婺剧历史 婺剧历史

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一、吴剧的起源

五绝五绝，俗称金花戏，是浙江省地方剧种之一。

流行于江西省东北部的金华、丽水、临海、建德、淳安、玉山、上饶、贵溪、鄱阳、景德镇等地。它由六种曲调组合而成:高强、昆腔、乱弹、徽剧、滩纯、石调。

因为金华古代叫梧州，1949年改名为今天。武举戏史明清以来，金华一直是盐丝入赣、漆瓷入浙的商贸区。此外，产品丰富，所以一直是各剧种争夺胜利的地方。

流行的义乌方言形成于明代中期金华地区所属的义乌县。明末的高腔、昆腔，清初的栾腔，清中叶的徽剧，都在金华流行。

高腔可分为后阳、西武、Xi安和松阳。后阳高强在东阳和义乌很受欢迎。有人认为可能是义乌腔的衍生，擅长表演武术。

西吾高腔得名于在金华北乡西吾村设班。它的唱法比Xi安高腔更委婉、简单，与《慧赤雅调》有着密切的关系。Xi安高腔流行于衢州，古称“Xi安”，故名。

相传与益阳调关系密切，有人认为可能是西平调遗留下来的。其旋律词多腔少，特点是疲惫。

以上三种，都是一个人开始唱，大家帮着唱，锣鼓帮着过节，音调随意入腔。大部分高音的特点是锣鼓助兴，不分配角弦，一个人说话，所有人都很和谐，音调很高很刺激。

而西武高腔和松阳高腔都有乐队伴奏，是中国各种高腔的独特形式。高音很多，不同的剧都有规定“套”。

长短句的最初使用。还有很多剧，比如淮阴集，集，白兔集等等。

昆曲，俗称“曹锟”、“金昆”，是流传于金华的昆曲的一个分支。由于长期在农村草梯田、庙会上流动表演，以农民为主要观众，语言比较通俗，追求剧情的曲折，唱腔不受四声风格的束缚，以武戏、工艺剧、话剧为主。

明朝以后，在吴剧的各种曲调中，一直被认为是正宗的。实际上是曲周、金华昆曲的一个支流，根据当地习俗在语言、曲调上进行简化或改变，故称“曹锟”。

目前其曲目中的表演很少，有些曲子被随机演奏的声音所吸收，比如随机演奏曲子中包含的片段。乱玩，因为专门玩乱玩的“乱玩班”大多来自浦江县，所以也叫“浦江乱玩”。

范二、357和鲁花是主要的演唱风格。除了金华、衢州、兖州，其热门地区往往在彰化、桐庐等地演出。

第二，以北方戏曲唱腔的特点，有人认为起源于西秦戏，有人认为起源于安徽吹戏、四平调。357具有南戏唱腔的特点，属于早吹风格。

有人认为其形成与皖南徽州、四平、太平有关。芦花源于吹腔，是徽剧的遗风。

根据《中国戏曲曲艺大辞典》:武戏中的乱戏是指唱“三五七”、“鲁花调”、“范二”、“坝子”。《357》、《鲁花调》由安徽的《石头石室》演变而来，以笛子为主旋律，曲调华丽、流畅、舒展，唱腔少词多腔，再发展为多词少腔的“叠板”。

“范二”是秦腔南传后演变而来的音腔。在武戏中，发展成“足字”、“小工”、“刚工”、“扇字”四种不同属性的曲调，各有“倒板”、“原板”、“流水”、“紧皮”、“叠板”等不同风格，分别令人兴奋和亢奋，“坝子”也有“倒板”、“回龙”、“原板”。

根据调式性质，“范二”一般与“357”联系在一起，“鲁花”与“巴子”联系在一起。有许多戏剧，如《芦苇琐事》、《桂芝的写作》、《雪梅》、《珍珠衬衫》等。

徽剧是从皖南传入的。清朝末年以来，大量安徽人迁居金华，大多经商，徽剧随着商路流入。金华、衢州有30多个地方回民班，仅1918年前后就开设了10多个地方课程。

武戏徽州班自成一格，以巴子、鲁花、吹腔等古徽州曲调为主要特色。唱西皮和黄儿，表演粗犷豪放，朴实健康。剧目有《二宫》、《法门寺》、《青龙社》等。

其中，《燃烧的孩子》、《水上乐园》等表演风格在当今皮黄戏剧中是罕见的。檀泉，相传源于苏州檀泉。

乾隆嘉庆年间，金华有一个曲艺摊黄的歌唱班。有人认为沙滩春天是衢州和兰江之间旅行的卫生员带来的。先是有一个业余演唱班，后来被武举戏的艺人发展成歌剧，成为武举戏的曲调之一。

有“浦江滩泉”、“兰溪滩泉”、“东阳滩泉”。剧目有《和尚与夜店》、《断桥》、《牡丹来上课》等。

解放后，传统剧目《和尚夜店》、《断桥》在剧本和表演上都有了新的创作。时间调是明清以来流行的民间戏剧的总称。

有明清民歌，有南洛的，有幽潭的，也有地方小调的。由当地民歌、歌舞演变而来，是演唱乡村生活小戏的一种唱法，如《走广东》、《卖棉纱》、《王婆骂鸡》等。

以上六种唱法在武戏中并不互相混合，但每种唱法都有一批专门的剧目。最初的高强、坤强、随机弹等等是独立成班，后来发展成不同组合的组合班。

高坤乱唱的戏班俗称“三位一体班”。后来徽剧传入金华，一部分黑社会班弃高腔唱徽剧，一部分唱乱弹。

之后吸收了沙滩春天和时间调。

第二，戏曲是中国最古老的地方剧种之一，以金华为中心，流传于浙江金华

B

试题分析:教育是一种独特的传承文化的活动，它具有选择、传播和创造文化的特定功能，在教育和培养人的过程中始终发挥着重要作用。标题中的材料“武戏已有400多年的历史。为了保护和发展国家级非物质文化遗产‘吴金华戏’，金华部分中小学将这一古老的民间艺术纳入学校教育”，体现了教育和文化传承的功能，因此B项符合题目含义，可以入选；教育具有选择、传递和创造文化的特定功能，学科素材不能反映教育基本功能的变化，所以A项不能选；社会实践是文化创新的根本动力，所以C项表述有误，不能选择；教育是传播文化的重要途径，所以D项不科学，不能选。所以，答案是b项。

三、吴金华歌剧的起源、艺术特征和表演形式

武戏，俗称金惠戏，流行于金华、衢州、丽水等地，是浙江省主要地方剧种之一。

武戏是一种有400多年历史的多声部歌剧，由高强、昆曲、乱弹、微歌剧、滩纯、时调六种唱腔组成，长期以来在各种表演中相互吸收、融合。武戏历史悠久，有《白蛇传》、《白兔记》、《白袍》、《花飞龙》、《芦花荡》、《花仲晶》、《龙凤歌》、《和尚与倪慧社》、《金印》等700多种传统戏曲。

过去，武戏多在农村广场和寺庙演出，贴近农村生活，生活氛围浓厚。在长期的表演中，逐渐形成了粗犷、简约、夸张的表演风格，深受当地劳动人民的喜爱。

金华广大农村，家家爱看；几乎男女老少都能哼几句武戏。然而旧社会，武戏这种古老的剧种却满目疮痍。

解放后，在党的“双百”方针的指引下，吴剧的古老之花焕发了光彩，老艺人焕发了青春，新芽茁壮了。毛泽东、周恩来等党和国家领导人观看了武戏表演，并秘密会见了一些武戏优秀演员。

中国著名戏剧家田汉曾写过赞美吴剧的诗。吴剧如《Xi泪》已被拍成电影，很受欢迎。

如今金华市不仅有浙江武戏团，还有市武戏团，每个县也有武戏团，经常下乡演出，保持着光荣传统。

4.武戏有什么特点

武举戏的特点是:1。唱武举戏，重在轻唱。它的演唱不像苏坤那样严谨，注重感情和气氛的渲染，但不太注重吐字和传递的努力。甚至有些音乐卡的歌词也变成了“大众歌曲”，可以在各种剧中自由运用。

武戏的唱法主要有两种:和357。2.交易的角色分为15行:老同学、老外、副校长、小同学、大花、二花、小花、四花、花旦、左丹、郑丹、老聃、吴晓丹、三亮旦、杂。

3.定妆就是涂粉。京剧里，经常用白色化妆粉来定妆。但由于武戏的底色比京剧黄，所以通常会混入白色和肉色粉末，以与底色一致。4.Facebook是在“古代彩绘图腾”的基础上形成和发展起来的。

一般来说，脸谱总是指大花小花，而武戏也包括四花、小学生、老学生、外国人、副校长，甚至有些人物如花旦、左丹、武旦都有脸谱。这说明武戏的脸谱古老而丰富。

5.武举戏的高音音乐从简单的鼓锣伴奏发展到管弦乐伴奏。武戏的乱戏、徽戏、滩春、时调，从五人乐队发展到十四五人。

除了相互吸收之外，用牛蒡、琵琶等乐器随机演奏，回鹘戏用三弦。延伸信息:武戏绝活:1。像纸人一样漂浮是一种杂技技巧。

人物就像挂在半空空，低头伸直手臂，左右摇晃，像纸人一样来回旋转。演员的表演方式有:脚尖着地，使用轻柔的肢体功夫，摇摆，左右移动，360度旋转，都是以纸浮在空的形式出现。

2.大眼睛小眼睛。这是韩祥子在《烈火练》中的表现。祥子假扮丑和尚跟林家调情的时候，右眼睁得大大的，左眼缩得那么小，连那颗黑珠子都看不见。

这种表达方式明确了丑僧爱色的心理活动就像生活一样。3.《蜻蜓点水》是王赢在武戏《探五阳》中的特别表演。

王赢在探索舞阳城时，寻找水源，右手直立，全身挺直，时而表演“吃水”，时而回头。这一绝技显示了王赢高超的武功和侦察时的神秘姿态。

参考来源:百度百科-武戏。

5.武戏大赛的作文，用风景、历史、文化、爱国、爱乡五百字写成。

彩！”“哇！我很期待！”学生们七嘴八舌地谈论着。

这时我不屑地想:这只是唱戏！没什么好看的！然而看完之后，我开始激动起来:哇！太美了！其中“变脸”“打针”让我疯狂！先说“变脸”节目。这是一场神奇的表演，可以瞬间变成另一张脸！在看的过程中，我在想:这是怎么变成的？会不会是有一种机制，一个人一摇头，一张脸就从帽子上掉下来，原来的脸就被遮住了？而这个想法很快就被打破了:因为会很厚，但是表演者的脸看起来很薄，所以这个想法不成立！嘿！到底是怎么回事？在我百思不得其解的这段时间里，《变脸》节目以铺天盖地的掌声结束了！但是，这个问号却成了我看这个表演的遗憾…再来说说《打针》这个节目吧！这是一个很搞笑的小品！其中一个医生是假的。她没有固定病人的手，而是通过注射折断了病人的大腿。这个小品告诉我们不要去小医院看病，以防被骗。这个小品幽默的告诉我们这个道理！印象最深的是这样一个片段:我什么都不知道，医生却用气管那么大的注射器戳病人的屁股，让病人“痛苦”！这个病人本来是要来看手的，但是医生用针打他屁股，真的让我们哭笑不得！这部武戏并没有我想象的那么无聊。一些精彩的节目让我着迷又不解！虽然武戏在大家的热烈掌声中结束，但演员们精彩的表演像电影一样在我们脑海中上演，让我无法忘记他们滑稽而精彩的表演！。

6.经典剧是什么时候开始的？谁创作了这部戏剧

武戏，俗称金花戏，是中国浙江省汉族地方剧种之一。流行于江西省东北部的金华、丽水、临海、建德、衢州、淳安、玉山、上饶、贵溪、鄱阳湖、景德镇等地。它由六种曲调组合而成:高强、昆腔、乱弹、徽剧、滩纯、石调。因为金华古代叫梧州，1949年改名为今天。

种族发生

明清以来，金华一直是盐丝入赣、漆瓷入浙的商贸区。此外，它的产品丰富，所以它一直是各种戏剧争夺胜利的地方。流行的义乌方言形成于明代中期金华地区所属的义乌县。明末的高腔、昆腔，清初的栾腔，清中叶的徽剧，都在金华流行。

高强

高腔可分为后阳、西武、Xi安和松阳。后阳高强在东阳和义乌很受欢迎。有人认为可能是义乌腔的衍生，擅长表演武术。西吾高腔得名于在金华北乡西吾村设班。它的唱法比Xi安高腔更委婉、简单，与《慧赤雅调》有着密切的关系。Xi安高腔流行于衢州，古称“Xi安”，故为戏剧

名字。相传与益阳调关系密切，有人认为可能是西平调遗留下来的。其旋律词多腔少，特点是疲惫。以上三种，一人开始唱，大家帮着唱，锣鼓帮着过节，音调随意入腔。大部分高音的特点是锣鼓助兴，不分配角弦，一个人说话，所有人都很和谐，音调很高很刺激。而西武高腔和松阳高腔都有乐队伴奏，是中国各种高腔的独特形式。高音很多，不同的剧都有规定“套”。长短句的最初使用。还有很多剧，比如淮阴集，集，白兔集等等。

昆曲

昆曲，俗称“曹锟”、“金昆”，是流传于金华的昆曲的一个分支。由于长期在农村草梯田、庙会上流动表演，以农民为主要观众，语言比较通俗，追求剧情的曲折，唱腔不受四声风格的束缚，以武戏、工艺剧、话剧为主。明朝以后，在吴剧的各种曲调中，一直被认为是正宗的。实际上是曲周、金华昆曲的一个支流，根据当地习俗在语言、曲调上进行简化或改变，故称“曹锟”。目前其曲目中的表演很少，有些曲子被随机演奏的声音所吸收，比如随机演奏曲子中包含的片段。

吴剧的著名演员有江、徐东福、徐锡圭、叶阿狗、、周月仙、、、、、吴光宇等。

七.金华武举戏简介

吴金华戏起源于浙江金华，是金华最古老的剧种。

她生在农村，长在农村。当地有人称她为农村剧，俗称金华戏，是浙江省第二大剧种。以历史上有“梧州”之称的金华命名。她有高音，昆腔，随机播放，徽剧，沙滩春，和六音。

武戏在艺术文化强市金华已有400多年的历史，仅比起源于江苏昆山、被称为“百戏之祖、百戏之师”的昆曲晚200年。武戏是一种在农村土生土长的戏剧，其艺人多为农民。

以前农闲的时候出去组织班演戏，农忙的时候回家生产。直到抗战初期，一个固定的阶级俱乐部开始出现，在国内流淌了很久，逐渐形成了我自己独特的艺术风格。在表演艺术上，武戏结合了生动和强烈的粗犷。它不仅保留了木偶、傩舞、木莲戏等许多古老的表演动作和节目，而且还有大量变脸、玩珠、舞叉、跳火、跳梁、穿刀、挂十八等特殊表演。

8.什么是戏剧

吴剧是浙江的主要剧种之一，历史悠久，戏曲作品和戏曲声腔传统丰富。清末，武戏中出现了许多不同的班，如延高腔、昆腔、乱湾、卫调等，被称为“二合一半班”，以及单独的乱湾班等。他们的基地在金华，古代叫梧州。因此，1949年，多种声乐曲调组合成一部戏剧，命名为吴剧。

吴剧流行于浙江大部分地区、江西东北部和安徽东南部，是一种影响很大的戏剧。目前有11个专业剧团。

武戏是一种多声部戏曲，有六种:高强、昆腔、卫教、滩纯、师教。高腔传入金华地区，衍生出四个不同旋律的分支，分别称为Xi的安高腔、西武高腔、后阳高腔、松阳高腔，各具特色。昆曲来自江苏昆山，被称为“曹锟”，比苏坤的粗矿还要阳光。随机玩，又称浦江随机玩，分为“357”、“358”。“拨子”和“鲁花调”，都是反复变化的板腔音乐。-调是西皮调和黄儿调，又叫-歌剧，它起源于-歌剧。它保留了早期皮黄腔粗犷、浑厚、豪放的音乐风格，不受京剧皮黄腔逆流的影响。滩泉是新声腔，武戏的氛围是蓝田滩泉、浦江滩泉；两种，人声相近，可以互相使用，有很强的生活气息，适合放生活剧。时间调主要是地方民谣小调，或者几首歌连唱，或者插入其他声部。

武戏，俗称金花戏，是浙江省的主要剧种之一。以金华为中心，流行于浙江和江西东北部的金华、衢州、丽水、台州、建德等地。武戏是一种多声部的戏曲，有高声部、昆曲、散戏、回回戏、檀黄戏、时调等。它历史悠久，传统丰富。因为金华古称五洲，所以1949年命名为五居戏。武戏高腔有侯阳、武、安。后阳高腔豪放古朴，被认为是明代义乌腔的遗风。西武高强简单流畅，是明朝徽志刁的一个分支。Xi的安高腔最初流行于衢州，词多声少，低调典雅。有人认为是四平羌最后的声音。昆曲起源于昆山，略有变调，因为它的主要观众是农民，表演粗重的工作和武术，还有一些独特的戏剧。随机炸弹有两种:浦江随机炸弹和汇坂随机炸弹。前者主要唱《357》和《范二》，后者主要唱《老伯子》和《鲁花调》。徽剧以唱腔皮调为主，清代中期由皖南传入。它没有受到京剧回流的影响，依然保留着本来的面貌，独树一帜。谭春是苏州传入的，最开始是曲艺。清朝末年搬上舞台，前滩戏多。至今仍保留着谭春早期的和弦和和弦。时调是流行于不同时期的各种戏曲的总称。以前有三节课，两节课半，随机播放课，惠课，因为擅长不同的音。现在有十一个剧团。武戏的表演简单、粗犷、特效多、生活气息浓郁、特色鲜明、风格独特，深受当地人的喜爱

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