日本动画历史销量 日本动画历史销量

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一、日本动画史上收视率最高的十大漫画

TOP 1机动战士高达从0079到SEED 26年了。高达系列动画已经成为我们粉丝不可或缺的作品！尤其是高达SEED，得到了日本和中国动画粉丝的支持！在美国，它的人气已经到了顶峰！总的来说，高达系列的作品是值得我们品味的！不管是不是高达FANS的，我相信只要你愿意品尝，甜蜜都会带给你微笑！高达系列动画全球收视率13.2亿！TOP 2圣女圣女星矢的动画无论是童年的美好回忆还是现在，都已经成为日本、中国等国家喻户晓的佳作！而且它的吸引力不仅仅影响14岁以下的孩子！连年轻人和40岁以下的成年人都喜欢这部动画！我记得当时德国各大电视台开始播放圣星矢的时候，电视台造成了播放的延迟！当日，电视台客服热线收到3000条客户投诉！对于这件事，德国当天凌晨就播放了电视版圣星矢的第一、第二句话！播出后，电视收视率结算高达4000万！当然其他国家对这部作品的评价也很高！总收视率4.1亿！排名前三的侦探柯南完全想不到，大概连青山自己都没想到吧！柯南连载动画十年了！从古至今都是杰作！想想柯南还是小学生的时候，现在上高中了，柯南的人气还在上升。它的十部剧场动画甚至比其他影视大片更有竞争力，票房收入更差。希望我们柯南十年后能创造出更高的知名度，更好的动画。柯南全球收视率3.87亿！棒球英雄安达充的TOUCH漫画迄今已售出4.4亿册！而它的动画发布是每一个棒球英雄FANS的心愿！棒球英雄在国内播出的时候，应该说在全国各省播出的时候收视率几乎超过电视台的预算！你可以想象这部动画的魅力！甚至有消息传来，上杉达也这个人居然存在！在中国、日本、加拿大、韩国、英国等地，棒球英雄是众所周知的！而现在它的总收视率是3.6亿！TOP 5龙珠龙珠也是一部老片子，一部纯血统的少年动画，也是鸟鸣的著名作品之一。可以说《龙珠》是一部影响了几代人的作品，但它的受欢迎程度丝毫没有减弱。吴空、贝吉塔、短笛真的是儿时的偶像！毫无疑问，《龙珠》超过2亿的收视率大多源于中国。龙珠漫画问世以来，受到了中国读者的热烈好评！动画的诞生就更厉害了，仅中国的收视率就超过了1.32亿！而全球收视率是3.412亿！TOP 6宠物精灵皮拉丘/口袋妖怪宠物精灵之所以这么出名，大概和那些可爱的宠物有关吧！其实2.8亿的总收视率也不算小！宠物精灵是漫画世界中第一部描写可爱宠物故事的作品！小时候对我来说最疯狂的动画之一就是宠物小精灵。上学的时候和同学讨论过。放学后，我去买了周边。我几乎花光了所有的零花钱。无论是动漫、漫画还是游戏，宠物小精灵都是经典。可能很多人没想到吧！蜡笔小新也将成为最受喜爱的动画作品之一！然而蜡笔小新真的值得大家爱！可爱的肖鑫，还有他那让人无法理解的高强度技术，都是让人笑掉大牙的绝技！作为休闲动漫！肖鑫给每个人带来巨大的快乐。虽然看了碟版，但不得不说《蜡笔小新》的中文配音是我至今最喜欢的。全球收视率2.3亿！犬夜叉的高桥老师真的很有能力！不知道画这个精彩的故事是不是心血来潮！她其他作品的动画，如:《混沌之马》《幸运男孩》，全球收视率只有1.1亿！犬夜叉的诞生为高乔老师拍了一张完美的照片！自从世界狗夜秀以来，受到了来自世界各地的人们的好评！而且犬夜叉的DVD销量已经超过5000万套！可以想象，这个数字大概是从古至今！犬夜叉的总收视率大约超过2.2亿！《TOP 9》是HIME的前身动画，是一部以美少女为主角的少女动画。这部动画以优美的人物、吸引人的情节、精美的画作，一度轰动美国，在美国的收视率远远超过当时最受欢迎的电影！拥有3000万观众，成功登上世界之巅！而且这部动画在其他国家的人气也不低于美国！总收视率2.142亿！十大棋魂不好，但是棋魂的突破极其危险！刚结算就超过2亿收视率！但是《棋魂》的动画对大多数人来说并不是很有意思。因为下棋太多人觉得无聊了！虽然在国内，动漫爱好者对棋魂不冷不热，但精湛的画质、好听的歌曲、对青少年成长过程的刻画，使得棋魂超过了2亿的收视率。可以看到它的强大。。

二、日本历史漫画总销量排名

6.花生；3亿份。

5.单件；3.4亿份。！！！换句话说，我会把source放在最后，基本上是日文的，因为比较关注漫画销量？4.Asterix3.5亿份。

3.丁丁的冒险旅行；3.5亿份。2.x派出所；5亿份。

1.经典画报；10亿份。

四、日本动画的历史地位和未来

日本动画有70年的历史，可以分为六个阶段:一、战前初期——从1917年日本开始有动画开始，到1945年战败。

这一时期前期题材世界闻名，后期由于日本军国主义猖獗，动画题材与宣传吹嘘日本军国主义的路线密不可分。比如1942年的《海的魔力》就是这样一个案例。

但这也导致了格斗和爆炸绘画技巧的进步，这也是当今日本动画最引以为傲的技术。二、战后探索时期——从日本战败到1947年。

日本战败后，鉴于战争的教训，一些人开始在动画中使用反战主题。这个主题影响深远，至今仍相当流行。

此外，有些人尝试不同的动画主题。所以这个时期有各种各样的动画题材，从很有意义到很低级的题材。

比如1968年的《太阳王子历险记》就是一个成功的例子，成为后来高水平动画的基础。当然也有失败的例子。

比如1970年的《无敌铁金刚》就是一部典型的烂片，不仅暴力，而且剧情很差，给日本动画带来不好的影响。三.标的物确定期标的物确定——从1974年太空战列舰性能到1982年。

这期间，日本动画界，经过一段探索期，确定了动画和漫画的区别。漫画不在我们讨论范围内，不做评论。

《太空战舰》是日本动画史上第一部超级长片。松本零士负责剧本和角色。这部电影在电视上播出后，在松本零士引起了一阵旋风。

后来有了《太空战列舰》《永远的大和》《太空战列舰的最后随笔》三部电影，活了十年。电影之后，松本零士还有其他热门作品，如《银河铁道999》和《千年女王》。

继松本零士之后，1979年开始上演的《机动战士》，是由富野佑司原小说改编的。由于剧情结构复杂紧凑，受到动画爱好者的热烈支持。这部电影接下来的三部都很成功。

但此后，动漫热潮逐渐消退，动漫产业进入了间歇期。四.绘画技巧的突破期绘画技巧的突破期——从1982年《加班空堡垒》上演到1987年，这一时期人们对视觉享受的追求成为一种趋势，于是动画绘画技巧力求突破。

这一时期绘画技巧的突破是“超时空堡垒”的创新视点快动效果，产生了出色的动作；风之谷与天堂之城空。细腻逼真的背景:机动战士Z和机动战士ZZ强调反射、明暗对比等。，这些都对后来的动画贡献很大。

因为题材已经确定，加上绘画技巧的突破，优秀的作品不断重复。如1982-1984年的《加班空堡垒》；1984年的风之谷；1985、1986年《机动战士Z高达》、《高达ZZ》；1986年的《天堂之城空》和《阿里安》是很多好电影。

当日本动画发展到这个时期结束的时候，剧情、内容和绘画技巧都已经达到了非常高的水平。因此，动画进入了成熟阶段。

5.路线分化期——从1987年到90年代初。动画进入成熟阶段后，出现了几部优秀的电影。

比如《古灵精怪》；电影《机动战士高达-反击》《王力宇宙军》；以及日本电视史上第一部以高中生及以上为主要对象的文艺动画系列片《聚时刻》。其中《相见恨晚》获1988年日本优秀动画作品排行榜第二名；另外还有很多优秀的作品，如田空战记、机动警察等。

日本动画发展到现在，有人认为年轻观众已经被忽视了四五年，应该考虑制定年龄路线。所以从1987年下半年开始，电视上较高年龄段的动画逐渐减少，转向动画电影。

结果目前日本电视上好看的电影不多，但是有几部很精彩的电影。不及物动词风格革新时期风格革新时期——从1993年至今。

在绘画技巧、制作技法、立意、设计等方面越来越成熟的日本动画，已经开始在风格上追求创新，试图突破原有的模式，以完美的技巧和超越时间的理念空给观众带来新的感官冲击。电影《壳里的鬼》彻底抛弃了过去动画活泼轻松的风格，阴郁压抑，冷酷迷茫于命运，呼应了人类在一个高科技社会却无法摆脱不安定未来的不确定性和孤独。

由庵野秀明监制的电视节目《新世纪福音》选择了与以前热血的主角完全不同的自闭症少年信治作为主角。在看似普通的怪物为保卫地球而战的剧情中，信治感受到了一种渴望被需要，梦想被爱又害怕背叛，在自己和他人之间筑起一道屏障的矛盾而孤独的情绪。某种程度上也是现代人心理的反映。世纪末，人类逐渐对自己进行了深刻的思考。与此同时，日本动画也开始越来越注重贴近现实和心理分析，从原来的博爱友情的主题转变为更加人性化的刻画。

各方面都日趋完善的日本动画，并没有停止发展，仍在不断完善和突破自己。我们无法预测它会取得多大的成就，就让时间来决定吧！1983年，世界上第一部“原创视频动画”——《达洛斯》(Dallos)在日本动画市场出现，为影视市场之外的动画开辟了一个新的市场——视频市场。OVA，顾名思义，不在电视或影院播出，只卖视频。

除非电影很受欢迎，否则有可能在电影院公开，升级成电影。OVA从1983年开始成为动画的重要市场。

其中有众多优秀作品，如《战区88》、《梦想战争》LEDA、《乌塔利亚》、《银河女勇士》系列。

5.日本动画为什么这么发达，有什么历史背景

在这里，动漫产业不得不分为动漫产业和动漫产业，因为在日本，动漫产业已经极其发达和完善，这两个子产业分工明确，不能一概而论。

1.编辑系统日本漫画家一般沿着这样一条路线成功:画短漫画参加各种漫画；入围后受到杂志青睐，往往是周刊或半月刊；合作推出商业短篇小说；如果短篇成功，就开始连载长篇；如果长期效果显著，可能会“动画化”。同时，如果读者认为一部作品不够吸引人，就叫“腰斩”立即停止加载。

这整个过程保证了漫画的可视性。因为杂志里包含的漫画是由读者的喜好决定的，所以肯定会受到读者的欢迎；而且因为周刊连载模式一定要吸引读者眼球，画质一定要过硬，剧情一定要曲折。

总的来说，日本商业漫画成功的原因是为了满足读者的需求，而更深层次的原因是竞争。2.漫画杂志的竞争竞争是市场经济体制的核心。

竞争是推动工业进步的动力。日本动漫行业是一个非常成熟的行业，杂志之间的竞争自然是必须的。

根据不同的消费群体，日本漫画杂志一般分为男性和爱女两类。《恋爱中的女人》杂志我不太了解，以男性杂志为例介绍一下漫画杂志的竞争。

日本男性漫画杂志基本分为两类，分别是少年漫画杂志和男性成人漫画杂志。到2003年，日本有18部青少年动画片和43部成人动画片。

从数量上来说，成人漫画杂志比青少年漫画杂志多，但如果看销量，青少年漫画杂志遥遥领先。毕竟更多的青少年喜欢漫画。

日本的少年动漫产业有三大支柱，作为支柱的《少年跳跃周刊》、《少年周刊》、《少年星期天周刊》占据了大部分市场。既然都是年轻的漫画杂志和周刊杂志，自然要分同一个市场。竞争真的很难。

下面，我具体分析一下影响漫画杂志发行量的因素。3.影响循环的因素是众所周知的。发行量是杂志的命脉。

发行量越大，杂志越成功。但在完全商业化的日本漫画行业，发行量直接决定了杂志的商业利益，追求利益最大化必须重视。

一般来说，影响漫画杂志发行量的因素主要包括以下几个方面。1)买“惯性”现在很多人经常看到“XX杂志不太好看，但我还是会买，会习惯的。”

这是消费者的习惯，对杂志来说是天然的帮助。买杂志的人都比较叛逆，对自己的作品也比较厌倦，销量的变化往往只发生在开始购买后的一两年。

这样的事情很多，而这往往是购买的“惯性”和消费者的“本性”之间的转折点。一两年后，读者购买的杂志会发生变化。从真正感受到质变，到实际做出无法忍受的改变，需要半年多的时间，这个过程往往让人觉得很烦。

读者在惯性购买阶段往往不需要一个继续购买的理由，不给予强有力的刺激就会继续购买。但任何与他们价值观发生根本冲突的原因都会让他们立刻停止购买，他们会把所有的责任转移到这个让他们以后停止购买的问题上。

2)签名作品这里所说的“签名作品”是指某漫画连载杂志中90%以上的读者所关注的作品，在推荐给从未读过该杂志的读者时，往往会作为门面。这种署名作品，常被称为“杂志的脸”。

有趣的是，杂志的质量往往并不取决于“签名作品”是否好看。作品平均质量高或者单曲销量好的杂志可以称为“好杂志”。

但这和一本“周销量好”的杂志不一样。《每周青春跳跃》的签名作品《龙珠》连载完成后，《跳跃》的销量从653万册的天文数字下降到400多万册，可见“签名作品”对杂志销量有着决定性的影响。

3)热情和发行日期杂志的内容往往受到读者年龄的限制，导致体裁和体裁的限制。所以会有一类作品在销量上不是很受欢迎，但也有一些“死忠”读者热衷于此类作品。这类读者由于对一部作品的热情，往往会完全忽略其他因素，从而带动一些长期销售。