天仙公主 黄梅戏《天仙配》赏析
一生浩然《神仙伴侣》，又名《七仙女下凡》《董永卖身》，是黄梅戏早期积累的“三十六大本”之一，黄梅戏剧目之一，也是第一部以电影形式出现的黄梅戏。作品讲述了七仙女未经允许下凡与董永结婚，憧憬美好生活，最终被玉帝拆散的爱情故事。
1952年，班友树等人改编《鲁豫》，把董永从一个读书人变成了一个农民，把七仙女从“依意志结婚”变成了“思想下结婚”；1953年，鲁洪飞对整本书进行了改编，形成了《卖身》、《鹊桥》、《鲁豫》、《上工》、《织丝》、《满清》、《别离》七部剧作；后来在长期的表演实践中，不断磨合定型为六次，以《鹊桥》开始，以《永别》结束。
艺术欣赏
歌剧欣赏
文人雕琢词句的努力似乎并没有在戏曲中得到运用，这也是地方戏曲不同于大贾昆曲的一个标志。
比如《仙女伴》开篇，天上的仙女向人间窥视，与云遮仙气的天空相比，人间“打鱼、打柴、耕田、读书”的平凡日子，在仙女眼里充满了诗意。七仙女为“打鱼、打柴、耕田、读书”的生活唱出了最美的赞歌，得到了读者的高度赞赏。一般读者往往会有庸俗的联想。这部剧有雅俗之分，但创作者注重戏剧的俗与雅，根据人物身份把握雅俗标准，将雅俗巧妙融合，从而将戏剧提升到雅俗共赏的审美层面。
黄梅戏《仙女伴》中有很多引人注目的剧种，很多都流传到了来世，但它是一部深受妇孺喜爱的“全职”剧种。是一首清新淳朴的牧歌，也在海中唱出了一首爱情二重唱:“树上的鸟儿成对，青山绿水带来微笑。摘下手边的一朵花，我和妻子就戴上头发。从现在开始，我将不再遭受奴役，夫妻双方都将返回家园。你耕田，我织布，我送水，你浇花。寒窑虽破，可避风雨，但恩爱苦甜。你我就像鸵鸟，和我一起飞的是人间。”在这场“全职”二重唱中，歌剧的情绪欢快流畅。
董永把自己当奴隶卖了，七个女人洗了她们的衬衫。通过努力，一对底层劳动人民把三年的长期工作改成了一百天，当这一百天到期时，他们获得了极大的自由。一对患难与共的夫妻，终于回到了家，即将过上男耕女织的美好生活。回来的路上，他们自由地歌唱，渴望更好的生活，也唱出了他们忠贞不渝的爱情。从黄梅戏的欣赏水平来看，这段话既是一首民歌，也是一首田园诗。
该剧的传播和流行凸显了黄梅戏“美而雅”的独特艺术特征，其审美主题应符合雅俗共赏的审美要求。所以这部剧有花有雅，创作者对“花”和“雅”的把握相当考究。这部剧的格式是二人转，董永是底层劳动群众，七个女人是神仙公主，因为都来自董永志的声音。
比如开头两句，七个女人的声音是“鸟在树上成双成对”，明显是典型的“优雅”，而董永的声音是“花儿”，直白易懂。中间两句，七个女声说“你耕田，我织布”，相当优雅，继承了中国文化中“耕读”的家风，而董永生的“我带水浇园”则是劳动群众的本色。
“唱五表”是地方戏中使用最广泛的歌词和歌曲，它起源于民歌。文人喜欢其泼辣直白的表达方式，所以常被地方戏曲借鉴。黄梅戏《仙女伴》中的“唱五表”结合戏剧特点，活泼低俗、雅俗共赏，剔除了民间小调中“唱五表”的糟粕，同时又保留了其活泼率直、雅俗共赏的精髓，因而在黄梅戏中被广为传唱并留下浓厚的色彩。
比如《织丝》中，为了帮助董永，七女与傅外伟打了个赌，把一团乱麻的丝织成锦丝，三年之久的活改成了一百天。然而，一个聪明的女人没有米饭很难做饭，仙女终于得到了一个技巧，召唤天空中的姐妹来帮助编织丝绸。他们边织边唱劳动歌谣，黄梅戏里广为传唱。
从歌词的内容层面来看，《唱五只表》显然是一首情歌，一段暗恋，半夜努力工作的女人听着寒虫的叫声，误以为是爱人的呼唤。从一个值班日到五个值班日，女人在这寒冷的夜晚因为工作无法休息，爱人的呼唤一直陪伴到天亮。他们不禁感到困惑。即使他们很困惑，他们也不得不警惕母亲的严厉审问。
从欣赏的角度来看，歌词直白、典雅、低俗，写的是劳动，偷偷写的是爱情，但显然不是在唱七女与董永的爱情，而是对人间男女爱情的“填空”。
黄梅戏《仙女配》中的戏曲注重文学性和观赏性，打破了一般戏曲重剧轻文学性的刻板印象。它是戏剧与文学性的结合，提取其歌剧的唱段，或雅或俗，雅俗并重。创作者注重锤炼词句，从文学层面挖掘人物内心，从欣赏层面赋予戏曲美感，从而形成黄梅戏独特的审美风格和文学特色。
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