著名京剧老生演员：张二奎的艺术特色及主要剧目
帅克品读历史张尔奎，字子婴，生于嘉庆十九年，卒于同治三年。著名京剧老油条演员，早期三大杰出京剧老油条之一，与程长庚、余三胜同名，被誉为京剧三丁甲。他的名气一度超过程和俞，但他的舞台生涯却很短暂。
艺术特色
张尔奎对京剧的形成做出了不可磨灭的贡献。在张尔奎之前，来自惠州四大班之一的春台班的艺术家余三胜以他独特的“花腔”倾倒了北京的戏迷。后来张尔奎出生在恒空。他以雄壮的气势和洪亮的嗓音赢得了一大批年轻观众，成为年轻戏迷的偶像。当时有一首打油诗唱道:“时尚黄腔如雷吼，昆一方言无媒；现在余三胜很重要，年轻人争张二奎。”。
他的学校被称为“京派”或“魁派”，之所以在北京备受推崇，并不是因为他出生在北京，主要是因为他不仅在北京，而且深受北京文化的影响。不像余三胜的演唱风格，他不喜欢花腔，他的发音也不同于程长庚。
他在演唱和吟诵中吸收了北京的语音特点，运用了北京音，改变了回、昆曲、汉等隐晦的读音，迎合了北方观众的欣赏习惯，给人一种淋漓尽致的快感。吐字清晰，吐字扎实，自成一格。他的歌者朴实，有力，浑厚，稳重，宽广，明亮，声音高亢，振奋，不做作，宽广，雄壮。专家的评价是“声音洪亮，唱法不喜曲折，但字字扎实，颠扑不破”。与程长庚相比，这种带有直白口音的演唱风格更具吸引力。二魁的演唱风格多为西式，速度极慢，深受北京观众的欣赏，尤其是年轻观众的接受和欢迎，这是“青春流传到张二魁”的重要原因。
张尔奎还创造了重气喷字的唱法，就是把重点唱句的最后一两个字用扎实的气息喷出来，听起来干净利落，特别爽朗。老同学在唱歌时讲究用“壶嘴”，就是由此衍生出来的。张还创造了“灭气”的唱法。比如《打金枝》，他唱的是“催王”，用气催声，但他的行动很平静。光绪丙子学者吴导著《梨园物语》，对张尔奎的唱法作了别出心裁的评论:张如沈、宋等，应使各体，雄壮，神态从容，并加锤炼之功。
在张尔奎的唱功中，他不仅唱功好，而且很注重做事风格。人们常常称赞它:“Xi四个字‘催王’，三庆长庚也蹙眉，怜惜他春游余三胜，饶过‘捉放’结束时的‘触碑’。”
他优雅、端庄、豪迈的风格，精致生动的外形和做工，使他最擅长扮演皇帝和贵族的角色，也以扮演皇帝和贵族的国王帽戏而闻名。他一次性甩了京华，好评如潮。“一旦上台，你就像一个国王”，“表演者很兴奋，观众也很激动”。吴导评论说，张尔奎在戏《打金枝》中唱的“旭日东升”，有“天九门显宫庭，多国大衣拜珠冠”的精神。特别是《上天台》里和别人不一样的歌词，唱的是江洋哲。他在《牧羊卷》《捉放曹》《五雷阵》《桑慧远》《四郎探母》的表演也相当精彩。
因为张尔奎是以票友出身，无法和出身于训练班的余三胜、程长庚相提并论，有时候动作难免有些迟缓。但当他能打短时武术，主持双魁班时，因为当场被任命为70岁的武圣，他就打黄天霸救局，但他一辈子都不打长时武术。
代表一出戏
猫王的剧目有《金水桥》中的李世民、《金枝》中的郭子仪、《取荥阳》中的薛平贵、《大登堂》、《还鸽》、《五雷阵》中的杨延辉、《白影访母》等。吴升的剧作有《石公案》和《莲台戏彭》等。他在《》和《捉迷藏》中的表演也相当精彩。
主要弟子
张尔奎培养了很多弟子，外号“中书堂”。同治年间，著名武生俞菊笙和老学生杨月楼都是他的弟子。同时，他们还接受了“中书堂”弟子的特殊教育。
俞菊笙的真名是余雨生，但后来改为菊生，绰号“余茂宝”。只有二魁的弟子才能传承他的艺术。工人们擅长表演武术和创作戏剧，他们依靠创作武术和创作武术而产生了宇派，宇派的后代是和尚。他当过老学生，学过魁拍。他“恪守主人派的衣钵，观者说他不属于父权制风格”。
杨月楼是清同治、光绪年间著名的武生老演员。擅长耍猴，有“阳猴”之誉。奎派后裔，文武双全，武术家。据说尔奎小时候是从天桥八十场招过来当学徒的。岳楼老盛演宗魁派，后入三清班。程长庚死后，他继承了三清的班组长。好像宣彤皇帝的继承是同时统治光绪的，月嫂应该算是继承了二魁和长庚。
二魁有个司机叫张子久，跟二魁学的，下海了。尔奎死后，主持双魁班，任景中寺负责人，不久去世。到光绪中期，魁拔派逐渐衰落。
文章评论