文艺复兴时期的绘画 文艺复兴时期的绘画介绍

文艺复兴时期的绘画介绍

文艺复兴是欧洲历史上的一次思想文化运动，在十三世纪末开始于意大利，随后扩展到西欧各国。文艺复兴时期的作品都集中体现了人文主义思想，无论是文学、建筑还是绘画等方面，都是主张个性解放，提倡个性自由。文艺复兴时期的绘画也体现出这一特点。

文艺复兴时期的绘画作品

以欧洲为中心的西方绘画艺术成就十分突出，而它的成熟和繁荣就开始于欧洲文艺复兴时期。由于在文艺复兴时期倡导人文主义，这时候的绘画家的思想也逐渐从神学的桎梏中解放出来，并用于探索新的美学思想。一方面美术家们从罗马和希腊的古典艺术中汲取营养，另一方面也通过自我探索发明了透视法，同时在油画材料和技法上也进行了改革，使得油画艺术表现力大大提高，描绘客观对象的技巧上也有很大提升。

在文艺复兴时期，欧洲产生了大量优秀画家，最有代表性的包括达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、提香、丢勒、乔尔乔涅、荷尔拜和勃鲁盖尔等。波提切利在文艺复兴早前的作品蛋彩画《春》通过罗马神话故事的人物表现了春天的美，在画面中，诸神为春天的到来而欢歌，女神维纳斯位于画面中央，这一作品的主题也正是对美和爱的追求。达芬奇的壁画《最后的晚餐》是世界有名的作品，达芬奇表现了耶稣告诉弟子有人出卖他后戏剧性的一瞬间，作品着重刻画十二个弟子表现出的内心世界，对人物的心里描绘微妙深刻，画面构图很得当，透视法也应用的很好。

拉斐尔的《创世纪》、杨凡艾克的《阿尔诺菲尼夫妇像》、勃鲁盖尔的《冬猎》等都是文艺复兴时期的优秀绘画作品，对现代绘画也有着深远影响。

文艺复兴代表人物介绍

文艺复兴时期涌现了很多杰出的代表人物，他们在文学、绘画、雕塑或是音乐、建筑等方面都有着各自极大的成就，也正是他们推动着文艺复兴运动不断前进发展。文艺复兴代表人物都有谁?各自对文艺复兴有什么贡献?

文艺复兴代表人物达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔

我们最熟悉的文艺复兴代表人物莫过于文艺复兴三杰了，其中文学三杰有但丁、彼特拉克和薄伽丘，绘画三家则有达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔。文学三杰为人们创作了大量思想进步的文学作品，其中但丁是文艺复兴的先驱者，代表作《神曲》以含蓄的手法批判了中世纪宗教统治的黑暗、愚昧和腐败，他认为古罗马和古希腊是人性被解放的时代，而压制人性则是违背自然的。意大利诗人彼特拉克是人文主义奠基人，也是近代诗歌创始人，他的《歌集》让他获得“桂冠诗人”的荣誉，该作品表现出人文主义者对新生活的追求与向往。薄伽丘的《十日谈》也是批判了宗教守旧思想，鼓励人们追求幸福的生活。

达芬奇是一位多项领域博学者，他是着名画家、建筑师、音乐家、数学家、工程师等，而他的绘画成就更是举世公认的，他也被称作是“文艺复兴时期最完美的代表人物”。他的壁画《最后的晚餐》、肖像画《蒙娜丽莎》和祭坛画《岩间圣母》是他的三大杰作。拉斐尔最有名的是他绘画的系列圣母画像，他将母性的温情与健美注入到人文主义思想，代表作有《阿尔巴圣母》、《花园中的圣母》等。米开朗基罗是文艺复兴时期优秀的建筑师、绘画家和雕塑家，尤其是他的雕塑作品，被公认为文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表，代表作是《大卫》。

文艺复兴代表人物是文艺复兴运动中的中流砥柱，正是他们有力的推动了文艺复兴运动的向前发展。

中世纪文艺复兴介绍

中世纪是欧洲人在17世纪发明的，指的是公元600年到公元1500年这段时期，这一时期的欧洲社会由教会统治，科学和社会发展等方面受到巨大阻碍。而文艺复兴的时间开始于14世纪中叶，所以中世纪文艺复兴时期是文艺复兴的开端。

中世纪文艺复兴建筑

在中世纪文艺复兴开始之前，欧洲社会受到宗教神学的束缚，科学文化和农业技术都没有得到长足进步，航海技术发展却促进了对外贸易。中世纪的学者认为经院哲学是十分权威的，是人们应当遵守的。直到公元1300年之后，欧洲开始出现神学与哲学方面的信仰危机，人们开始对人类是否有能力领会超自然力量而产生怀疑。14世纪发生在欧洲的洪水、战争和瘟疫让人们消除了理解大自然能力的信心。于是从14世纪开始，人们对之前的哲学与神学观念又进行了重新审视与评估，中世纪文艺复兴由此便开始了。

中世纪文艺复兴作为文艺复兴前期，先发生在意大利的几个城市，之后扩展到意大利全国，最后扩展到欧洲各国。在13世纪末14世纪初，意大利便产生了资本主义萌芽，最开始只是发生在威尼斯、佛罗伦萨几个先进城市。先是佛罗伦萨出现了银行、毛织、和布匹加工业为主的七大行会，这些行会控制了佛罗伦萨的经济与政权，贵族被剥夺了政权，在这种背景下，佛罗伦萨成为整个欧洲文艺复兴运动的中心地和发源地。

中世纪文艺复兴时间是短暂的，但正是文艺复兴的前期运动才促成了文艺复兴之后的高涨，因此中世纪文艺复兴在文艺复兴运动中有着基础作用。

文艺复兴实质介绍

欧洲文艺复兴起源于十三世纪，是欧洲历史上的一场思想文化运动，核心思想是人文主义。文艺复兴涉及范围十分广泛，并对社会发展产生了深远的影响。那么欧洲文艺复兴的实质是什么呢?

文艺复兴作品

从表面上看欧洲文艺复兴是欧洲思想文化界对希腊和罗马古典文化的一种复兴，而文艺复兴的实质是欧洲资本主义发展和新兴的资产阶级的反封建斗争在意识形态领域的反映，也就是正在形成时期的资产阶级在复兴希腊罗马古典文化的名义下发起的弘扬资产阶级的思想文化的运动。文艺复兴的发生时期也正是资本主义在欧洲萌芽时期，资产阶级渴望冲破教会的束缚，使手工业和商业得到发展，促进经济繁荣。同时许多的希腊和罗马典籍都从东罗马帝国传到了意大利，使得意大利人才济济。再加上意大利优越的地理位置，靠近东方，东方的造纸术和印刷术等文化很快的传了过去。

当时流行在欧洲的黑死病是文艺复兴的导火索，而神学和教会对人思想上的束缚激起了平民与资产阶级的愤怒与不满，这也是文艺复兴的深层次原因。在欧洲的新兴资产阶级看来，中世纪文化是一种落后和倒退，而古希腊、古罗马的文化才是光明和发展的希望和典范，因此文艺复兴表面上是对希腊和罗马文化的恢复，实质上是新兴资产阶级在精神上的自我突破与创新。

欧洲文艺复兴对欧洲社会发展的各个领域都有着深远的影响，时至今日也有很多学者热衷文艺复兴的研究。

文艺复兴的核心思想是哪些

文艺复兴是十四世纪中叶到十七世纪初发生在欧洲的思想文化运动，最开始发源于意大利，之后扩展到欧洲各国。文艺复兴的核心思想是什么?这一时期的作品思想又包括哪些方面?

文艺复兴人文主义精神

文艺复兴的核心思想是人文主义精神，这种精神要求是以人为中心的，而不是以神为中心。人文主义思想肯定了人的尊严与价值，提倡和主张人生是为了追求生活中的幸福，并提出解放人类个性，反对迷信而愚昧的神学思想，将人视作为现实生活的缔造者和主人。

而文艺复兴时期的作品也集中体现出人文主义思想，反对中世纪的宗教统治观和禁欲主义，提倡人类个性解放和科学文化，反对蒙昧主义，努力使人们摆脱教会的思想束缚。充分肯定了人权并否定神权，反对封建割据而拥护中央集权。这些都是人文主义的主要思想。

文艺复兴时期的艺术思想是歌颂人的美，认为人体比例是世界上最协调和谐的比例，并将其应用在建筑上，即使是以宗教故事创作的绘画和雕塑，表现的也都是普通人的场景。人文主义标榜理性，要求文学艺术来表现人的思想感情，用科学来造福人类，并发展人的个性。

文艺复兴进步的人文主义思想对历史的发展有着极大的进步作用，从而使得社会各个方面都得到了迅速发展，并对人们产生了极大的教育意义和解放作用。

文艺复兴时期戏剧介绍

文艺复兴时期的核心思想是人文主义，它体现在科学、文学、艺术和哲学等各个方面，文艺复兴时期戏剧也深受人文主义思想的影响，从而表现出一系列新的特点。

文艺复兴时期戏剧画照

文艺复兴时期的戏剧家们通过对大量古典作品的翻译，在内容和形式上对古典戏剧进行模仿，同时通过第古典戏剧理论的研究，创造出四种新喜剧类型。戏剧家们将人文精神注入戏剧作品，让作品更好的反映了人的天性和社会生活，从而有着鲜明的时代特色，并为欧洲戏剧的进一步发展奠定了基础。

文艺复兴时期戏剧发展主要发生在意大利、西班牙和英国。意大利戏剧主要类型有喜剧、悲剧和田园剧。戏剧家们汲取了古罗马戏剧的机智与雍容。创造出适合宫廷观赏的田园剧。但意大利悲剧缺乏时代主题和民族特色，并没有什么好的悲剧作品。意大利喜剧主要是表现享乐思想和个人主义，或是包含现实主义和社会讽刺因素。田园剧缺乏生活真实性，多是贵族用来消遣的。

西班牙戏剧以大众戏剧为主，有着高度的现实主义精神，歌颂爱国主义和英雄精神。同时西班牙戏剧继承了民间传统，大量运用民间语言，戏剧形式也是丰富多样。主要戏剧家有洛卜德鲁达、维加和塞万提斯等。英国戏剧则以人文主义为主，代表人物有莎士比亚、约翰利里、基德和格林。其中莎士比亚的戏剧作品成就最高，代表作有《哈姆雷特》、《罗密欧与朱丽叶》等。

文艺复兴时期戏剧体现着人文主义思想，时至今日一些经典作品仍在世界各地上演，这一时期的戏剧也为之后欧洲的戏剧发展推波助澜。