎饼磨球》，可谓雷诺阿·集美的杰作。>在这幅画中，雷诺阿用轻盈明亮的笔触，让参加舞会的每个人看起来都是那么的快乐和幸福。它的魅力就在于此，观者会有身临其境的感觉，仿佛走向楼梯俯瞰舞池，一步一步走进这幅画，走进那个幸福的时代。>逼真的煎饼磨坊舞厅位于蒙马特山上，是巴黎最高的地方。它不同于山下现代巴黎的氛围。它有一种奇怪的风情，给人一种乡村般的感觉。每周日下午三点，舞厅正式营业。管弦乐队将连续演奏几个小时。蒙马特人经常跳舞到半夜。到了20世纪80年代中期，煎饼磨坊已经在巴黎出名了。>雷诺阿小时候住在巴黎市中心，但由于城市重建，他的家被拆了。之后，他不断在巴黎寻找过去的遗物，最终在蒙马特找到了它们。当他1873年住在这里时，他如鱼得水，他非常喜欢这里的生活。>雷诺阿是一个35岁的单身汉，1876年住在蒙马特。煎饼磨坊是他最喜欢去的地方，他必须去画中的每个星期天的舞会。雷诺阿在蒙马特中心租了一间工作室，制作煎饼磨球。工作室后面是一个有枝叶的大花园。对雷诺阿来说，这是一片充满旧情的绿洲。秋千在这片绿洲上完成了。《煎饼磨球》，雷诺阿，1876年，布面油画，131cm×175cm，收藏于奥赛博物馆>《煎饼磨球》，几个模特都是雷诺阿最喜欢的当地女孩，前景中的两个女孩是姐妹。站着的是16岁的裁缝简，她根本不愿意做雷诺阿的模特，但还是抵挡不住他的金钱攻势。>画中的男人大多是雷诺阿的画家朋友。弗兰克·拉米背弃了我们，是他鼓励雷诺阿画煎饼磨坊。据说拉米在雷诺阿的画室里看到了一幅煎饼磨坊的草图，并催促他完成这幅画。>在雷诺阿的作品中，煎饼磨球被描绘成一个美丽的虚拟世界，这里没有阶级，包括当地的中下层阶级、文艺青年和有贫民窟心态的法国官员。在这个新的金星岛上，异性互相吸引，相处融洽。>这幅画中有一个雷诺阿试图传达的元素——光！在雷诺阿之前，没有哪个画家如此专注地观察到斑驳的光影透过枝叶落在不同的形态上。画中人物身上奇妙的斑驳光影以及由此造成的迷离感，渲染了舞蹈的氛围。正如一些评论家所说，这是有史以来用光和色的跳动来表达幸福主题的最恰当的作品。各种绚烂的色彩不断地闪烁，然后消失，再闪烁，再消失，交替，形成一个变幻无常但又非常真实的整体，色块和光线融合在一起，形成一个完美、闪亮、愉悦的绘画环境。>虽然雷诺阿极力向我们展示19世纪人间天堂的样子，但这幅画却是在巴黎血迹斑斑的街道时代完成的，煎饼坊舞厅实际上是一个妓院，是革命者和危险人物的大本营。他有选择的绘画方式使画中看不见的事实和画中的风景一样有趣。《阳光下的裸女》，雷诺阿，1876，81cm×65cm，布面油画，1870年收藏于奥赛博物馆，传统的田园生活因工业化而消失，女工的工作生活环境非常恶劣。在蒙马特，许多女裁缝被迫卖淫谋生。这种舞蹈为他们创造了一种新的公开交易形式。用现在的话来说，煎饼坊其实是一个充满酒精和色情的浪漫场所。此外，它还被贴上了左翼叛乱和道德沦丧的标签。1871年，反对新政府的势力开始在巴黎各地出现。一群自称巴黎公社的工人发动了为期三个月的革命，蒙马特和煎饼坊因其独特的战略地位被巴黎公社占领。同年5月，经过长达一周的血战，巴黎公社战败，至少2万名巴黎公社支持者被杀。随后的几年，法国进入了道德压抑时期，煎饼坊鱼龙混杂，成为危险和混乱的代名词。当雷诺阿住在蒙马特时，他不可能错过它邪恶的一面，但他故意忽略了这些联想，并试图突出煎饼磨坊快乐的一面。这可能与他拯救传统巴黎和传统女性美的幻想有关。纵观雷诺阿的一生，他对18世纪的巴黎充满了留恋，对女性形象的强烈崇拜成为他艺术创作的重点。无论画风如何变化，雷诺阿最喜欢的主题依然是女性。他曾说:“如果世界上没有乳房这种东西，我不知道怎么画。”以上内容整理出版，部分内容来源于网络，版权归原作者所有。如有侵犯您的原创版权，请告知我们，我们将尽快删除相关内容。
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