贾科莫·普契尼有着怎样的创作生涯？他的作品有什么特点
北斗聊历史民族歌剧
19世纪中期，法国的浪漫主义已经退火，文学欣赏者厌倦了作家不受控制的想象力。他们要求一个真实的生活故事。因此，从19世纪末到20世纪初，意大利出现了一个“现实主义”的歌剧流派。歌剧主题取自日常生活，创作中追求激烈的戏剧情节和夸张的情感。丰富多彩的抒情曲调，更加自然的感情，丰富的朗诵流行起来。其代表作家有普契尼、马斯卡尼、莱昂卡瓦罗。他的作品包括普契尼的《蝴蝶夫人》和《艺术家的一生》、马斯卡尼的《乡村骑士》、莱昂卡瓦罗的《小丑》、路易斯的《法国查蓬特》等。他们是这场新运动的先驱。
与此同时，以俄罗斯为中心，包括其他国家，民族歌剧再次兴起。民族歌剧都是根据神话和我国的民间传说改编的。他们的创作是基于颂扬自己民族的精神，试图摆脱西方艺术的影响，他们的作品渗透着浓郁的民族特色和气息。
普契尼大师
现实主义源于左拉和易卜生的自然主义。它立足于日常生活，反映了普通人的悲惨生活，可以说是对瓦格纳理想主义的一种反判断。他们仔细观察周围的人，希望不夸张地反映他们的生活，使他们的作品充满同情，旋律优美，和声清新，富有抒情色彩。而现实主义在艺术上追求紧张的戏剧情节和夸张的情感，使得他们的歌剧情节往往富有传奇色彩。
从19世纪末到20世纪初，普契尼将歌剧带入了一个新的时代，他取得了国际上的成功。普契尼大胆地将意大利传统中的自由旋律与现代音乐的新元素相结合，创作出了丰富多彩、细腻委婉的管弦乐。他的作品充满异国情调，情节紧凑，题材罕见，对观众有吸引力，具有强烈的震撼力。因此，世界各大歌剧院都必须在歌剧季期间排出普契尼的作品，爱乐爱好者们总是乐此不疲，去剧院观看一部又一部的杰作。他是继威尔第之后最伟大的意大利歌剧作曲家，是“现实主义”歌剧音乐学派的代表人物。在普契尼的推动下，意大利作曲家创作了大量具有新唱法的现实主义作品，处处以乡村生活为主题。
普契尼的歌剧乐谱难以辨认，歌剧《围绕恶魔起舞》在比赛中落败。然而命运之神很快就对普契尼笑了。在博伊托的帮助下，1908年在米兰上演了《围着恶魔跳舞》。剧院座无虚席，演出非常成功。
五年后，他的第二部歌剧《埃德加》问世。1889年4月21日，他在米兰的斯卡拉歌剧院演出。虽然反响不好，但他也充分展示了自己的技巧。许多年后，埃德加的修订版在布宜诺斯艾利斯歌剧院上演，由著名的托斯卡尼尼指挥。以平民生活为主，注重人物内心感受。
大约在这个时期，普契尼遇到了一个叫埃尔韦拉·邦图里·杰米格纳尼的女人。啊，他和她越来越好了。他们的儿子安东尼奥出生于1886年。
本文详细介绍了普契尼的创作历程和音乐特点，值得一读。