豪放派 豪放派的开创者是谁？范仲淹和苏轼谁才是创始人？

自由派的先驱是谁？创始人是谁，范仲淹还是苏轼？边肖为您提供了详细的相关内容。

“先锋”一般被认为是某一领域的第一人。说到宋代著名的豪放词派，很多人都知道是苏轼开创的词派。但奇怪的是，按年份来算，其实历史上第一首豪放诗不是苏轼写的，而是范仲淹写的。既然是范仲淹写的，为什么不是豪放派的开创者？而是苏轼创造了这种风格？

范仲淹《渔父敖秋思》:秋来的风景不一样，衡阳鹅不讲究。四周，声音始于喇叭声，千里之外，长烟夕阳，孤城闭。一杯浊酒抵千里，来不及细数。管强到处都是霜，人们都不清醒，将军有白发和眼泪。

这第一个字让人感到悲凉，悲凉，壮美，深沉，又有几分悲凉，而在这悲凉中，有一种悲壮的英气在回荡。称之为豪放诗也不过分。

但是，严格来说，“渔父敖秋思”并不是第一个大胆的词。

在范仲淹面前，刘有三个转变。柳永的“寒心”二字天下皆知，但你还记得他的“八音赣州”吗？面对着从天而降的河面上的Yī雨，一场雨过后的秋色，格外的清冷。萧瑟的霜风一阵紧，山河的河水冷清，夕阳的光照在高楼上。到处都是凋零的红花，所有美丽的风景逐渐消失。只有长江的滔滔江水向东流，没有声音。不忍心爬得远，遥望远方的家，回家的欲望难以聚集。感叹这些年的行踪，为什么要在一个陌生的土地上艰难的长期停留？想看美女化妆楼，错过几次，天知道怎么回船。为我而战，倚竿，忧国忧民！

“霜风越来越紧，河水冷落，余晖就是建筑。”对于潇潇洒洒，但望着霜风，这种凄凉沉重吗？

但柳永是婉约派的创始人。

一个词的风格不能代表什么。就像一个南方人突然想吃窝头，不代表他的口味变了，不吃米饭。

柳永和范仲淹还在宋朝，和苏轼也没太大区别。进一步呢？谁还记得晚唐五代牛叫的《鼎Xi番子赛月李明前》？

紫塞千里，金甲寒气，防御楼冷。梦长安。乡愁是望天，思念的星星也是残疾。画一角呜咽，雪长。

到了晚唐，也是词牌从刘禹锡、白居易的诗慢慢落到颓废迷离的宴席专用词的时候。温庭筠和魏庄的“花派”吃的就是这碗饭，也正是他们赋予了《艳词》几千年来的婉约与秀美。

牛叫的词风和他们的一样，但他也能写出定西范那种冷冷寂寞的边塞词。为什么没人叫他豪放的人？

一个道理，偶尔吃个窝头。

同样，毛文熙的《赣州边秋风紧》:秋风紧，雁低，云齐。窃窃私语，沙沙作响，身边到处都是声音，担心守护号角和签猫头鹰的气味。仲卿北，黑山西。沙飞的聚散没有固定的时间。铁衣寒，战马沾血蹄，毁。圣旨下，冯煌登上天梯。

如果说这是苏轼之后的诗人所为，那一定要归功于叶梦德、张等在豪放派中有一席之地的诗人。

为什么他们不能成为豪放派的创始人？因为吃了窝窝头，觉得好吃，就回去吃米饭。

苏轼不一样。苏轼意识到窝窝头和米饭一样好吃，可以充饥，甚至将来可能是窝窝头。

这是一种自发的、主动的认识，可以称之为文学理论的进步。写完《米州江城子打猎》后，写了一封信给他的朋友《和贤于子珺的书》:挺小的一个字，虽然没有六七郎的味道，但也是一家人，呵呵！前几天在郊区打猎，收获不少；搞个阙，让东周壮士们能捶脚唱歌，吹笛子，击鼓当节，颇为壮观。

从这段话可以看出，苏轼已经清醒地认识到，他的作品风格已经摆脱了柳永一统天下的局限，最终“一家之主”。而且苏轼的作品虽然只有40字左右真正豪放的，但都是自觉运用这种风格的。

另一方面，前面例子中引用的诗人，因为在激动的时候偶尔会这样做，并没有在这条道路上继续探索，风格也没有改变。自然，他们在文学理论上更忘恩负义，自然也不能被定义为“流派”，虽然偶尔他们的作品都是豪放的。

苏轼之后，后来者不断涌来，直到辛弃疾突破豪放与婉约的藩篱，最终使宋词达到与唐诗抗衡的巅峰。总的来说，他们都继承了苏轼的风格并加以改变。

拓宽题旨，改变题旨风格，是题旨史上最重要的变化。

豪放派创始人苏轼当之无愧。

回头想想，范仲淹其实挺牛的。他的作品在仕途和政治生涯中，但在文学上并不逊色。他的散文和诗歌也是一流的。然而，他只留下了五首诗。虽然《苏慕哲怀古》中的《蓝天黄花地》堪称绝唱，《渔父敖秋思》等作品明显有脱离柳永词风的意味，但作品太少，不足以形成体系，不足以称之为新体、新派。

还有一点，柳永漂泊一生，最终在范仲淹的帮助下做了一个小官，死在官职上。可见范仲淹和柳永关系不错，对柳永的才华和词牌风格还是认同和欣赏的。

而对于功，他的态度大概和王一样:做一个真正的英雄是他的天职。诗歌，最后的技巧。

如果你说王安石是诗人，范仲淹是诗人，估计人家都不愿意理你。